Formation création numérique

Leçon 1 • Ce que les Médias Créatifs Englobent

Définit les médias créatifs à travers les disciplines visuelles, audio et interactives. Établit le vocabulaire partagé utilisé tout au long de la formation.

Leçon 2 • Normes Professionnelles et Éthique

Couvre les bases de la propriété intellectuelle, l'éthique du contenu et les normes de conduite de l'industrie. Ancre les apprenants dans une pratique créative responsable dès le premier jour.

Leçon 3 • Flux de Travail Créatifs Fondamentaux

Présente les étapes de pré-production, de production et de post-production. Les apprenants retracent comment un projet passe du concept à la livraison.

Leçon 4 • Paysage des Outils et Technologies

Passe en revue les catégories de matériel, de logiciels et de plateformes utilisées dans les disciplines médiatiques. Fournit un contexte pour les choix d'outils faits plus tard dans la formation.

Leçon 1 • Concevoir pour Différents Formats Médiatiques

Adapte les principes visuels aux contextes des médias sociaux, de la vidéo, de l'impression et du web. Les apprenants pratiquent des décisions de conception spécifiques au format en utilisant les concepts des chapitres précédents.

Leçon 2 • Typographie dans la Conception Médiatique

Couvre la sélection de polices de caractères, la hiérarchie et la lisibilité sur écran et sur papier. Relie les choix typographiques au ton, au public et au médium.

Leçon 3 • Fondamentaux de la Composition et de la Mise en Page

Enseigne la règle des tiers, l'équilibre et la hiérarchie visuelle comme outils de composition. Ces principes s'appliquent directement à chaque élément visuel créé dans les chapitres suivants.

Leçon 4 • Sélection d'Images et de Graphismes

Guide les apprenants dans la recherche, l'évaluation et l'édition d'images pour des projets médiatiques. Renforce l'approvisionnement éthique parallèlement au jugement esthétique.

Leçon 1 • Édition et Retouche Photo

Enseigne les flux de travail d'édition non destructifs, l'étalonnage des couleurs et l'éthique de la retouche. Relie les compétences de capture à des images finales polies et livrables.

Leçon 2 • Éclairage pour la Photographie

Couvre les configurations d'éclairage naturel et artificiel, la direction et la qualité. Les apprenants apprennent à modeler la lumière pour obtenir des résultats cohérents et professionnels.

Leçon 3 • Photographie par Genre

Présente les conventions de la photographie de portrait, de produit, de paysage et documentaire. Les apprenants adaptent la technique aux exigences du genre et aux briefs clients.

Leçon 4 • Techniques de Composition en Photographie

Applique les principes de conception visuelle du Chapitre 2 aux décisions de cadrage photographique. Les apprenants développent un œil compositionnel cohérent à travers les genres.

Leçon 1 • Capture Audio pour la Vidéo

Couvre les types de microphones, le placement et le monitoring audio sur le plateau. Un audio propre est positionné comme étant tout aussi important que la qualité visuelle.

Leçon 2 • Direction et Gestion sur le Plateau

Présente la direction des talents, la gestion de l'équipe et le maintien des plannings de production. Prépare les apprenants aux responsabilités de leadership pendant un tournage.

Leçon 3 • Techniques de Caméra pour la Vidéo

Étend les compétences photographiques de l'appareil photo au mouvement, à la fréquence d'images et au mouvement de la caméra. Les apprenants contrôlent l'exposition et le mouvement pour des résultats cinématographiques.

Leçon 4 • Écriture de Script et Storyboard

Enseigne la structure du script, la décomposition des scènes et le storyboard visuel pour la vidéo. Établit des habitudes de pré-production qui réduisent les erreurs sur le plateau.

Leçon 1 • Post-Production Audio

Couvre le nettoyage des dialogues, les licences musicales, la conception sonore et le mixage audio pour la vidéo. Achève la chaîne de production commencée dans la section de capture audio du Chapitre 4.

Leçon 2 • Techniques de Montage Narratif

Couvre les types de coupes, le rythme et le montage de continuité pour construire des séquences cohérentes. Les apprenants appliquent ces techniques aux images tournées au Chapitre 4.

Leçon 3 • Étalonnage et Correction des Couleurs

Enseigne la correction des couleurs primaire et secondaire, les LUT et l'étalonnage stylistique. S'appuie sur les compétences d'édition des couleurs en photographie pour un contexte de mouvement.

Leçon 4 • Flux de Travail et Organisation du Montage

Établit les meilleures pratiques pour la configuration du projet, la gestion des médias et l'organisation de la timeline. Un flux de travail propre prévient les erreurs et accélère chaque tâche de montage.

Leçon 1 • Publication et Distribution

Guide les apprenants à travers l'hébergement, les flux RSS et la soumission aux principaux répertoires. Achève le pipeline complet de la production à l'audience pour le contenu audio.

Leçon 2 • Montage et Mixage Audio

Enseigne le montage des dialogues, l'ajout de nappes musicales et l'équilibrage des niveaux pour un mixage soigné. S'appuie sur les compétences audio de post-production introduites au Chapitre 5.

Leçon 3 • Format du Podcast et Stratégie de Contenu

Couvre la structure des épisodes, les formats d'émission et la planification de contenu axée sur l'audience. Relie les compétences de production aux décisions stratégiques de contenu.

Leçon 4 • Environnement Acoustique et Configuration

Explique l'acoustique d'une pièce, les options de traitement et le positionnement du microphone pour des enregistrements propres. Un espace bien traité est le fondement de l'audio professionnel.

Leçon 1 • Mesurer l'Efficacité du Contenu

Présente les indicateurs de performance clés, les outils d'analyse et les cycles d'amélioration itérative. Boucle la boucle de la stratégie en reliant les données aux décisions créatives.

Leçon 2 • Planification du Contenu et Calendriers

Présente les calendriers éditoriaux, les piliers de contenu et les cycles de planification de campagnes. Relie les pièces individuelles à une stratégie de contenu cohérente et à long terme.

Leçon 3 • Structures Narratives pour les Médias

Couvre les cadres de storytelling classiques et contemporains applicables au contenu vidéo, audio et écrit. Les apprenants sélectionnent et appliquent des structures à leurs propres projets.

Leçon 4 • Recherche sur l'Audience et Personas

Enseigne les méthodes pour identifier, rechercher et profiler les audiences cibles. La connaissance de l'audience motive chaque décision stratégique et créative qui suit.

Leçon 1 • Curation et Présentation du Portfolio

Guide les apprenants dans la sélection, la mise en séquence et la contextualisation du travail pour un portfolio professionnel. Un portfolio solide est l'outil principal pour l'entrée et l'avancement dans une carrière.

Leçon 2 • Production de Campagne Multi-Format

Les apprenants produisent une campagne coordonnée comprenant des actifs vidéo, audio et visuels. Synthétise toutes les compétences techniques et stratégiques des chapitres précédents.

Leçon 3 • Collaboration avec le Client et Retour d'Information

Couvre les processus de briefing, la présentation du travail créatif et la gestion professionnelle des cycles de révision. Construit les compétences essentielles face au client pour le travail en freelance et en agence.

Leçon 4 • Pitch et Auto-Promotion

Enseigne comment pitcher des projets, rédiger des propositions et construire une présence professionnelle en ligne. Relie le travail accompli aux opportunités réelles de carrière et de développement commercial.