Cours de sculpture sur bois en ligne

Leçon 1 • Lecture et utilisation des motifs de sculpture

Enseigne les méthodes de report de motifs et comment interpréter les lignes de dessin sur le bois. Fournit les compétences de planification visuelle nécessaires avant toute coupe.

Leçon 2 • Histoire et traditions de la sculpture sur bois

Retrace la sculpture sur bois des civilisations anciennes à l'artisanat contemporain. Établit le contexte culturel qui éclaire les choix stylistiques tout au long du cours.

Leçon 3 • Comprendre le bois en tant que matériau

Couvre la structure du fil, la dureté et la teneur en humidité des bois de sculpture courants. Relie les propriétés du matériau au choix des outils et des techniques.

Leçon 4 • Sécurité en atelier et installation

Établit des habitudes sécuritaires pour la manipulation des outils, le positionnement du corps et l'organisation de l'espace de travail. Prévient les blessures et crée un environnement de sculpture efficace.

Leçon 1 • Affûtage des ciseaux à bois plats et des outils en V

Affûtage étape par étape des outils à profil plat à main levée et par des méthodes guidées. Développe la mémoire musculaire pour un entretien régulier du biseau.

Leçon 2 • Affûtage des gouges et des outils courbes

Aborde le mouvement de roulement nécessaire pour affûter uniformément les profils courbes. Les apprenants obtiennent un bord régulier sur toute la courbure de chaque gouge.

Leçon 3 • Repassage au cuir et entretien du fil

Enseigne l'utilisation du cuir à repasser et du compound de rodage pour polir et entretenir les bords entre les affûtages. Prolonge la durée de vie des outils et réduit la fréquence des réaffûtages.

Leçon 4 • Théorie de l'affûtage et géométrie du tranchant

Explique les angles de biseau, les affûtages creux et la géométrie du tranchant pour différents profils d'outils. Relie une géométrie correcte à l'efficacité de coupe et à la qualité du bois.

Leçon 1 • Tenue et contrôle des outils de sculpture

Couvre les types de prise en main, la poussée du pouce et les coupes en parage pour couteaux et gouges. Un contrôle approprié évite les glissements et permet une gestion précise de la profondeur.

Leçon 2 • Coupes en cuillère, en tranche et en parage

Développe un vocabulaire de coupes d'enlèvement utilisées pour façonner et affiner les surfaces. Chaque type de coupe est pratiqué isolément avant d'être combiné dans des exercices.

Leçon 3 • Exercices pratiques sur bois tendre

Exercices structurés renforçant toutes les coupes apprises dans ce chapitre sur des blocs de tilleul ou de noyer cendré. La répétition développe la mémoire musculaire et un contrôle constant de l'outil.

Leçon 4 • Couper avec et contre le fil

Explique comment le sens du fil affecte la qualité de la coupe et le comportement de l'outil. Les apprenants s'exercent à lire le fil pour choisir la direction de coupe correcte.

Leçon 1 • Technique du couteau de sculpture à la pointe

Enseigne le système à deux couteaux et les angles de lame corrects pour exécuter les éclats triangulaires. Un angle et une pression constants du couteau produisent des fonds d'éclat plats.

Leçon 2 • Réalisation d'un panneau de sculpture à la pointe

Guide les apprenants dans la planification, l'exécution et la finition d'un panneau décoratif complet. Intègre toutes les compétences de sculpture à la pointe dans un projet évalué unique.

Leçon 3 • Principes de conception pour la sculpture à la pointe

Couvre la construction de grilles géométriques, la symétrie et la disposition des motifs pour la sculpture à la pointe. Une disposition précise est le fondement d'un travail à la pointe propre et professionnel.

Leçon 4 • Lettrage et motifs libres à la pointe

Applique les principes de la sculpture à la pointe aux formes de lettres et aux motifs organiques libres. Les apprenants adaptent leurs compétences géométriques à des défis de conception moins structurés.

