Formation CapCut

Leçon 1 • Naviguer dans l'interface principale

Cartographie chaque panneau, barre d'outils et menu dans l'espace de travail CapCut. Une navigation fluide réduit les frictions tout au long du cours.

Leçon 2 • Importer des médias dans CapCut

Explique comment importer des fichiers vidéo, audio et image à partir du stockage local et de sources infonuagiques. Des pratiques d'importation correctes garantissent une compatibilité totale avec le montage.

Leçon 3 • Création et gestion de projets

Enseigne la création de projet, les conventions de nommage et l'organisation des fichiers. Une bonne gestion de projet prévient la perte de ressources et accélère le flux de travail.

Leçon 1 • Ajuster la vitesse d'un clip

Explore les changements de vitesse uniforme et les variations de vitesse sur des clips individuels. Le contrôle de la vitesse ajoute du rythme et de l'emphase aux séquences montées.

Leçon 2 • Ajout et organisation des clips

Couvre le glissement de clips sur la timeline, le réordonnancement des séquences et la gestion des espaces vides. La disposition des clips détermine directement le flux narratif.

Leçon 3 • Rogner, fractionner et supprimer des clips

Enseigne l'écrêtage de précision avec les poignées de glissement, l'outil de coupe et la suppression par ripple. Ces opérations constituent le fondement de tout montage professionnel.

Leçon 4 • Utilisation du moniteur de prévisualisation

Explique la lecture en temps réel, le défilement image par image et les superpositions de zones de sécurité dans le moniteur de prévisualisation. Un aperçu précis permet d'éviter les surprises coûteuses lors de l'exportation.

Leçon 1 • Contrôles de base de la correction colorimétrique

Couvre les curseurs de luminosité, de contraste, de saturation, de hautes lumières, d'ombres et de balance des blancs. La correction établit une base neutre avant le début de l'étalonnage créatif.

Leçon 2 • Ajustements HSL et courbes

Présente les réglages de la teinte, de la saturation et de la luminance ainsi que les courbes tonales pour un étalonnage précis. Ces outils permettent une manipulation ciblée des couleurs au-delà des curseurs de base.

Leçon 3 • Lecture et utilisation de l'histogramme

Enseigne comment interpréter les histogrammes de luminance et RVB pour diagnostiquer les problèmes d'exposition. L'analyse objective remplace le tâtonnement dans les décisions colorimétriques.

Leçon 4 • Application et personnalisation des filtres

Montre comment appliquer les filtres intégrés et ajuster leur intensité. Les filtres accélèrent l'étalonnage tandis que la personnalisation préserve l'unicité du rendu.

Leçon 1 • Ajout et mise en forme de texte de base

Couvre l'insertion de calques de texte, le choix des polices et le réglage de la taille, de la couleur et de l'alignement. Un formatage approprié garantit la lisibilité sur toutes les tailles d'écran.

Leçon 2 • Animer des éléments de texte

Enseigne les animations d'entrée, de sortie et de boucle pour les couches de texte à l'aide du panneau d'animation. Le texte animé augmente l'engagement des spectateurs et la valeur de production.

Leçon 3 • Utilisation des modèles de texte et des préréglages

Explore les modèles de texte intégrés de CapCut et comment les personnaliser pour assurer la cohérence de la marque. Les modèles accélèrent la production sans sacrifier la qualité visuelle.

Leçon 1 • Ajout de musique et d'effets sonores

Couvre l'importation de musique libre de droits, la navigation dans la bibliothèque audio de CapCut et le placement d'effets sonores. Des choix audio appropriés renforcent le ton émotionnel de la vidéo.

Leçon 2 • Synchronisation au rythme et montage automatique du rythme

Utilise la détection des battements de CapCut pour aligner automatiquement les coupes et les effets sur le rythme de la musique. Les montages synchronisés sur le rythme créent un contenu dynamique à l'aspect professionnel.

Leçon 3 • Volume des images clés et fondus

Enseigne l'automatisation du volume basée sur les images clés et les transitions de fondu en entrée et en sortie. Le contrôle dynamique du volume empêche l'audio de rivaliser avec les dialogues.

Leçon 4 • Travailler avec la timeline audio

Explique la gestion des pistes audio, l'affichage de la forme d'onde et le contrôle du volume au niveau du clip. La compréhension de la timeline audio est un prérequis pour toutes les tâches de montage sonore.

Leçon 1 • Effets visuels et incrustations vidéo

Explore la bibliothèque d'effets de CapCut, y compris les effets de distorsion, de fuite de lumière et les incrustations cinématographiques. Les effets ajoutent de la texture et du style lorsqu'ils sont utilisés avec retenue.

Leçon 2 • Animation d'images clés pour le motion design

Enseigne l'image-clé de la position, de l'échelle et de la rotation pour animer n'importe quel calque dans le temps. L'animation par images-clés constitue la base de tout travail de motion design personnalisé.

Leçon 3 • Autocollants, incrustations et éléments graphiques

Ajoute des autocollants animés, des émojis et des incrustations graphiques provenant de la bibliothèque d'éléments de CapCut. Les éléments graphiques augmentent l'engagement dans le contenu social de format court.

Leçon 4 • Utilisation des modèles pour l'animation vidéo complète

Applique les modèles vidéo complets de CapCut pour créer rapidement des montages cohérents axés sur le motion design. Les modèles démontrent des motifs professionnels de motion design que les étudiants peuvent déconstruire.

Leçon 1 • Masquage et calques de composition

Couvre les masques de forme, les masques personnalisés et les modes de fusion de calques pour la composition. Le masquage permet des combinaisons visuelles créatives impossibles avec le montage sur un seul calque.

Leçon 2 • Incrustation chromatique et écran vert

Enseigne le retrait de l'incrustation chromatique, la suppression des reflets de fond vert et le remplacement de l'arrière-plan. La composition par écran vert élargit considérablement les possibilités créatives et de production.

Leçon 3 • Incrustation d'image et écran partagé

Crée des compositions multicouches à l'aide de dispositions incrustation et écran partagé. Les formats multi-images sont essentiels pour les tutoriels, les réactions et les comparaisons.

Leçon 4 • Fonctionnalités de montage assisté par IA

Explore les outils d'IA de CapCut, notamment le recadrage automatique, le scénario d'IA et la détection intelligente de scènes. Les fonctions d'IA accélèrent les tâches répétitives et débloquent de nouveaux flux de travail créatifs.

Leçon 1 • Construire un flux de travail de montage efficace

Présente la réutilisation de modèles, les bibliothèques de préréglages et les stratégies de montage par lots pour accélérer la production. Les flux de travail systématiques permettent d'obtenir un rendu cohérent à plus grand volume.

Leçon 2 • Paramètres d’exportation et contrôle de la qualité

Couvre la résolution, la fréquence d'images, le débit binaire et le choix du codec pour différentes cibles de diffusion. Des paramètres d'exportation corrects évitent la perte de qualité et les problèmes de taille de fichier.

Leçon 3 • Fonctionnalités de collaboration et infonuagiques

Couvre le stockage en nuage de CapCut, le partage de projets et les outils de collaboration d'équipe. La collaboration basée sur le nuage permet la production à distance sans friction de transfert de fichiers.

Leçon 4 • Préréglages d'exportation spécifiques à la plateforme

Applique des préréglages d'exportation optimisés pour la vidéo verticale courte, la diffusion en continu horizontale et les formats carrés. Les exportations adaptées à la plateforme maximisent la qualité dans les limites de compression de chaque plateforme.