Curso de instructor de maquillaje

Lección 1 • Identificación y Análisis del Tipo de Piel

Entrena la evaluación visual y táctil de pieles grasas, secas, mixtas y sensibles. Un diagnóstico preciso orienta cada elección de producto y técnica en los capítulos posteriores.

Lección 2 • Herramientas de Maquillaje y sus Funciones

Presenta brochas, esponjas y aplicadores especializados con sus usos específicos. Comprender el propósito de las herramientas previene errores de técnica en los capítulos prácticos.

Lección 3 • Montaje y Sanitización de la Estación de Trabajo

Establece protocolos de higiene para herramientas, superficies y envases de producto. El cumplimiento de los estándares profesionales de sanitización protege a las clientas y construye la credibilidad del profesional.

Lección 4 • Fundamentos de Anatomía y Fisiología de la Piel

Cubre las capas de la piel, la actividad sebácea y cómo la estructura afecta la adhesión del producto. Establece la base biológica para todas las decisiones posteriores de selección de producto.

Lección 1 • Fórmulas y Acabados de Bases

Analiza las bases líquidas, en polvo, en crema y en barra según su cobertura y acabado. Igualar la fórmula al tipo de piel y a la ocasión es una competencia profesional central.

Lección 2 • Técnicas de Aplicación de Base

Enseña métodos de aplicación con brocha, esponja y dedos para un difuminado perfecto. Cada técnica produce resultados distintos, adecuados para diferentes condiciones y looks de piel.

Lección 3 • Corrector y Corrección de Color

Aborda las ojeras, imperfecciones e hiperpigmentación con el uso específico del corrector. Se apoya en la teoría del color del Capítulo 1 para neutralizar la decoloración antes de cubrir.

Lección 4 • Fijación y Finalización de la Base

Cubre el polvo suelto, los sprays fijadores y las técnicas de horneado para sellar la base. Una fijación adecuada previene la transferencia y mantiene la integridad del look terminado.

Lección 5 • Rutina de Cuidado de la Piel Pre-Maquillaje

Cubre los pasos de limpieza, tonificación e hidratación que optimizan la adhesión del maquillaje. Una preparación adecuada reduce directamente los parches irregulares y extiende la duración en todos los looks.

Lección 1 • Análisis de la Forma del Ojo

Identifica las formas de ojo monólido, encapotado, almendrado, redondo y profundo. El análisis de la forma determina la estrategia de colocación para todas las técnicas de ojos enseñadas en este capítulo.

Lección 2 • Looks de Ojos para Diferentes Ocasiones

Aplica las habilidades de difuminado y delineado a looks de ojos de día, noche y editoriales. La práctica basada en ocasiones refuerza la adaptabilidad en toda la gama de clientas que atenderán los estudiantes.

Lección 3 • Máscara y Realce de Pestañas

Aborda la aplicación de máscara, el rizado de pestañas y la colocación de pestañas individuales. El realce de pestañas enmarca el ojo y añade dimensión a cada look completado.

Lección 4 • Métodos de Aplicación de Delineador

Cubre el delineador en lápiz, gel y líquido para el delineado en la línea de agua, en ala y looks gráficos. La precisión del delineado eleva la definición del ojo y completa el diseño estructural del ojo.

Lección 1 • Iluminación y Strobing

Enseña la colocación del iluminador en los puntos altos para crear luminosidad y dimensión. El strobing como técnica independiente se contrasta con el contorno e iluminación tradicionales.

Lección 2 • Mapeo y Diseño de Cejas

Enseña el método de mapeo de tres puntos y las técnicas de relleno con trazos de pelo. La arquitectura de la ceja enmarca el rostro y ancla el equilibrio de cada look completado.

Lección 3 • Colocación del rubor según la forma del rostro

Aborda la colocación del rubor en crema, polvo y líquido para rostros ovalados, redondos y cuadrados. El rubor une el contorno y la iluminación en un acabado cohesivo y dimensional.

Lección 4 • Delineador de labios y aplicación de labial

Cubre el mapeo con delineador de labios, técnicas de sobredelineado y capas de labial para mayor duración. El trabajo de labios preciso completa el equilibrio facial y es esencial para trabajos nupciales y editoriales.

