Formation en sérigraphie et risographie

Leçon 1 • Outils et consommables essentiels

Présente les écrans, les racles, les tambours Risograph, les types de papier et les encres en tant qu'objets physiques aux propriétés spécifiques. Les étudiants apprennent à identifier et à se procurer les matériaux en toute confiance.

Leçon 2 • Histoire et contexte des médias imprimés

Retrace la sérigraphie et le Risograph de leurs origines industrielles à la pratique contemporaine de l'illustration. Donne aux étudiants les raisons pour lesquelles ces procédés restent pertinents pour les créateurs d'images aujourd'hui.

Leçon 3 • Comprendre les procédés d'impression côte à côte

Compare la logique mécanique de la sérigraphie et du Risograph pour clarifier leurs différences et leurs points communs. Construit un cadre de prise de décision pour choisir le procédé approprié.

Leçon 4 • Théorie des couleurs pour l'impression en couleurs limitées

Applique la pensée soustractive et de la couleur directe aux contraintes des palettes de sérigraphie et de Risograph. Les étudiants acquièrent une aisance dans la conception efficace avec deux à quatre couleurs.

Leçon 1 • Trames, textures et gamme tonale

Enseigne comment une illustration en tons continus se traduit en motifs de points et textures imprimables. Les étudiants apprennent à contrôler les dégradés tonaux dans les limites de chaque procédé.

Leçon 2 • Penser en couches et en séparations

Recadre la composition de l'illustration comme une pile de couches monochromes qui s'imprimeront indépendamment. Relie les décisions de conception directement aux passages d'encre physiques sur la presse.

Leçon 3 • Considérations sur la typographie et les détails fins

Aborde les poids de ligne minimaux, les tailles de caractères et le texte en réserve vs surimprimé pour la lisibilité. Relie les décisions typographiques aux limites physiques de la résolution du maillage et du tambour.

Leçon 4 • Configuration des fichiers et normes de résolution

Établit les dimensions, la résolution et le mode couleur corrects du document pour les deux procédés. Empêche les erreurs de fichier courantes qui causent des expositions ratées ou une mauvaise qualité d'impression.

Leçon 1 • Sortie du film et insolage de l'écran

Explique comment sortir les films positifs et insoler les écrans à la lumière UV pour une création précise du pochoir. Une exposition correcte est le pont entre l'œuvre numérique et le pochoir physique.

Leçon 2 • Anatomie d'une presse de sérigraphie

Identifie chaque composant d'une presse à plat et d'une presse carrousel et explique la fonction de chaque pièce. Fournit la culture mécanique nécessaire pour une impression cohérente et reproductible.

Leçon 3 • Systèmes de calage et configuration

Enseigne le calage par broches, les guides laser et les méthodes d'alignement manuel pour la précision multicolore. Une configuration de calage précise empêche le désalignement des couleurs sur tous les tirages.

Leçon 4 • Enduction de l'émulsion et préparation de l'écran

Couvre les types d'émulsion, la technique d'enduction et les conditions de séchage qui déterminent la qualité du pochoir. Un écran bien enduit est le facteur le plus important pour la netteté de l'impression.

Leçon 1 • Polymérisation, séchage et contrôle qualité

Explique la polymérisation à chaud pour le plastisol, le séchage à l'air pour les encres à base d'eau et les critères d'inspection qualité. Une polymérisation correcte détermine la durabilité et la qualité d'archivage des tirages finis.

Leçon 2 • Encres spéciales et effets de surface

Présente les encres métalliques, fluorescentes, gonflantes et transparentes pour élargir le vocabulaire visuel de l'illustration sérigraphiée. Chaque type d'encre nécessite des ajustements de manipulation spécifiques.

Leçon 3 • Technique de racle et dépôt d'encre

Développe l'angle, la pression et la vitesse de course corrects de la racle pour un transfert d'encre uniforme. Une technique cohérente est le fondement d'un tirage propre et reproductible.

Leçon 4 • Impression d'éditions multicolores

Guide les étudiants dans le séquencement des passages de couleurs, la gestion de l'impression humide sur humide et le maintien de la cohérence sur une édition. Développe la discipline de production pour les tirages d'illustration.

