
Curso de Efectos Visuales (VFX)
Domina el flujo de trabajo completo de VFX — desde la rotoscopia y el seguimiento de movimiento hasta las simulaciones de partículas y la pintura matte digital. Este curso te ofrece las habilidades técnicas prácticas que los estudios en realidad buscan al contratar, cubriendo la composición, la integración 3D, los efectos de criaturas y las herramientas asistidas por IA. Construye un reel de demostración profesional e ingresa a la industria listo para rendir desde el primer día.
Lo que vas a aprender:
Aprenderás cómo se estructuran las producciones de VFX y cómo trabajar con confianza dentro de un flujo de trabajo profesional de estudio. El curso cubre la composición basada en nodos, el chroma keying, el seguimiento de cámara planar y 3D, y los flujos de trabajo de renderizado multipase. Crearás sistemas de partículas, simulaciones de fluidos y efectos de destrucción, y luego los integrarás con material de acción real. La pintura matte digital, las extensiones de escenario y los VFX de personajes, incluyendo dobles digitales y efectos faciales, también se cubren a profundidad. También explorarás las herramientas procedurales de Houdini, la creación de scripts de flujo de trabajo con Python, los flujos de trabajo con motores en tiempo real y las técnicas de rotoscopia y escalado asistidas por IA.
Cómo estudias de forma práctica Curso de Efectos Visuales (VFX)
Cómo practicas Curso de Efectos Visuales (VFX)
Para ti que eres empresa y quieres capacitar a tu equipo
En Dedika para empresas, el curso incluye ejercicios y ejemplos adaptados a tu propio negocio y a las necesidades de tu empresa.
Contenido del curso
8 Capítulos • 37 LeccionesDuración entre 4 y 360 horas (tú decides)
Capítulo 1OcultarOcultar detallesVer detallesFundamentos de VFX y composición digital
Fundamentos de VFX y composición digital
Lección 1 • Fundamentos de imagen digital
Enseña profundidad de color, resolución, relaciones de aspecto y formatos de archivo utilizados en VFX. Proporciona el vocabulario de ciencia de la imagen necesario para el trabajo de composición y renderizado.
Lección 2 • La industria de VFX y panorama general del flujo de trabajo
Cubre los roles de estudio, las etapas de producción y cómo se integran los VFX con la filmación de acción en vivo. Establece el contexto profesional para toda la formación técnica posterior.
Lección 3 • Gestión de activos y organización de proyectos
Cubre convenciones de nomenclatura, estructuras de carpetas y prácticas de control de versiones usadas en producciones de VFX. Asegura que los estudiantes puedan mantener proyectos organizados y listos para entregar.
Lección 4 • Ciencia del color para VFX
Introduce espacios de color, gamma y LUTs esenciales para el procesamiento preciso de imágenes. Conecta la gestión de color con resultados consistentes en composición y renderizado.
Lección 5 • Introducción a la composición basada en nodos
Explica gráficos de nodos, operaciones de combinación y modos de fusión de capas en una aplicación de composición. Da a los estudiantes un marco práctico para construir árboles de composición.
Capítulo 2OcultarOcultar detallesVer detallesRotoscopía, enmascaramiento y extracción por clave
Rotoscopía, enmascaramiento y extracción por clave
Lección 1 • Técnicas avanzadas de enmascaramiento
Cubre mates de descarte, mates de reserva y enmascaramiento multicapa para tomas complejas. Se basa en habilidades básicas de rotoscopía para manejar escenarios de producción desafiantes.
Lección 2 • Refinamiento e integración de mates
Enseña tratamiento de bordes, erosión de mate y coincidencia de color para integrar elementos extraídos sin fisuras. Conecta el trabajo de aislamiento con la calidad final de composición.
Lección 3 • Extracción por clave cromática y de luminancia
Explica los algoritmos de extracción por clave de pantalla verde y azul y sus limitaciones. Los estudiantes aprenden a obtener claves limpias de placas bien y mal iluminadas.
Lección 4 • Principios y flujo de trabajo de rotoscopía
Enseña rotoscopía basada en splines, animación de formas y coincidencia de desenfoque de movimiento. Establece los estándares de precisión requeridos para el trabajo de mate con calidad de producción.