Leçon 1 • Enfonçage et creusement du fond

Couvre le processus de définition des bords du motif par des coupes verticales et l'abaissement du fond. Un enfonçage précis protège l'intégrité du motif lors du creusement du fond.

Leçon 2 • Texturation des fonds de relief

Présente la texturation par poinçons, le pointillé et les fonds texturés à la gouge pour contraster avec les éléments de premier plan lisses. La texture renforce la profondeur visuelle et masque les petites imperfections.

Leçon 3 • Modelage et façonnage des formes en relief

Enseigne l'arrondi, la contre-dépouille et le modelage de surface pour donner aux éléments en relief une apparence tridimensionnelle. Les apprenants développent une sensibilité aux transitions de formes.

Leçon 4 • Concepts de sculpture en relief et plans de profondeur

Présente les plans de premier plan, de moyen plan et d'arrière-plan, et comment la profondeur crée un intérêt visuel. Les apprenants planifient des compositions multi-plans avant de commencer la sculpture.

Leçon 1 • Sculpture des détails fins et de la texture

Ajoute des détails de surface tels que plumes, fourrure, traits du visage et plis de vêtements à l'aide de petites gouges et de couteaux de détail. Le travail de détail donne vie à la sculpture.

Leçon 2 • Ébauchage aux gouges

Enseigne l'enlèvement de matière agressif à l'aide de grandes gouges et de maillets pour approcher la forme finale. Les apprenants apprennent à travailler tous les côtés du bloc simultanément.

Leçon 3 • Planification et dégrossissage d'une forme 3D

Couvre le dessin des profils, l'utilisation de gabarits et le dégrossissage à la scie à ruban ou à la scie à main pour établir la masse de base. Un dégrossissage précis empêche l'enlèvement excessif de matière.

Leçon 4 • Finition d'une sculpture en ronde-bosse

Couvre les surfaces finies à l'outil, le ponçage léger et la préparation de la sculpture pour la peinture ou la teinture. Les apprenants évaluent la pièce finie en termes de forme, de proportions et de qualité de surface.

Leçon 1 • Peinture des pièces sculptées

Présente les techniques de peinture acrylique et à l'huile pour les sculptures décoratives et figuratives. Les apprenants appliquent des couches de fond, des lavis et un brossage à sec pour mettre en valeur la forme sculptée.

Leçon 2 • Finitions à l'huile et à la cire

Enseigne l'application d'huiles pénétrantes et de cires en pâte qui rehaussent la couleur naturelle du bois. Ces finitions conviennent aux styles de sculpture traditionnels et populaires.

Leçon 3 • Couches de finition protectrices et entretien à long terme

Couvre les couches de finition à la laque, à la gomme-laque et au polyuréthane pour la durabilité et le contrôle de la brillance. Les apprenants adaptent le choix de la couche de finition à l'environnement et à l'usage prévus de la sculpture.

Leçon 4 • Préparation de surface avant finition

Couvre le nettoyage, le ponçage léger et le relevage du fil pour préparer les surfaces sculptées à l'application de la finition. Une bonne préparation détermine la qualité finale de la finition.

Leçon 1 • Sculpture en haut-relief et en profond relief

Étend les compétences de sculpture en relief à une projection plus profonde, à la contre-dépouille et à des couches complexes. Les apprenants gèrent l'intégrité structurelle tout en obtenant une profondeur spectaculaire.

Leçon 2 • Planification et exécution d'un projet de portfolio

Les apprenants planifient, exécutent et présentent une sculpture originale majeure comme projet de synthèse. Le projet démontre les compétences en conception, technique et finition.

Leçon 3 • Sculpture architecturale et décorative

Applique les compétences de sculpture aux éléments de mobilier, aux cadres et aux détails architecturaux. Les apprenants adaptent les conceptions à des objets fonctionnels avec des contraintes structurelles.

Leçon 4 • Sculpture de caricature et de figure expressive

Explore l'exagération, l'humour et la personnalité dans la sculpture figurative. Les apprenants développent un style expressif personnel à travers des techniques de caricature.