
Kurs modelowania 3D w Blenderze
Opanuj modelowanie 3D od podstaw, używając Blendera, najpotężniejszego darmowego narzędzia kreatywnego w branży. Ten kurs prowadzi cię od podstaw interfejsu do profesjonalnej produkcji scen, obejmując modelowanie, cieniowanie, rigging, animację i renderowanie. Niezależnie od tego, czy tworzysz assety do gier, sceny filmowe czy portfolio, zdobędziesz realne, gotowe do użycia umiejętności produkcyjne.
Czego się nauczysz:
Zaczniesz od poznania interfejsu Blendera i podstawowego przepływu pracy, a następnie przejdziesz do modelowania siatki, rozwijania UV i materiałów opartych na fizyce. Kurs obejmuje ustawienia oświetlenia, konfigurację kamery oraz renderowanie w Cycles i EEVEE. Przygotujesz i animujesz postacie 3D za pomocą szkieletów, malowania wag i technik klatek kluczowych. Zaawansowane tematy obejmują rzeźbienie, węzły geometrii, eksport assetów do gier i symulacje efektów wizualnych. Po ukończeniu kursu będziesz wiedzieć, jak składać kompletne, dopracowane sceny i eksportować swoją pracę do gier, filmu lub profesjonalnego portfolio.
Jak uczysz się w praktyce Kurs modelowania 3D w Blenderze
Jak ćwiczysz Kurs modelowania 3D w Blenderze
Dla firm, które chcą szkolić swój zespół
W Dedika dla firm kurs zawiera ćwiczenia i przykłady dostosowane do Twojego biznesu i potrzeb Twojej firmy.
Treść kursu
8 Rozdziały • 40 LekcjeCzas trwania od 4 do 360 godzin (Ty decydujesz)
Rozdział 1UkryjUkryj szczegółyZobacz szczegółyPierwsze kroki z Blenderem
Pierwsze kroki z Blenderem
Lekcja 1 • Instalacja i konfiguracja Blendera
Obejmuje pobieranie, instalowanie i ustawianie preferencji Blendera dla zoptymalizowanego przepływu pracy. Ustanawia techniczną podstawę, od której zależy każdy kolejny rozdział.
Lekcja 2 • Zarządzanie plikami i scenami
Obejmuje zapisywanie, dołączanie, linkowanie i organizowanie plików projektu Blendera. Właściwa higiena plików zapobiega utracie danych i wspiera współpracę w zespole.
Lekcja 3 • Zrozumienie interfejsu Blendera
Mapuje każdy główny region interfejsu: nagłówek, widok, konspekt, właściwości i oś czasu. Studenci zyskują świadomość przestrzenną, gdzie znajdują się narzędzia i dane.
Lekcja 4 • Nawigacja w widoku 3D
Uczy orbity, przesuwania, przybliżania i skrótów numerycznych dla precyzyjnej kontroli widoku. Płynna nawigacja jest warunkiem wstępnym wszystkich zadań modelowania i edycji.
Lekcja 5 • Praca z obiektami w scenie
Wprowadza zaznaczanie obiektów, transformacje (przechwytywanie, obracanie, skalowanie) i ograniczenia osi. Studenci manipulują obiektami sceny z zamierzoną precyzją.
Rozdział 2UkryjUkryj szczegółyZobacz szczegółyPodstawy modelowania siatki
Podstawy modelowania siatki
Lekcja 1 • Edycja geometrii w trybie edycji
Uczy przełączania do trybu edycji, zaznaczania komponentów geometrii i stosowania podstawowych edycji. Te operacje stanowią podstawę całej konstrukcji siatki.
Lekcja 2 • Czyszczenie i optymalizacja siatki
Obejmuje scalanie duplikatów, przeliczanie normalnych i rozpuszczanie niepotrzebnej geometrii. Czyste siatki zapobiegają błędom cieniowania i poprawiają wydajność.
