Curso de Animação 3D

Aula 1 • Transformações de Objetos e Hierarquia

Explica operações de mover, girar e escalar, além de relações pai-filho. O entendimento de hierarquia é pré-requisito para rigging e organização de cena.

Aula 2 • Navegando pelo Viewport 3D

Ensina orbitar, panorâmica, zoom e visualizações perspectiva vs. ortográfica. A navegação eficiente acelera diretamente todos os fluxos de trabalho práticos do curso.

Aula 3 • Interface do Software e Fluxo de Trabalho

Mapeia os principais painéis da interface, menus e teclas de atalho da ferramenta DCC escolhida. Os alunos personalizam seu espaço de trabalho para um pipeline de produção eficiente.

Aula 4 • Entendendo Sistemas de Coordenadas 3D

Aborda os eixos X, Y, Z, espaço global vs. local e pontos de pivô. Constrói o raciocínio espacial necessário para toda tarefa subsequente de modelagem e animação.

Aula 1 • Fluxo de Trabalho de Box Modeling

Demonstra a construção de formas complexas a partir de formas primitivas por meio de refinamento iterativo. Box modeling é o caminho mais rápido para blockout e validação de conceito.

Aula 2 • Conceitos Básicos de Malha Poligonal

Aborda vértices, arestas, faces e normais como os blocos de construção de toda geometria 3D. Entender a topologia da malha é essencial antes de qualquer deformação ou animação.

Aula 3 • Ferramentas e Operações Principais de Modelagem

Ensina operações de extrusão, loop cut, bisel, merge e bridge. Essas ferramentas formam o vocabulário principal para construir qualquer ativo 3D.

Aula 4 • Modelagem com Subdivisão e Superfícies Suaves

Apresenta modificadores de superfície de subdivisão e fluxo de arestas para formas orgânicas suaves. Loops de aresta adequados previnem pinching durante a subdivisão e deformação.

Aula 1 • Texturização Procedural com Nós

Constrói texturas não destrutivas usando nós de ruído, gradiente e matemática. Texturas processuais escalam infinitamente e não requerem gerenciamento de costuras UV.

Aula 2 • Técnicas de UV Unwrapping

Ensina posicionamento de costuras, métodos de unwrap e empacotamento de ilhas UV. UVs adequados são a base para todos os fluxos de trabalho de pintura de textura e baking.

Aula 3 • Introdução a Materiais e Shaders

Explica nós de shader, fluxo de trabalho PBR e slots de material. Materiais PBR garantem aparência consistente em diferentes ambientes de iluminação.

Aula 4 • Pintura de Textura e Mapas de Imagem

Aborda a criação de mapas difuso, normal, rugosidade e AO. Cada tipo de mapa controla uma propriedade visual distinta do material da superfície.

Aula 1 • Fundamentos de Armadura e Ossos

Aborda criação de ossos, nomenclatura, rotação e hierarquia em um objeto de armadura. A orientação correta dos ossos previne problemas de gimbal e deformação posteriores.

Aula 2 • Skinning e Weight Painting

Ensina a vinculação malha-armadura e weight painting para deformação suave. Pesos precisos são a diferença entre movimento natural e robótico de personagens.

Aula 3 • Rig de Controle e Formas Personalizadas

Constrói ossos de controle amigáveis para animadores com formas de exibição personalizadas e grupos de ossos. Controles limpos reduzem erros do animador e aceleram a produção.

Aula 4 • Cinemática Direta e Inversa

Explica cadeias FK vs. solvers IK e quando usar cada um. IK simplifica a pose de membros enquanto FK fornece controle de arco para animação expressiva.

Aula 1 • Animação de Atuação e Performance

Aplica peso, emoção e intenção a tomadas de performance de corpo inteiro. A animação de performance integra todos os princípios anteriores em movimento narrativo.

Aula 2 • Ciclo de Caminhada e Locomoção

Constrói um ciclo de caminhada bípede completo usando as poses de contato, descida, passagem e subida. Ciclos de caminhada são o exercício de referência para temporização, peso e ritmo.

Aula 3 • Os 12 Princípios da Animação

Apresenta squash/stretch, antecipação, follow-through, arcos e temporização. Esses princípios são a linguagem universal do movimento crível em todos os estilos de animação.

Aula 4 • Criação de Quadros-Chave e a Timeline

Aborda como definir, editar e excluir quadros-chave na timeline e no dope sheet. O posicionamento preciso de quadros-chave é a ferramenta principal para controlar a temporização.

Aula 1 • Renderização de Animações e Saída

Aborda configuração de intervalo de quadros, formatos de saída e fluxos de trabalho de renderização em lote. Pipelines de saída eficientes previnem perda de dados e garantem entrega consistente da animação.

Aula 2 • Iluminação de Três Pontos e Cinematográfica

Constrói configurações de luz principal, de preenchimento e de borda adaptadas da cinematografia. A iluminação cinematográfica guia a atenção do espectador e estabelece o clima da cena.

Aula 3 • Passes de Render e Composição

Gera passes difuso, especular, sombra e profundidade para controle na composição. A renderização em múltiplos passes permite ajustes não destrutivos de cor e efeitos pós-render.

Aula 4 • Fundamentos da Iluminação 3D

Aborda tipos de luz, intensidade, temperatura de cor e configurações de sombra. Entender o comportamento da luz é pré-requisito para qualquer clima intencional de cena.

Aula 1 • Sistemas de Partículas e Emissores

Constrói sistemas de partículas emissoras e de cabelo com controles de velocidade, gravidade e tempo de vida. Partículas geram fogo, fumaça, faíscas e instâncias em nível de multidão.

Aula 2 • Integração de VFX na Animação

Combina simulações com animação de personagens, temporizando simulações com a ação por quadros-chave. A integração adequada garante que os VFX pareçam fisicamente conectados aos personagens animados.

Aula 3 • Simulação de Fluido e Fumaça

Configura objetos de domínio, fluxo e efetor para efeitos volumétricos de líquido e fumaça. Simulações de fluido requerem estratégias de baking e cache para gerenciar grandes volumes de dados.

Aula 4 • Dinâmica de Corpos Rígidos

Simula corpos rígidos ativos e passivos com colisão, massa e atrito. Simulações de corpo rígido lidam com destruição, objetos caindo e interações mecânicas.

Aula 1 • Animação de Tomada e Blocking

Bloqueia todas as tomadas no estilo pose a pose antes de refinar a temporização e as curvas. A aprovação do blocking antes do polimento evita esforço desperdiçado em animação rejeitada.

Aula 2 • Iluminação, Renderização e Composição

Finaliza a iluminação por tomada, renderiza todos os passes e compõe a sequência. A iluminação consistente entre as tomadas mantém a coesão visual no corte final.

Aula 3 • Produção de Ativos e Montagem de Cena

Constrói e texturiza todos os ativos, depois os monta em uma cena iluminada e pronta para câmera. A produção organizada de ativos garante qualidade consistente em todas as tomadas.

Aula 4 • Planejamento de Pré-Produção

Aborda storyboard, animatic, listas de ativos e desdobramento de tomadas. Decisões na pré-produção previnem retrabalho caro durante as fases de modelagem e animação.