Tontechnik und Lichttechnik Kurs

Lektion 1 • Maßeinheiten und Normen

Definiert Dezibel, Hertz, Lumen, Lux und Candela als Standard-Maßeinheiten. Stellt eine präzise Kommunikation zwischen den Bereichen Audiotechnik und Lichtgestaltung sicher.

Lektion 2 • Eigenschaften von Schallwellen

Untersucht, wie sich Schall durch Medien ausbreitet, einschließlich Verdichtungs- und Verdünnungszyklen. Verbindet das akustische Verhalten mit realen Produktionsumgebungen.

Lektion 3 • Menschliche Wahrnehmung von Ton und Licht

Erforscht, wie Ohr und Auge physikalische Reize in wahrgenommene Empfindungen umwandeln. Gründet technische Entscheidungen auf das Publikumserlebnis und die Wahrnehmungsgrenzen.

Lektion 4 • Wesen der Wellenenergie

Führt Transversal- und Longitudinalwellen, Frequenz, Wellenlänge und Amplitude ein. Bietet das gemeinsame Vokabular, das im gesamten Kurs verwendet wird.

Lektion 1 • Verstärker und Lautsprecher

Behandelt Endstufenklassen, Lautsprechertreibertypen und Frequenzweichen. Vervollständigt die Signalkette vom Mischpultausgang bis zur akustischen Ausgabe.

Lektion 2 • Vorverstärker und Verstärkungsstruktur

Erläutert Vorverstärkung, Headroom und die richtige Verstärkungseinstellung über die gesamte Signalkette hinweg. Verhindert Rauschen und Verzerrung durch korrekte Pegelverwaltung.

Lektion 3 • Architektur des Mischpults

Erläutert detailliert Kanalzüge, Busse, Aux-Wege und Master-Ausgänge bei analogen und digitalen Mischpulten. Bereitet die Studierenden auf das praktische Mischen in späteren Kapiteln vor.

Lektion 4 • Kabel, Steckverbinder und Impedanz

Identifiziert symmetrische und unsymmetrische Verbindungen, gängige Steckertypen und die Impedanzanpassung. Reduziert Signalverschlechterung in professionellen Installationen.

Lektion 1 • Akustische Messtechniken

Führt die Messung der Impulsantwort, Frequenzanalyse und Wasserfall-Diagramme ein. Ermöglicht die datengestützte akustische Diagnose und die Überprüfung von Behandlungen.

Lektion 2 • Schallreflexion und Nachhall

Untersucht spiegelnde Reflexion, frühe Reflexionen und die Nachhallzeit (RT60). Verbindet die Raumgeometrie mit der wahrgenommenen Räumlichkeit und Sprachverständlichkeit.

Lektion 3 • Absorptions- und Diffusionsmaterialien

Vergleicht poröse Absorber, Bassfallen und Diffusoren nach ihrer Frequenzwirksamkeit. Leitet die Materialauswahl für akustische Behandlungsprojekte an.

Lektion 4 • Raumeigenmoden und stehende Wellen

Identifiziert axiale, tangentiale und oblique Raumeigenmoden, die zu Frequenzanhäufungen führen. Lehrt die Berechnung und Minderung problematischer Resonanzen.

Lektion 1 • Dynamikbearbeitung

Behandelt Kompressoren, Limiter, Expander und Gates mit Einsatzschwelle, Verhältnis und Einstellungen für die Einschwingzeit. Lehrt die Pegelkontrolle für konsistenten, professionell klingenden Ton.

Lektion 2 • Equalizer-Typen und Anwendungen

Vergleicht grafische, parametrische und shelving Equalizer nach ihrer Kontrollflexibilität und ihrem Anwendungsfall. Baut die spektralen Formungsfertigkeiten auf, die für Mischung und Systemabstimmung zentral sind.

Lektion 3 • Zeitbasierte Effekte

Erläutert Delay, Reverb, Chorus und Flanger als Zeitbereichsprozessoren. Verbindet den kreativen Effekteinsatz mit akustischer Simulation und räumlicher Erweiterung.

Lektion 4 • Systementzerrung und Ausrichtung

Wendet Echtzeitanalyse und parametrische Entzerrung an, um Lautsprechersysteme auf eine Zielkurve abzustimmen. Verbindet das Bearbeitungswissen mit Live- und installierten Audiosystemen.

Lektion 1 • Leuchtenoptik und Strahlsteuerung

Behandelt Linsen, Reflektoren, Gobos und Tore als Strahlformungswerkzeuge. Verbindet optische Komponenten mit präziser Lichtplatzierung und Qualitätskontrolle.