Capítulo 3OcultarOcultar detallesVer detallesSeguimiento de movimiento y resolución de cámara
Seguimiento de movimiento y resolución de cámara
Lección 1 • Seguimiento planar para superficies complejas
Enseña el seguimiento con corrección de perspectiva de superficies planas y curvas usando resolvedores planares. Permite la inserción precisa de gráficos en superficies en movimiento en el material.
Lección 2 • Integración de datos de seguimiento en composición
Enseña a importar y aplicar datos de seguimiento dentro de un flujo de trabajo de composición. Conecta la salida de matchmoving directamente con los flujos de trabajo de composición y renderizado.
Lección 3 • Fundamentos de seguimiento de puntos 2D
Cubre el seguimiento de un solo punto y multipunto para estabilización y fijación de esquinas. Proporciona las habilidades fundamentales de seguimiento usadas en casi cada toma de VFX.
Lección 4 • Resolución de cámara 3D y matchmoving
Explica la detección de características, métricas de calidad de resolución y exportación de datos de cámara a aplicaciones 3D. Permite la colocación precisa de elementos 3D en placas de acción en vivo.
Lección 5 • Seguimiento de objetos y facial
Cubre el seguimiento de objetos de cuerpo rígido y el seguimiento de puntos de referencia faciales para la fijación de efectos. Amplía las habilidades de resolución de cámara a tomas de VFX impulsadas por personajes.
Capítulo 4OcultarOcultar detallesVer detallesFundamentos 3D para artistas de VFX
Fundamentos 3D para artistas de VFX
Lección 1 • Renderizado para composición
Cubre pases de render, AOVs y configuraciones de render optimizadas para flujos de trabajo de composición. Enseña a los estudiantes a generar archivos EXR por capas listos para composición posterior.
Lección 2 • Sombreado y texturizado para VFX
Enseña modelos de sombreado PBR, mapeo UV y pintura de texturas para apariencia superficial realista. Conecta la creación de materiales con resultados de renderizado físicamente precisos.
Lección 3 • Iluminación e iluminación basada en HDRI
Explica tipos de luz, iluminación de entorno HDRI y coincidencia de iluminación con condiciones del set. Permite a los estudiantes igualar con precisión la iluminación CG a placas de acción en vivo.
Lección 4 • Navegación de escena 3D y fundamentos de modelado
Cubre navegación de viewport, modelado poligonal y topología de malla básica para activos de VFX. Da a los compositores suficiente conocimiento 3D para colaborar con departamentos de modelado.
Capítulo 5OcultarOcultar detallesVer detallesSistemas de partículas y simulaciones dinámicas
Sistemas de partículas y simulaciones dinámicas
Lección 1 • Renderizado y composición de simulación
Cubre el renderizado de simulaciones volumétricas y su integración con material de acción en vivo. Completa el flujo de trabajo de simulación desde el caché hasta el compuesto final.
Lección 2 • Simulaciones de agua y océanos
Enseña herramientas de espectro oceánico, resolvedores FLIP y generación de espuma para efectos de agua. Amplía las habilidades de simulación de fluidos a tomas de agua a gran escala y de primer plano.
Lección 3 • Dinámicas de cuerpo rígido y cuerpo blando
Cubre redes de restricciones, geometría de colisión y simulaciones de destrucción para tomas de VFX. Se basa en habilidades de partículas para producir interacciones de objetos físicamente precisas.
Lección 4 • Simulaciones de fluidos y humo
Explica resolvedores de fluidos basados en vóxeles, simulación de humo y fuego para VFX atmosféricos. Conecta la salida de simulación con los flujos de trabajo de renderizado y composición.
Lección 5 • Fundamentos de sistemas de partículas
Enseña tipos de emisores, atributos de partículas y campos de fuerza para creación de efectos básicos. Establece el vocabulario de simulación usado en todo el trabajo de dinámicas y fluidos.
Capítulo 6OcultarOcultar detallesVer detallesPintura de mates digital y extensiones de entorno
Pintura de mates digital y extensiones de entorno
Lección 1 • Reemplazo de cielo y efectos atmosféricos
Enseña extracción de cielo, integración de cielo HDRI y pintura de neblina atmosférica para trabajo de entorno. Conecta el reemplazo de cielo con la consistencia general de iluminación en el compuesto.
