Cours montage vidéo et design graphique

Leçon 1 • Bases de la composition et de la mise en page

Explorez la règle des tiers, l'espace négatif et les techniques de flux visuel. Ces compétences en mise en page se transfèrent directement à la composition des plans dans le montage vidéo.

Leçon 2 • Théorie essentielle des couleurs

Couvre les modèles colorimétriques, les schémas d'harmonie et l'impact psychologique de la teinte. Les étudiants appliquent la couleur de manière stratégique pour évoquer des émotions et guider l'attention du spectateur.

Leçon 3 • Principes fondamentaux de la typographie

Enseigne la classification des polices de caractères, la logique d'association et les normes de lisibilité. Une typographie appropriée améliore à la fois les conceptions graphiques et les séquences de titres vidéo.

Leçon 1 • Navigation dans l'espace de travail de conception

Oriente les étudiants vers les panneaux, les plans de travail et les raccourcis d'outils dans les logiciels de conception professionnels. Une configuration efficace de l'espace de travail accélère chaque tâche de conception ultérieure.

Leçon 2 • Techniques d'édition d'images matricielles

Couvre la gestion des calques, le masquage et la retouche dans un logiciel matriciel. Ces compétences permettent la manipulation de photos et le travail de texture pour les designs composites.

Leçon 3 • Exportation d'éléments pour plusieurs plateformes

Explique les exigences de résolution, de profil colorimétrique et de format pour le web, l'impression et la vidéo. Des paramètres d'exportation corrects évitent la perte de qualité sur tous les livrables.

Leçon 1 • Création d'un guide de style de marque

Enseigne la documentation des règles d'utilisation du logo, des espacements et des altérations interdites. Un guide de style complet est le livrable sur lequel les clients et les équipes peuvent compter.

Leçon 2 • Recherche et stratégie de marque

Établit comment l'analyse de l'audience et les audits des concurrents éclairent les décisions d'identité visuelle. Un travail stratégique garantit que les conceptions s'alignent sur les objectifs commerciaux du client.

Leçon 3 • Développement de concepts de logo

Parcourt l'esquisse, l'idéation et le raffinement numérique des concepts de logo. Le développement itératif renforce la pensée critique et les compétences de présentation prêtes pour le client.

Leçon 1 • Exportation de la vidéo terminée

Couvre les files d'attente de rendu, la sélection du codec et les préréglages d'exportation spécifiques à la plateforme. Une exportation correcte garantit que la vidéo s'affiche correctement sur chaque écran prévu.

Leçon 2 • Compréhension des formats et paramètres vidéo

Explique les codecs, les fréquences d'images, la résolution et les formats d'image avant le début du montage. Des paramètres de projet corrects évitent les erreurs de rendu et la dégradation de la qualité.

Leçon 3 • Importation et organisation des médias

Couvre l'organisation des bacs (bins), les flux de travail proxy et le balisage des métadonnées pour un montage efficace. Une bonne gestion des médias fait gagner des heures sur les projets multi-clips complexes.

Leçon 4 • Techniques fondamentales de coupe et de rognage

Enseigne les coupes au rasoir, les montages ripple, les montages roll et les montages slip sur la timeline. La coupe précise est la compétence principale qui distingue le montage amateur du montage professionnel.

Leçon 1 • Principes audio fondamentaux pour les monteurs vidéo

Explique la fréquence d'échantillonnage, la profondeur de bits, le gain et les niveaux de décibels tels qu'ils s'appliquent à l'audio vidéo. Comprendre ces bases évite l'écrêtage et le bruit dans les exportations finales.

Leçon 2 • Licence musicale et sélection de la bande-son

Couvre les bibliothèques libres de droits, les concepts de licence de synchronisation et le calage musique-image. Une licence appropriée protège les créateurs contre les réclamations pour droits d'auteur sur les œuvres publiées.

Leçon 3 • Nettoyage des dialogues et réduction du bruit

Enseigne l'égalisation (EQ), les plugins de réduction du bruit et le dé-essing pour nettoyer les enregistrements de dialogues bruts. Un dialogue propre est l'élément audio le plus important dans toute vidéo.

Leçon 1 • Effets visuels de base et compositing

Présente les modes de fusion, les caches de piste (track mattes) et les effets de particules simples pour des visuels améliorés. Ces compétences en compositing font le pont entre le montage et la production de motion design.

Leçon 2 • Fond vert et incrustation

Explique la configuration de l'incrustation chromatique, la suppression des débordements de couleur (spill) et l'affinage des bords pour des composites propres. Les compétences en incrustation permettent l'utilisation d'arrière-plans virtuels et l'intégration d'effets visuels.

Leçon 3 • Étalonnage colorimétrique créatif

Enseigne l'application de LUT, les réglages secondaires HSL et le développement d'un rendu cinématographique. L'étalonnage créatif transforme des images techniquement correctes en un style visuel distinctif.

Leçon 4 • Masquage et suivi (tracking)

Couvre les masques de forme, les fenêtres de puissance (power windows) et le suivi de mouvement pour des corrections localisées. Les ajustements ciblés isolent les sujets sans affecter l'ensemble du plan.

Leçon 1 • Exportation de modèles de motion design

Couvre le conditionnement des animations sous forme de modèles modifiables destinés à être utilisés dans un logiciel de montage vidéo. Les modèles réutilisables augmentent l'efficacité de la production pour les livrables clients.

Leçon 2 • Infographies animées et visualisation de données

Enseigne les techniques d'animation de graphiques à barres, de diagrammes circulaires et de cartes pour les vidéos explicatives. L'animation basée sur les données communique des informations complexes de manière claire et engageante.

Leçon 3 • Animation de formes et d'icônes

Explore les tracés de calques de forme, les tracés de contour (trim paths) et le morphing pour l'animation d'icônes et de logos. Les animations de formes sont des éléments polyvalents réutilisables dans plusieurs projets vidéo.

Leçon 4 • Animation de texte et conception de titres

Couvre les préréglages d'animation de texte, les animateurs de caractères personnalisés et la conception de bandeaux bas d'écran. Des titres soignés renforcent l'identité de la marque et améliorent la compréhension du spectateur.

Leçon 1 • Planification de projet et briefs créatifs

Enseigne comment extraire les livrables, les calendriers et les spécifications techniques d'un brief client. Un cadrage clair du projet évite le glissement de périmètre (scope creep) et les délais non respectés.

Leçon 2 • Organisation des fichiers et gestion des versions

Établit des conventions de nommage, des hiérarchies de dossiers et une numérotation des versions pour tous les fichiers du projet. Une organisation cohérente permet une collaboration fluide et une récupération des fichiers.

Leçon 3 • Livraison finale et remise des éléments

Explique les formats de livraison, le conditionnement des éléments et la documentation de remise pour les clients. Une remise complète évite les demandes d'assistance post-livraison et les litiges.