Lekcja 3 • Modelowanie z użyciem kształtów podstawowych
Demonstruje budowanie złożonych form poprzez modyfikowanie podstawowych siatek, takich jak sześciany, cylindry i kule. Studenci uczą się postrzegać bryły podstawowe jako punkty wyjścia.
Lekcja 4 • Używanie modyfikatorów do nieniszczącej edycji
Wprowadza stos modyfikatorów z podziałem powierzchni, lustrem i solidyfikacją. Nieniszczące przepływy pracy zachowują elastyczność przez cały proces modelowania.
Lekcja 5 • Zrozumienie topologii siatki
Wyjaśnia wierzchołki, krawędzie, ściany i koncepcję czystej topologii. Świadomość topologii bezpośrednio determinuje jakość modelu i użyteczność w dalszych etapach.
Rozdział 3UkryjUkryj szczegółyZobacz szczegółyZaawansowane techniki modelowania
Zaawansowane techniki modelowania
Lekcja 1 • Modelowanie na podstawie obrazów referencyjnych
Demonstruje konfigurowanie referencji obrazów i dokładne dopasowywanie geometrii do nich. Modelowanie na podstawie referencji jest standardową praktyką w profesjonalnych pipeline'ach.
Lekcja 2 • Modelowanie krzywych i powierzchni
Wprowadza krzywe Beziera, NURBS i modyfikator krzywej do organicznych i ścieżkowych kształtów. Krzywe uzupełniają modelowanie wielokątów dla określonych typów form.
Lekcja 3 • Podstawy rzeźbienia dla modelarzy
Obejmuje pędzle trybu rzeźbienia, topologię dynamiczną i ponowne siatkowanie dla organicznych detali. Rzeźbienie rozszerza modelowanie wielokątów na swobodne tworzenie form.
Lekcja 4 • Przepływy pracy retopologii
Uczy rysowania czystej topologii na rzeźbach o wysokiej liczbie wielokątów przy użyciu przyciągania i modyfikatora shrinkwrap. Retopologia tworzy siatki gotowe do gier i renderowania.
Lekcja 5 • Strategie modelowania twardych powierzchni
Uczy fazowania, operacji boolowskich i zagięć krawędzi dla form mechanicznych i produktowych. Metody twardych powierzchni wydajnie tworzą ostrą, zdefiniowaną geometrię.
Rozdział 4UkryjUkryj szczegółyZobacz szczegółyRozwijanie UV i teksturowanie
Rozwijanie UV i teksturowanie
Lekcja 1 • Praca w edytorze UV
Uczy zaznaczania, przesuwania, skalowania i obracania wysp UV w edytorze UV. Precyzyjne rozmieszczenie wysp maksymalizuje wykorzystanie rozdzielczości tekstury.
Lekcja 2 • Efektywne rozwijanie siatek
Obejmuje zaznaczanie szwów, stosowanie inteligentnego projektu UV i używanie rozwijania dla czystych układów. Właściwe rozwijanie jest warunkiem wstępnym dokładnego nakładania tekstur.
Lekcja 3 • Zrozumienie współrzędnych UV
Wyjaśnia, w jaki sposób przestrzeń UV 2D odwzorowuje się na powierzchnie 3D i dlaczego występują zniekształcenia. Ta koncepcyjna podstawa kieruje każdą decyzją dotyczącą rozwijania, jaką podejmują studenci.
Lekcja 4 • Importowanie i stosowanie tekstur obrazu
Obejmuje ładowanie zewnętrznych tekstur, przypisywanie ich za pomocą edytora shaderów i kontrolowanie kafelkowania. Studenci integrują profesjonalne zasoby tekstur ze swoimi modelami.
Lekcja 5 • Malowanie tekstur w Blenderze
Wprowadza tryb malowania tekstur, ustawienia pędzla i malowanie bezpośrednio na powierzchniach 3D. Malowanie tekstur umożliwia tworzenie niestandardowych detali powierzchni bez zewnętrznego oprogramowania.
