Formation montage audiovisuel

Leçon 1 • Comprendre les notions de base des images numériques

Couvre les pixels, la résolution et les rapports d'aspect comme éléments de base de toutes les images numériques. Établit le vocabulaire utilisé dans tous les chapitres suivants.

Leçon 2 • Formats de fichiers et compression

Distingue la compression sans perte de la compression avec perte et associe les formats à leurs cas d'utilisation. Les étudiants et étudiantes choisissent le format approprié pour toute exigence de livraison.

Leçon 3 • Modèles de couleurs et espaces colorimétriques

Explique les modèles RVB (RGB), CMJN (CMYK) et TSL (HSL) ainsi que leurs contextes d'application. Relie la théorie de la couleur aux décisions pratiques de rendu pour l'écran et l'impression.

Leçon 4 • Formats de fichiers vidéo et codecs

Présente les conteneurs, les codecs et le débit binaire comme les trois piliers de la structure d'un fichier vidéo. Prépare les étudiants et étudiantes à prendre des décisions éclairées en matière d'exportation.

Leçon 1 • Calques et retouche non destructive

Présente la pile de calques, les modes de fusion et les calques de réglage comme fondement des flux de travail non destructifs. Les étudiants et étudiantes modifient des images sans altérer définitivement les pixels source.

Leçon 2 • Outils de retouche et de correction

Démontre l'utilisation du tampon de duplication, du pinceau de retouche, de l'outil de correction et du remplissage basé sur le contenu pour une retouche homogène. Les étudiants et étudiantes suppriment les distractions tout en préservant la texture naturelle.

Leçon 3 • Recadrage, transformation et redimensionnement

Couvre les outils de recadrage, de redressement, de déformation et de correction de perspective pour affiner la composition. Les étudiants et étudiantes redimensionnent les images pour plusieurs destinations de sortie sans perte de qualité.

Leçon 4 • Corrections tonales et colorimétriques

Applique les courbes, les niveaux, la teinte/saturation et la balance des couleurs pour corriger l'exposition et les dominantes colorées. Les étudiants et étudiantes lisent les histogrammes pour prendre des décisions de correction fondées sur les données.

Leçon 5 • Naviguer dans l'interface de montage

Oriente les étudiants et étudiantes vers les panneaux, les barres d'outils et les dispositions d'espace de travail dans les éditeurs d'images professionnels. Une navigation efficace accélère toutes les tâches de montage abordées plus tard.

Leçon 1 • Maîtrise de la courbe tonale et des réglages TSL

Applique les courbes paramétriques et ponctuelles ainsi que les panneaux TSL pour un contrôle tonal et colorimétrique précis. Les étudiants et étudiantes sculptent l'ambiance et l'atmosphère grâce à des réglages ciblés.

Leçon 2 • Réglages locaux et masquage

Utilise les filtres radiaux, les filtres gradués et le masquage par IA pour appliquer des réglages à des zones spécifiques de l'image. Les étudiants et étudiantes dirigent l'attention du spectateur ou de la spectatrice grâce à un contrôle tonal sélectif.

Leçon 3 • Étalonnage colorimétrique avec virage partiel

Applique le virage partiel et les roues chromatiques aux ombres, aux tons moyens et aux hautes lumières pour des styles personnalisés. Les étudiants et étudiantes créent et sauvegardent des préréglages d'étalonnage réutilisables.

Leçon 4 • Calibrage et accentuation à la sortie

Couvre les curseurs de calibrage de l'appareil photo, l'accentuation à la sortie et l'épreuvage à l'écran pour une livraison finale précise. Les étudiants et étudiantes font correspondre l'apparence à l'écran avec le résultat imprimé ou publié.

Leçon 1 • Masquage avancé des calques

Étend le masquage de base aux masques vectoriels, aux masques d'écrêtage et aux flux de travail d'affinage des masques. Un masquage précis permet des découpes complexes et une intégration homogène des calques.

Leçon 2 • Composition de plusieurs images

Enseigne la fusion de plusieurs expositions et images source en un composite homogène. Les étudiants et étudiantes appliquent des masques de luminance et les curseurs de fusion (blend-if) pour une intégration réaliste.

Leçon 3 • Filtres et effets créatifs

Explore la galerie de flous, la liquéfaction, les filtres neuronaux et les superpositions de textures pour des résultats stylisés. Les étudiants et étudiantes appliquent les effets de manière non destructive à l'aide de filtres intelligents.

Leçon 4 • Traitement par lots et automatisation

Utilise les actions, les gouttelettes (droplets) et les scripts pour automatiser les tâches de retouche répétitives sur de grands ensembles d'images. Les étudiants et étudiantes réduisent le travail manuel tout en maintenant une qualité de sortie constante.

