Formation artiste effets visuels (VFX)

Leçon 1 • Fondamentaux de l'image numérique

Enseigne la profondeur de couleur, la résolution, les formats d'image et les formats de fichier utilisés en effets visuels. Fournit le vocabulaire de la science de l'image nécessaire au travail de compositing et de rendu.

Leçon 2 • Aperçu de l'industrie des effets visuels et du pipeline

Couvre les rôles en studio, les étapes de production et l'intégration des effets visuels avec la prise de vue en prise réelle. Établit le contexte professionnel pour toute la formation technique ultérieure.

Leçon 3 • Gestion des actifs et organisation des projets

Couvre les conventions de nommage, les structures de dossiers et les pratiques de contrôle de version utilisées dans les productions d'effets visuels. Garantit que les étudiants peuvent maintenir des projets organisés et prêts à être transmis.

Leçon 4 • Science des couleurs pour les effets visuels

Présente les espaces colorimétriques, le gamma et les LUT essentiels pour un traitement d'image précis. Relie la gestion des couleurs à des résultats cohérents dans le compositing et le rendu.

Leçon 1 • Techniques de masquage avancées

Couvre les mattes de contour, les mattes de retenue et le masquage multicouche pour les plans complexes. S'appuie sur les compétences de base en rotoscopie pour gérer des scénarios de production difficiles.

Leçon 2 • Affinage et intégration des mattes

Enseigne le traitement des bords, l'érosion des mattes et la correspondance des couleurs pour intégrer de manière transparente les éléments incrustés. Relie le travail d'isolation à la qualité finale du compositing.

Leçon 3 • Incrustation chromatique et par luminance

Explique les algorithmes d'incrustation sur fond vert et fond bleu ainsi que leurs limites. Les étudiants apprennent à extraire des incrustations propres à partir de plans bien et mal éclairés.

Leçon 1 • Suivi planaire pour surfaces complexes

Enseigne le suivi avec correction de perspective des surfaces planes et courbes à l'aide de solveurs planaires. Permet l'insertion précise d'infographies sur des surfaces en mouvement dans des images.

Leçon 2 • Intégration des données de suivi dans le compositing

Enseigne l'importation et l'application des données de suivi dans un pipeline de compositing. Relie directement la sortie du matchmoving aux flux de travail de compositing et de rendu.

Leçon 3 • Fondamentaux du suivi de points 2D

Couvre le suivi à un point et à plusieurs points pour la stabilisation et le corner pinning. Fournit les compétences fondamentales de suivi utilisées dans presque tous les plans d'effets visuels.

Leçon 4 • Résolution de caméra 3D et matchmoving

Explique la détection de caractéristiques, les métriques de qualité de résolution et l'exportation des données de caméra vers des applications 3D. Permet le placement précis d'éléments 3D dans des plans en prise réelle.

Leçon 1 • Rendu pour le compositing

Couvre les passes de rendu, les AOV et les paramètres de rendu optimisés pour les flux de travail de compositing. Apprend aux étudiants à exporter des fichiers EXR multicouche prêts pour le compositing en aval.

Leçon 2 • Ombrage et texturage pour les effets visuels

Enseigne les modèles d'ombrage PBR, le dépliage UV et la peinture de textures pour un aspect de surface réaliste. Relie la création de matériaux à des résultats de rendu physiquement précis.

Leçon 3 • Éclairage et illumination basée sur HDRI

Explique les types de lumières, l'éclairage d'environnement HDRI et la correspondance de l'éclairage avec les conditions de plateau. Permet aux étudiants de faire correspondre avec précision l'éclairage d'infographie aux plans en prise réelle.

Leçon 1 • Rendu de simulation et compositing

Couvre le rendu des simulations volumétriques et leur intégration avec des images en prise réelle. Achève le pipeline de simulation, du cache au compositing final.

Leçon 2 • Simulations d'eau et d'océan

Enseigne les outils de spectre océanique, les solveurs FLIP et la génération d'écume pour les effets d'eau. Étend les compétences en simulation de fluides aux plans d'eau à grande échelle et héroïques.

Leçon 3 • Dynamiques de corps rigides et de corps mous

Couvre les réseaux de contraintes, la géométrie de collision et les simulations de destruction pour les plans d'effets visuels. S'appuie sur les compétences en matière de particules pour produire des interactions d'objets physiquement précises.

Leçon 4 • Simulations de fluides et de fumée

Explique les solveurs de fluides basés sur les voxels, la fumée et la simulation de feu pour les effets visuels atmosphériques. Relie la sortie de la simulation aux pipelines de rendu et de compositing.

Leçon 1 • Remplacement de ciel et effets atmosphériques

Enseigne l'incrustation de ciel, l'intégration de ciel HDRI et la peinture de brume atmosphérique pour le travail d'environnement. Relie le remplacement de ciel à la cohérence globale de l'éclairage dans le composite.

Leçon 2 • Extension de décor et intégration d'environnement

Couvre l'extension de décors pratiques avec des éléments peints et 3D pour des constructions d'environnement transparentes. Applique toutes les compétences de matte painting à des plans d'extension de décor de qualité professionnelle.

Leçon 3 • Perspective et projection painting

Couvre la construction en perspective à un, deux et trois points de fuite ainsi que les techniques de projection caméra. Permet une peinture d'environnement précise qui correspond aux angles de caméra en prise réelle.

Leçon 1 • Étalonnage colorimétrique et développement de l'apparence

Couvre la correction des couleurs primaire et secondaire, l'application de LUT et la correspondance de l'infographie avec le plan. Garantit la cohérence visuelle entre tous les éléments du composite final.

Leçon 2 • Effets d'objectif et simulation de caméra

Enseigne les reflets d'objectif, l'aberration chromatique, la profondeur de champ et le flou de mouvement pour le réalisme. Ajoute des imperfections natives de la caméra qui rendent les éléments d'infographie crédibles en tant qu'objets photographiés.

Leçon 3 • Intégration de l'éclairage et projection d'ombres

Couvre les ombres de contact, l'éclairage interactif et la peinture de lumière de rebond pour l'intégration d'infographie. Garantit que les éléments d'infographie semblent physiquement ancrés dans l'environnement en prise réelle.

Leçon 4 • Révision et livraison du composite final

Enseigne le contrôle qualité, les processus de révision client et le formatage de la sortie pour la livraison finale. Achève le pipeline de compositing, des éléments bruts au livrable approuvé.

Leçon 1 • Diffusion sous-cutanée et ombrage de la peau

Enseigne la configuration des shaders SSS, les matériaux de peau multicouche et la translucidité pour un rendu réaliste de la peau. Relie un ombrage physiquement précis à un rendu crédible des personnages.

Leçon 2 • Effets faciaux et maquillage numérique

Enseigne le maquillage numérique, les effets de cicatrices et de blessures, et la progression de l'âge à l'aide du compositing et de la 3D. Applique des compétences avancées de compositing au travail d'amélioration spécifique aux personnages.

Leçon 3 • Animation et simulation de créatures

Couvre la simulation musculaire, la dynamique des tissus et le mouvement secondaire pour les personnages de créatures. Étend les compétences en dynamique au comportement physique spécifique aux personnages.

Leçon 4 • Flux de travail de création de doublure numérique

Couvre le scan par photogrammétrie, la modélisation haute résolution et le grooming pour les actifs de doublure numérique. Établit le pipeline de création d'actifs pour remplacer ou augmenter des interprètes humains.