Rozdział 5UkryjUkryj szczegółyZobacz szczegółyMateriały i cieniowanie w Cycles i EEVEE
Materiały i cieniowanie w Cycles i EEVEE
Lekcja 1 • Teksturowanie proceduralne z węzłami
Obejmuje węzły tekstur szumu, fali i Voronoi do generowania niezależnych od rozdzielczości wzorów powierzchni. Tekstury proceduralne eliminują zależność od UV dla wielu materiałów.
Lekcja 2 • Materiały przezroczyste, emisyjne i podpowierzchniowe
Demonstruje shadery szkła, emisji i rozpraszania podpowierzchniowego dla specjalistycznych typów powierzchni. Te materiały przetwarzają światło w sposób, którego sam Principled BSDF nie jest w stanie.
Lekcja 3 • Wprowadzenie do edytora shaderów
Wyjaśnia cieniowanie węzłowe, Principled BSDF i przepływ danych między węzłami. Biegłość w obsłudze węzłów jest bramą do całego tworzenia materiałów w Blenderze.
Lekcja 4 • Tworzenie materiałów PBR
Uczy budowania materiałów opartych fizycznie z użyciem map albedo, chropowatości, metaliczności i normalnych. Materiały PBR dają spójne wyniki w różnych warunkach oświetleniowych.
Lekcja 5 • Optymalizacja materiałów dla każdego renderera
Porównuje zachowanie materiałów w Cycles i EEVEE oraz dostosowuje ustawienia dla każdego silnika. Dostrajanie dla konkretnego renderera zapewnia jakość wizualną bez niepotrzebnego czasu renderowania.
Rozdział 6UkryjUkryj szczegółyZobacz szczegółyOświetlenie, kamery i renderowanie
Oświetlenie, kamery i renderowanie
Lekcja 1 • Konfiguracja kamery i kompozycja
Obejmuje ogniskową, głębię ostrości, śledzenie kamery i kompozycję z zasadą trójpodziału. Decyzje dotyczące kamery kształtują sposób, w jaki widzowie postrzegają i angażują się w scenę.
Lekcja 2 • Konfigurowanie ustawień renderowania
Wyjaśnia ustawienia rozdzielczości, próbkowania, odszumiania i formatu wyjściowego dla obu rendererów. Prawidłowe ustawienia renderowania równoważą jakość i wydajność produkcji.
Lekcja 3 • Post-processing w kompozytorze
Wprowadza węzłowy kompozytor Blendera do korekcji kolorów, efektów odblasku i soczewkowych. Komponowanie podnosi surowe rendery do końcowych, nadających się do publikacji obrazów.
Lekcja 4 • Podstawy oświetlenia w 3D
Obejmuje typy świateł, intensywność, temperaturę barwową i zasady oświetlenia trójpunktowego. Silne podstawy oświetlenia decydują o nastroju i czytelności każdego renderu.
Lekcja 5 • Zaawansowane techniki oświetlenia
Uczy łączenia świateł, profili IES i oświetlenia objętościowego dla kinowych rezultatów. Zaawansowane oświetlenie odróżnia technicznie kompetentne rendery od profesjonalnych.
Rozdział 7UkryjUkryj szczegółyZobacz szczegółyRigging i podstawy animacji
Rigging i podstawy animacji
Lekcja 1 • Podstawy animacji klatkowej
Obejmuje wstawianie klatek kluczowych, edycję w osi czasu i arkuszu dopełnień oraz typy interpolacji. Klatkowanie jest podstawowym mechanizmem stojącym za całą animacją w Blenderze.
Lekcja 2 • Kształty kluczowe i animacja mimiki
Demonstruje tworzenie kształtów kluczowych dla kształtów pośrednich, mimiki i kształtów korekcyjnych. Kształty kluczowe uzupełniają rigi kostne w przypadku deformacji, których kości nie są w stanie osiągnąć.
Lekcja 3 • Kinematyka odwrotna i ograniczniki
Wprowadza łańcuchy IK, cele biegunów i ograniczniki kości dla intuicyjnej kontroli riga. IK znacząco upraszcza pozycjonowanie kończyn w porównaniu z samą kinematyką prostą.