Lección 2 • Extensión de set e integración de entorno
Cubre la extensión de sets prácticos con elementos pintados y 3D para construcciones de entorno sin fisuras. Aplica todas las habilidades de pintura de mates a tomas de extensión de set con calidad de producción completa.
Lección 3 • Pintura de perspectiva y proyección
Cubre construcción de perspectiva de uno, dos y tres puntos y técnicas de proyección de cámara. Permite pintura de entorno precisa que coincida con ángulos de cámara de acción en vivo.
Lección 4 • Fotocomposición y recopilación de referencias
Enseña a obtener, licenciar y componer referencias fotográficas para bases de pintura de mates. Establece flujos de trabajo eficientes para construir entornos pintados realistas.
Capítulo 7OcultarOcultar detallesVer detallesComposición avanzada y desarrollo de look
Composición avanzada y desarrollo de look
Lección 1 • Gradación de color y desarrollo de look
Cubre corrección de color primaria y secundaria, aplicación de LUT y coincidencia de CG con placa. Asegura consistencia visual en todos los elementos del compuesto final.
Lección 2 • Efectos de lente y simulación de cámara
Enseña destellos de lente, aberración cromática, profundidad de campo y desenfoque de movimiento para realismo. Agrega imperfecciones nativas de cámara que venden los elementos CG como objetos fotografiados.
Lección 3 • Integración de iluminación y proyección de sombras
Cubre sombras de contacto, iluminación interactiva y pintura de luz de rebote para integración de CG. Asegura que los elementos CG aparezcan físicamente anclados en el entorno de acción en vivo.
Lección 4 • Revisión final de compuesto y entrega
Enseña control de calidad, procesos de revisión con cliente y formato de salida para entrega final. Completa el flujo de trabajo de composición desde elementos en bruto hasta el entregable aprobado.
Lección 5 • Flujos de trabajo de composición multipase
Enseña a reensamblar pases de render y AOVs para lograr composición flexible y no destructiva. Se basa en el conocimiento de renderizado para dar a los estudiantes control total sobre la imagen final.
Capítulo 8OcultarOcultar detallesVer detallesVFX de personajes y criaturas
VFX de personajes y criaturas
Lección 1 • Dispersión de subsuperficie y sombreado de piel
Enseña configuración de sombreador SSS, materiales de piel multicapa y translucidez para piel realista. Conecta el sombreado físicamente preciso con el renderizado creíble de personajes.
Lección 2 • Efectos faciales y maquillaje digital
Enseña maquillaje digital, efectos de heridas y cicatrices, y progresión de edad usando composición y 3D. Aplica habilidades avanzadas de composición al trabajo de mejora específica de personajes.
Lección 3 • Animación y simulación de criaturas
Cubre simulación muscular, dinámicas de tela y movimiento secundario para personajes criatura. Extiende las habilidades de dinámicas al comportamiento físico específico de personajes.
Lección 4 • Flujo de trabajo de creación de dobles digitales
Cubre escaneo de fotogrametría, modelado de alta resolución y groom para activos de dobles digitales. Establece el flujo de trabajo de creación de activos para reemplazar o aumentar artistas humanos.
Lección 5 • Composición de personajes en placas de acción en vivo
Cubre la integración de personajes renderizados con placas reales usando señales de iluminación, sombra e interacción. Completa el flujo de trabajo de VFX de personajes con tomas compuestas listas para producción.
Tu certificado válido de finalización
Este curso es para ti:
Entusiasta del cine: con ganas de pasar de ver VFX a crearlos profesionalmente.
Diseñador gráfico: busca expandir sus habilidades hacia el motion y la producción de acción en vivo.
Editor de video: listo para añadir composición y efectos visuales a su flujo de trabajo actual.
Recién egresado de una escuela de cine: busca profundidad técnica más allá de lo que cubrió su programa.
Persona en cambio de carrera: atraída por las demandas creativas y técnicas de la producción de VFX.
Cineasta independiente: quiere producir efectos visuales de alta calidad sin subcontratarlos.
Lo que dicen nuestros alumnos
Sus clases son perfectas. Adquirí el paquete de un año y, finalmente, tengo la oportunidad de seguir diversos temas de mi interés sin necesidad de cambiar de plataforma... agradezco todo lo que hacen, ya los he recomendado a otras personas...

Me gusta cómo las lecciones van directo al grano y cómo puedo cambiar capítulos y saltar contenidos que no necesito.

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