Školení PHP Composeru

Lekce 1 • Stupnice, tóniny a intervaly

Představuje durové a mollové stupnice, předznamenání a měření intervalů. Poskytuje tonální slovník nezbytný pro stavbu melodie a harmonie.

Lekce 2 • Základy rytmu a metra

Zkoumá jednoduchá, složená a asymetrická metra spolu se synkopou. Rytmická plynulost podkládá každé kompoziční rozhodnutí učiněné později v kurzu.

Lekce 3 • Základní stavba akordů

Učí kvintakordy, septakordy a obraty postavené na stupních stupnice. Akordová gramotnost je předpokladem pro veškeré harmonické psaní v následujících kapitolách.

Lekce 1 • Stavba fráze a kadence

Pokrývá fráze předvětí-závětí, periodické formy a typy kadencí. Stavba fráze je gramatickou páteří tonální melodie.

Lekce 2 • Tvorba motivu a variace

Definuje motiv jako nejmenší kompoziční jednotku a ukazuje techniky variací. Spojuje motivické myšlení s rozsáhlou strukturální soudržností.

Lekce 3 • Principy melodického tvaru

Zkoumá konturu, rozsah a umístění vrcholu v melodii. Studenti se učí, jak tvar vede pozornost posluchače a emocionální odezvu.

Lekce 1 • Pravidla psaní pro čtyři hlasy

Ustanovuje pokyny pro rozestup, zdvojování a křížení hlasů pro SATB sazbu. Tato pravidla tvoří technický základ klasického harmonického psaní.

Lekce 2 • Vedlejší dominanty a tonizace

Představuje dočasné akordy, které krátce ztonalizují jiné stupně než první. Tonizace rozšiřuje harmonické barvy, aniž by opustila domovskou tóninu.

Lekce 3 • Základy chromatické harmonie

Zkoumá akordy ze stejnojmenné tóniny, neapolský sextakord a zvětšené sextakordy. Chromatická harmonie obohacuje výrazový rozsah za hranice diatonických prostředků.

Lekce 4 • Modulační techniky

Pokrývá modulaci pomocí společného akordu, chromatickou a frázovou modulaci do příbuzných a vzdálených tónin. Modulace vytváří rozsáhlý tonální příběh v rozšířených kompozicích.

Lekce 1 • Třetí, čtvrtý a pátý druh

Rozšiřuje kontrapunkt o průchodné tóny, průtahy a ozdobné psaní. Každý druh přidává rytmickou a výrazovou komplexnost polyfonní sazbě.

Lekce 2 • Kontrapunkt prvního a druhého druhu

Představuje psaní nota proti notě a dvě noty proti jedné nad cantem firmem. Tyto druhy ustanovují návyky zvládání konsonance a vedení hlasů v protipohybu.

Lekce 3 • Struktura a psaní fugy

Pokrývá expozici, mezivěty a stretto ve stavbě tříhlasé fugy. Psaní fugy syntetizuje všechny kontrapunktické dovednosti do přísné formální disciplíny.

Lekce 1 • Architektura sonátové formy

Rozkládá expozici, provedení a reprízu s tonálními a tematickými funkcemi. Sonátová forma je analyticky nejbohatší strukturou v západní tonální hudbě.

Lekce 2 • Rondo a téma s variacemi

Zkoumá střídání refrénu a epizody v rondu a variační techniky aplikované na téma. Obě formy rozvíjejí kompoziční flexibilitu a invenční myšlení.

Lekce 3 • Průkomponované a dílové formy

Zkoumá formy bez doslovného opakování a plánování více vět. Studenti se učí udržet zájem v rozsáhlých dílech, aniž by se spoléhali na reprízu.

Lekce 1 • Psaní pro skupinu žesťových nástrojů

Zabývá se rozsahy lesního rohu, trubky, pozounu a tuby, dusítky a vyvážeností souboru. Žestě poskytují vrcholnou sílu a harmonickou oporu napříč dynamickými extrémy.

Lekce 2 • Rozvržení partitury a orchestrální vyváženost

Učí standardní pořadí nástrojů v partituře, transpozici v plné partituře a dynamické vyvažování napříč sekcemi. Správné rozvržení partitury je nezbytné pro profesionální komunikaci s interprety.

Lekce 3 • Psaní pro smyčcovou skupinu

Pokrývá techniky smyku, pizzicato, flažolety a divisi pro smyčcovou sekci. Smyčce jsou orchestrální páteří, takže idiomatické psaní je zde základem.

Lekce 4 • Psaní pro dřevěné dechové nástroje

Zkoumá transpozici, barvu rejstříku a technické limity flétny, hoboje, klarinetu a fagotu. Barvy dřevěných dechů kontrastují a splývají se smyčci a utvářejí orchestrální sazbu.

Lekce 1 • Dvanáctitónové a seriální techniky

Vysvětluje stavbu tónové řady, tvorbu matice a transformace řady. Seriální technika nabízí přísnou metodu pro generování výškového, rytmického a dynamického materiálu.

Lekce 2 • Rozšířené techniky a notace

Zkoumá col legno, multifoniky, preparovaný klavír a grafickou notaci. Rozšířené techniky rozšiřují barevný slovník a vyžadují specializovaná notační řešení.

Lekce 3 • Minimalismus a procesuální hudba

Zkoumá fázový posun, aditivní proces a postupnou transformaci jako kompoziční strategie. Minimalismus zpochybňuje konvenční představy o rozvíjení a vrcholu.

Lekce 4 • Modální a nediatonické stupnice

Představuje církevní mody, pentatoniku, celotónovou a oktatonickou stupnici jako kompoziční zdroje. Modální myšlení osvobozuje melodii a harmonii od očekávání tonálních funkcí.

Lekce 1 • Zkouška, provedení a zpětná vazba

Připravuje studenty na vedení zkoušek, komunikaci s interprety a hodnocení živých výsledků. Proces zkoušení je místem, kde se kompoziční rozhodnutí testují a zdokonalují.

Lekce 2 • Plánování projektu a rozvoj koncepce

Provádí studenty volbou instrumentace, formálním plánováním a výrazovým záměrem. Jasný koncepční dokument zabraňuje strukturálnímu odklonu během kompozičního procesu.

Lekce 3 • Programové komentáře a skladatelská prohlášení

Rozvíjí dovednosti v psaní programových komentářů, skladatelských životopisů a návrhů grantových žádostí. Písemná komunikace je neoddělitelnou součástí profesní identity skladatele.

Lekce 4 • Příprava a notografie partitury

Učí profesionální formátování partitury, extrakci partů a standardy notografie. Čistá, čitelná partitura je primárním profesionálním výstupem skladatele.