Lekcja 4 • Wprowadzenie do armatury i kości
Obejmuje dodawanie armatury, tworzenie łańcuchów kostnych i zrozumienie relacji rodzic-dziecko. Struktura armatury determinuje, w jaki sposób rig deformuje i kontroluje siatkę.
Lekcja 5 • Skórowanie siatek do armatury
Uczy rodzicielstwa siatek z automatycznymi wagami i udoskonalania malowania wag. Dokładne skórowanie zapewnia, że deformacja siatki podąża za ruchem kości w naturalny sposób.
Rozdział 8UkryjUkryj szczegółyZobacz szczegółyMontaż sceny i finalna produkcja
Montaż sceny i finalna produkcja
Lekcja 1 • Projektowanie środowiska i tła
Uczy budowania płaszczyzn podłoża, systemów nieba i elementów tła, które kontekstualizują główne zasoby. Środowiska dopełniają narracyjny i wizualny kontekst sceny.
Lekcja 2 • Budowanie i organizowanie złożonych scen
Obejmuje kolekcje, instancjonowanie, biblioteki zasobów i zarządzanie sceną dla dużych projektów. Zorganizowane sceny zmniejszają liczbę błędów i przyspieszają iterację podczas produkcji.
Lekcja 3 • Systemy cząsteczek i symulacje
Wprowadza cząsteczki włosów, emitera i podstawowe symulacje ciał sztywnych dla dynamicznych elementów sceny. Symulacje dodają realizm, którego ręczna animacja nie jest w stanie wydajnie odtworzyć.
Lekcja 4 • Prezentacja portfolio i eksport
Uczy eksportowania modeli w formatach FBX, OBJ i GLTF oraz przygotowywania renderów do portfolio. Umiejętności prawidłowego eksportu i prezentacji są niezbędne do profesjonalnego wdrożenia.
Lekcja 5 • Renderowanie końcowej sekwencji animacji
Obejmuje ustawianie zakresu klatek, podstawy farmy renderującej i wyjście do sekwencji obrazów lub wideo. Renderowanie pełnej sekwencji jest kulminacyjnym etapem produkcji dla projektów animowanych.
Twój ważny certyfikat ukończenia
Ten kurs jest dla Ciebie:
Twórcy hobbystyczni: chcący przekształcić pomysłowe idee w namacalne dzieła 3D.
Projektanci graficzni: gotowi rozszerzyć swoje wizualne narzędzia o trójwymiarową przestrzeń.
Twórcy gier: potrzebujący samodzielnie tworzyć assety bez zlecania modelowania na zewnątrz.
Osoby zmieniające karierę: dążące do stanowisk podstawowych w studiach animacji, VFX lub gier.
Architekci i projektanci produktów: chcący wizualizować koncepcje za pomocą fotorealistycznych renderów 3D.
Ilustratorzy i konceptualiści: szukający prototypowania postaci i środowisk w 3D.
Co mówią nasi uczniowie
Wasze lekcje są doskonałe. Kupiłem pakiet roczny i w końcu mam możliwość śledzenia różnych tematów, które mnie interesują, bez konieczności zmiany platformy... dziękuję za wszystko, co robicie, już polecałem was innym osobom...

Podoba mi się, jak lekcje są konkretne i jak mogę przełączać rozdziały i pomijać treści, których nie potrzebuję.

Podoba mi się treść i sposób prezentacji oraz transkrypcja filmów, co przyspiesza proces!

Platforma jest szybka, prosta w użyciu. Różnorodność treści i filmy uzupełniające bardzo pomagają w nauce.

Najważniejsze szkolenia
FAQ
Kim jest Dedika?
Czy certyfikat jest ważny w Polska?
Czy kursy są darmowe?
Jaki jest wymiar godzinowy kursu?
Jak wyglądają kursy?
Jak działają kursy?
Jaki jest czas trwania kursów?
Jaki jest koszt lub cena kursów?
Czym jest kurs EAD lub kurs online i jak działa?
Kurs PDF




