Lektion 2 • Moving Lights und automatisierte Leuchten

Führt Pan-/Tilt-Mechaniken, Farbmischsysteme und Effekträder in automatisierten Leuchten ein. Bereitet die Studierenden auf Programmierung und Steuerung in späteren Kapiteln vor.

Lektion 3 • Glühlampen- und Halogenquellen

Behandelt den Betrieb von Wolfram-Glühfäden, Farbtemperatur und den regenerativen Halogenzyklus. Schafft die Basistechnologie, mit der moderne Quellen verglichen werden.

Lektion 4 • LED-Technologie und Spezifikationen

Erläutert detailliert LED-Chip-Typen, Farbwiedergabeindex und Thermomanagement in modernen Leuchten. Positioniert LED als die dominierende aktuelle Technologie für energieeffiziente Beleuchtung.

Lektion 1 • Grundlagen zu Winkel und Position

Untersucht Frontal-, Seiten-, Rück- und Oberlichtwinkel und deren Einfluss auf das Erscheinungsbild des Subjekts. Leitet Entscheidungen zur Leuchtenplatzierung für Theater-, Broadcast- und Event-Kontexte an.

Lektion 2 • Gestaltung für verschiedene Umgebungen

Passt die Gestaltungsprinzipien an theatrale, konzertante, rundfunkbezogene und architektonische Kontexte an. Betont, dass die Wahl und Platzierung der Leuchten von der Spielstätte und den Bedürfnissen des Publikums abhängen.

Lektion 3 • Beleuchtungspläne und Dokumentation

Lehrt das Zeichnen von Beleuchtungsplänen, Gerätelisten und Schärfe-Charts unter Verwendung üblicher Symbole. Erstellt die professionelle Dokumentation, die für die Kommunikation mit der Crew und das Einladen benötigt wird.

Lektion 4 • Qualitäten des Lichts

Definiert Intensität, Farbe, Richtung und Textur als die vier grundlegenden Qualitäten des Lichts. Bietet das gestalterische Vokabular, das in allen nachfolgenden Arbeiten zur Lichtgestaltung verwendet wird.

Lektion 1 • Netzwerkbasierte Steuerungsprotokolle

Behandelt Art-Net, sACN und die Ethernet-basierte Verteilung von DMX-Universen über IP-Netzwerke. Skaliert Steuerungssysteme über die Grenzen einzelner DMX-Universen hinaus.

Lektion 2 • Audio-Steuerung und -Vernetzung

Behandelt digitale Audio-Netzwerkprotokolle zum Routing von Audiosignalen über Ethernet-Infrastruktur. Integriert die Audio-Steuerung in die übergreifende Diskussion der Systemsteuerung.

Lektion 3 • Systemintegration und Fehlerbehebung

Behandelt häufige Ursachen für Steuerungsausfälle, Signal-Konflikte und Diagnose-Workflows für integrierte Systeme. Baut systematische Fehlersuch-Fähigkeiten auf, die auf Live- und installierte Umgebungen anwendbar sind.

Lektion 4 • Lichtsteuerpulte

Führt die Architektur von Konsolen, Leuchtenbibliotheken und den Programmier-Workflow auf professionellen Pulten ein. Verbindet das Protokollwissen mit der praktischen Leuchtensteuerung und dem Cueing.

Lektion 1 • Abbau und Ablauf nach der Aufführung

Behandelt den Abbau von Ausrüstung, das Aufwickeln von Kabeln, die Beschriftung und Praktiken zur Dokumentation nach der Aufführung. Bekräftigt professionelle Standards, die das Equipment schützen und zukünftige Inszenierungen unterstützen.

Lektion 2 • Produktionsplanung und Rider-Analyse

Behandelt das Lesen technischer Rider, das Erstellen von Input-Listen und die Koordination der Vorauslogistik. Schafft den Vorproduktions-Workflow, der den Erfolg vor Ort bestimmt.

Lektion 3 • Einladen, Rigging und Sicherheit

Behandelt Rigging-Hardware, Lastberechnungen und Sicherheitsprotokolle für hängende Ausrüstung. Gewährleistet strukturelle und elektrische Sicherheit während der Systeminstallation.

Lektion 4 • Soundcheck und Systemoptimierung

Leitet den Soundcheck-Prozess vom Line-Check bis zur Optimierung der gesamten Band. Wendet EQ-, Verstärkungsstruktur- und Monitor-Misch-Fertigkeiten im Live-Kontext an.

Lektion 5 • Aufführungsbetrieb und Cueing

Behandelt das Echtzeit-Mischen, die Ausführung von Lichtstichworten und Kommunikationsprotokolle während einer Live-Aufführung. Entwickelt die betriebliche Disziplin, die für eine professionelle Aufführung erforderlich ist.