Lección 1 • Técnicas de base nupcial de larga duración

Combina estrategias de primer, base y fijación para una duración de más de 12 horas. La base nupcial debe resistir el calor, las lágrimas y la fotografía sin fallos en el retoque.

Lección 2 • Ojos nupciales clásicos y contemporáneos

Contrasta el glam suave atemporal con estilos editoriales nupciales modernos. Los estudiantes adaptan las técnicas de ojos del Capítulo 3 al contexto nupcial y los requisitos fotográficos.

Lección 3 • Looks para ocasiones especiales y eventos

Extiende las habilidades nupciales a galas, graduaciones y looks para celebraciones culturales. Los estudiantes practican la adaptación de intensidad, color y acabado a diversos contextos de eventos y preferencias de las clientas.

Lección 4 • Labio nupcial y acabado de piel

Cubre el tinte labial, el sellado con delineador y los ajustes de acabado de la piel para espacios interiores y exteriores. La iluminación del lugar y el tipo de fotografía determinan las elecciones de acabado y producto.

Lección 1 • Cobertura de afecciones de la piel y cicatrices

Enseña técnicas de cobertura total para acné, rosácea, vitíligo y cicatrices posquirúrgicas. La comunicación ética con la clienta y la seguridad del producto se integran a lo largo de esta sección.

Lección 2 • Técnicas correctivas para rasgos faciales

Usa el contorno, la iluminación y el delineador para remodelar visualmente rasgos asimétricos. Se apoya directamente en las habilidades de esculpido del Capítulo 4 con una intención correctiva.

Lección 3 • Conocimiento de producto inclusivo

Evalúa la gama de tonos, la seguridad de ingredientes y la accesibilidad de las líneas de productos. Los estudiantes construyen un kit que atiende profesionalmente a la población de clientas más amplia posible.

Lección 4 • Maquillaje para tonos de piel profundos

Aborda la igualación de base, la visibilidad del iluminador y la intensidad del pigmento para complexiones más profundas. Corrige errores comunes de la industria como los acabados cenicientos y una mala igualación de subtonos.

Lección 1 • Maquillaje teatral y para escenario

Adapta la intensidad y la técnica del maquillaje para la iluminación escénica y la distancia de visualización. El trabajo escénico requiere rasgos exagerados que se lean claramente desde la perspectiva del público.

Lección 2 • Heridas y texturas de efectos especiales

Enseña técnicas con cera, gelatina y látex para heridas, quemaduras y texturas de piel. Las habilidades de efectos especiales abren oportunidades en los mercados de cine, televisión y eventos de Halloween.

Lección 3 • Conceptos de maquillaje editorial

Introduce la narrativa editorial, los mood boards y la colaboración con fotógrafos. Las habilidades de dirección creativa distinguen a los artistas profesionales de los técnicos en la industria.

Lección 4 • Fundamentos de pintura corporal y prótesis

Cubre fórmulas de pintura corporal, preparación de la piel y técnicas básicas de adhesión de prótesis. Estas habilidades expanden el alcance del artista hacia mercados teatrales y cinematográficos.

Lección 1 • Demostración y Modelaje en Vivo

Cubre la técnica de demostración en vivo paso a paso, la narración y la observación del estudiante. La demostración efectiva es el método de instrucción principal en la formación práctica de maquillaje.

Lección 2 • Evaluación de la Competencia del Estudiante

Diseña evaluaciones prácticas, rúbricas y revisiones de portafolio para la evaluación de habilidades de maquillaje. Una evaluación válida confirma la preparación para la práctica profesional y la certificación.

Lección 3 • Planificación de Lecciones y Diseño Curricular

Estructura los objetivos, la secuencia de contenido, los tiempos y la evaluación en un plan de lección. Un plan bien diseñado asegura una impartición consistente y un progreso medible del estudiante.

Lección 4 • Dar Retroalimentación Constructiva

Enseña métodos de retroalimentación específicos y accionables que construyen la confianza y habilidad del estudiante. La calidad de la retroalimentación determina directamente qué tan rápido los estudiantes corrigen errores de técnica.