Leçon 1 • Installation du tambour et gestion de l'encre

Enseigne l'insertion correcte du tambour, la surveillance du niveau d'encre et le stockage du tambour pour maintenir la qualité d'impression. Un entretien correct du tambour affecte directement la densité de l'encre et la consistance des couleurs.

Leçon 2 • Anatomie et commandes de la machine Risograph

Cartographie chaque fonction du panneau de commande, le mécanisme d'alimentation en papier et l'emplacement du tambour par rapport à son rôle opérationnel. La culture mécanique prévient les erreurs de l'utilisateur et permet un dépannage en toute confiance.

Leçon 3 • Sélection du papier et calibrage de l'alimentation

Couvre les plages de grammage du papier, les textures de surface et les réglages de calibrage de l'alimentation qui affectent l'absorption de l'encre et le calage. Le choix du papier est l'une des décisions créatives les plus impactantes en Risograph.

Leçon 4 • Fabrication du matrice et gravure de l'image

Explique comment la tête thermique grave un matrice à partir d'un fichier source numérique ou scanné. La qualité du matrice détermine la netteté et la fidélité tonale de chaque tirage du tirage.

Leçon 1 • Mélange de couleurs par surimpression sur Risograph

Explore comment les encres Risograph interagissent lorsqu'elles sont superposées, produisant des couleurs tertiaires inattendues et des effets de transparence. Les étudiants prédisent et conçoivent les résultats de surimpression avant d'imprimer.

Leçon 2 • Gérer le fantôme et le maculage de l'encre

Identifie les causes du fantôme, du maculage et du report de l'encre et fournit des remèdes pratiques pour chacun. Le contrôle de ces artefacts est essentiel pour produire des tirages propres de qualité édition.

Leçon 3 • Compléter et numéroter une édition

Couvre le tri des tirages par qualité, le marquage, la signature, la numérotation et l'emballage pour la distribution ou la vente. Les pratiques professionnelles d'édition renforcent la crédibilité et protègent la valeur de l'œuvre.

Leçon 4 • Planifier une édition multicolore au Risograph

Structure le workflow pour imprimer plusieurs passages de couleurs sur une machine à tambour unique. Les décisions de séquencement prises ici déterminent l'ensemble du flux de production de l'édition.

Leçon 1 • Préparation des fichiers pour les éditions hybrides

Adapte la configuration des fichiers et les workflows de séparation pour servir les deux procédés dans une seule œuvre cohérente. Une architecture de fichier correcte empêche le désalignement et les conflits de couleurs entre les passages.

Leçon 2 • Cadre conceptuel pour l'impression hybride

Établit les critères pour décider quels éléments d'une illustration conviennent à la sérigraphie vs au Risograph. Une affectation stratégique du procédé maximise l'impact visuel et l'efficacité de la production.

Leçon 3 • Séquencement de la production et logistique

Planifie l'ordre physique des passages de sérigraphie et de Risograph pour éviter les dommages d'encre et la perte de calage. Les décisions logistiques prises ici déterminent le succès ou l'échec de l'édition hybride.

Leçon 1 • Planification du projet et dimensionnement de l'édition

Guide les étudiants dans le cadrage d'une édition : choix de l'image, taille du tirage, choix du support et calendrier. Une planification réaliste évite le sur-engagement et garantit une édition terminée et vendable.

Leçon 2 • Efficacité de la production et impression par lots

Présente les workflows par lots, l'optimisation de la configuration de la presse et les routines permettant de gagner du temps pour produire des éditions à grande échelle. Les compétences en efficacité se traduisent directement par la rentabilité dans la pratique professionnelle.

Leçon 3 • Présenter et vendre des éditions imprimées

Prépare les étudiants à présenter leur travail dans les foires, les boutiques en ligne et les galeries avec un encadrement et un texte professionnels. Les compétences de vente bouclent le cycle de l'atelier au collectionneur.

Leçon 4 • Prix, coût et valeur de l'édition

Enseigne le calcul du coût des matériaux, la valorisation du travail et les stratégies de prix pour les tirages en édition limitée. Les étudiants construisent un modèle de tarification qu'ils peuvent appliquer immédiatement à leur propre travail.