Leçon 1 • Transitions et effets de mouvement

Applique les coupes, les fondus enchaînés, les volets et les transitions basées sur le mouvement avec une intention éditoriale délibérée. Les étudiants et étudiantes évitent la surutilisation en liant chaque transition à une fonction narrative.

Leçon 2 • Montage et mixage audio

Ajuste les niveaux audio, applique l'égalisation et la compression, et synchronise le dialogue avec l'image. Une qualité audio propre est traitée comme aussi importante que la qualité visuelle.

Leçon 3 • Formats d'exportation et de livraison

Configure les préréglages d'exportation pour la livraison Web, la diffusion et l'archivage en utilisant les codecs et débits binaires appropriés. Les étudiants et étudiantes font correspondre les paramètres d'exportation aux spécifications de la plateforme.

Leçon 4 • Notions essentielles du montage sur timeline

Couvre les montages par insertion, par recouvrement, par ondulation, par roulement, par glissement et par déplacement sur la timeline. Les étudiants et étudiantes exécutent des coupes précises qui maintiennent la continuité narrative.

Leçon 5 • Titres, sous-titres et graphiques

Crée des bandeaux inférieurs, des titres plein écran et des sous-titres animés à l'aide de l'éditeur de titres intégré. Les étudiants et étudiantes font correspondre le style typographique au ton visuel du projet.

Leçon 1 • Étalonnage colorimétrique cinématographique

Applique les LUT, les corrections secondaires et les fenêtres de puissance (power windows) pour créer des étalonnages cinématographiques stylisés. Les étudiants et étudiantes construisent un étalonnage qui renforce le ton émotionnel de l'histoire.

Leçon 2 • Accélération et effets temporels

Crée des ralentis, des accélérés et des variations de vitesse à l'aide de la manipulation de la fréquence d'images et du flux optique. Les étudiants et étudiantes utilisent les effets temporels pour renforcer l'impact dramatique.

Leçon 3 • Flux de travail de montage multi-caméras

Synchronise et coupe entre plusieurs angles de caméra à l'aide de séquences multi-caméras et de moniteurs d'angle. Les étudiants et étudiantes reproduisent l'efficacité de la commutation en direct en postproduction.

Leçon 4 • Motion design et animation par images clés

Anime la position, l'échelle, la rotation et l'opacité à l'aide d'images clés et de courbes d'assouplissement. Les étudiants et étudiantes créent des animations fluides et professionnelles qui améliorent le projet sans distraire.

Leçon 1 • Concepts de compositing basé sur des nœuds

Présente les graphes de nœuds comme une alternative au compositing basé sur des calques pour les pipelines d'effets visuels complexes. Les étudiants et étudiantes construisent un composite fonctionnel avec des nœuds de fusion, d'étalonnage et d'incrustation.

Leçon 2 • Écran vert et incrustation chromatique

Réalise une incrustation propre à partir d'images d'écran vert et bleu à l'aide de la suppression des débordements de couleur et de l'affinage des bords. Les étudiants et étudiantes remplacent les arrière-plans de manière convaincante dans des conditions d'éclairage variées.

Leçon 3 • Rotoscopie et masquage manuel

Dessine et anime des masques image par image pour isoler des sujets sans incrustation propre. Les étudiants et étudiantes appliquent la rotoscopie pour réaliser des effets impossibles avec la seule incrustation chromatique.

Leçon 4 • Systèmes de particules et effets générés

Crée des effets de feu, de fumée, de pluie et de lumière à l'aide de générateurs de particules et de plugins intégrés. Les étudiants et étudiantes composent des éléments générés avec des images réelles pour des résultats crédibles.

Leçon 1 • Planification de projet et gestion des actifs

Établit la planification en préproduction, les listes de plans et les bibliothèques d'actifs pour éviter les goulots d'étranglement dans le flux de travail. Une planification structurée réduit directement les cycles de révision et les délais non respectés.

Leçon 2 • Développement et présentation du portfolio

Organise et présente un portfolio professionnel de travaux en image et en vidéo pour des publics de clients et d'employeurs. Les étudiants et étudiantes articulent leurs décisions créatives et leurs choix techniques avec clarté.

Leçon 3 • Contrôle qualité et révision technique

Applique des listes de vérification du contrôle qualité couvrant les niveaux audio, la légalité des couleurs, la cohérence de la fréquence d'images et les métadonnées. Les étudiants et étudiantes détectent les erreurs techniques avant la livraison plutôt qu'après la révision du client.

Leçon 4 • Stratégies de livraison multiplateforme

Configure les livrables pour les médias sociaux, les plateformes de diffusion en continu, la diffusion et l'impression simultanément. Les étudiants et étudiantes créent des fichiers maîtres et en dérivent efficacement des versions spécifiques à chaque plateforme.