
Curso de moda
Este curso integral de moda te lleva desde los fundamentos de la industria hasta el diseño avanzado, el estilismo y la estrategia de marca. Dominarás los textiles, la teoría del color, la construcción de la prenda, el merchandising minorista y el marketing de moda, todo en un solo programa. Tanto si estás lanzando una marca como si estás construyendo una carrera profesional, este curso te da las competencias que la industria demanda.
Lo que vas a aprender:
Adquirirás un conocimiento exhaustivo del funcionamiento de la industria de la moda, desde su historia y estructura hasta las fuerzas comerciales que la impulsan hoy en día. Aprenderás a trabajar con soltura con telas, a construir prendas y a desarrollar colecciones originales mediante un proceso de diseño profesional. El curso abarca el estilismo para clientes editoriales y particulares, la compra y el merchandising minorista, y el marketing de marcas de moda. También explorarás las prácticas sostenibles, las herramientas digitales, la previsión de tendencias y el emprendimiento. Al finalizar, tendrás el conocimiento técnico y el pensamiento estratégico para acceder a una amplia gama de carreras en la moda.
Cómo estudias de forma práctica Curso de moda
Cómo practicas Curso de moda
Para ti que eres empresa y quieres formar a tu equipo
En Dedika para empresas, el curso incluye ejercicios y ejemplos adaptados a tu propio negocio y a las necesidades de tu empresa.
Contenido del curso
8 Capítulos • 38 LeccionesDuración entre 4 y 360 horas (tú decides)
Capítulo 1OcultarOcultar detallesVer detallesFundamentos de moda y estilo
Fundamentos de moda y estilo
Lección 1 • La moda como comunicación cultural
Examina cómo la vestimenta comunica identidad, estatus y valores culturales. Conecta la teoría semiótica con decisiones prácticas de estilismo.
Lección 2 • Terminología fundamental de moda
Introduce el vocabulario esencial utilizado en contextos de diseño, venta al por menor y editorial. Permite una comunicación profesional precisa.
Lección 3 • Historia de los movimientos de moda
Traza los principales cambios de estilo desde principios del siglo XX hasta la moda contemporánea. Proporciona contexto histórico para las tendencias actuales.
Lección 4 • El panorama de la industria de la moda
Cartografía el ecosistema global de la moda, desde el lujo hasta el mercado de masas. Establece las fuerzas comerciales y creativas que dan forma a la industria.
Capítulo 2OcultarOcultar detallesVer detallesTextiles, tejidos y materiales
Textiles, tejidos y materiales
Lección 1 • Materiales sostenibles e innovadores
Introduce las fibras ecológicas, los textiles reciclados y los biomateriales emergentes. Conecta la elección de materiales con la responsabilidad medioambiental.
Lección 2 • Métodos de construcción de tejidos
Cubre las técnicas de tejido a la calada, punto y no tejidos, y su efecto en la caída y la durabilidad. Vincula la construcción con la idoneidad para el uso final.
Lección 3 • Acabados y tratamientos textiles
Explica los procesos de teñido, estampación y acabado que alteran la apariencia y la función del tejido. Prepara a los estudiantes para especificar materiales con precisión.
Lección 4 • Aprovisionamiento y evaluación de tejidos
Enseña a evaluar la calidad de los tejidos y a trabajar con proveedores. Desarrolla competencias prácticas de adquisición para contextos de diseño y producción.
Lección 5 • Tipos de fibras naturales y sintéticas
Distingue las fibras naturales, sintéticas y mezcladas por su origen y rendimiento. Fundamenta la selección de materiales en la comprensión técnica.
Capítulo 3OcultarOcultar detallesVer detallesTeoría del color y su aplicación en la moda
Teoría del color y su aplicación en la moda
Lección 1 • Previsión de color y ciclos de tendencias
Explica cómo se pronostican y adoptan las tendencias de color en toda la industria. Conecta la previsión con la planificación comercial de colecciones.
Lección 2 • Análisis de color y tono de piel
Aplica la teoría del color a la coloración personal para estilismo y asesoramiento en venta al por menor. Desarrolla competencias de consultoría de color para clientes.
Lección 3 • Fundamentos de la teoría del color
Cubre el círculo cromático, el tono, el valor, la saturación y la temperatura. Proporciona la base científica y artística para todas las decisiones sobre color.
Lección 4 • Armonías y paletas de color
Explora los esquemas complementarios, análogos, triádicos y neutros. Permite a los estudiantes construir paletas de temporada coherentes.
Capítulo 4OcultarOcultar detallesVer detallesConstrucción de la prenda y patronaje
Construcción de la prenda y patronaje
Lección 1 • Fundamentos del trazado de patrones
Introduce el trazado de patrones planos para bloques básicos de cuerpo, falda y pantalón. Desarrolla las habilidades de dibujo técnico esenciales para el desarrollo de diseños.
Lección 2 • Ajuste y arreglos
Desarrolla la capacidad de identificar problemas de ajuste y aplicar arreglos correctivos. Directamente aplicable al trabajo de estilismo, venta al por menor y atelier.
Lección 3 • Técnicas de ensamblaje de prendas
Cubre los métodos de costura, los tipos de costura y los remates utilizados en producción. Conecta el conocimiento de la construcción con la evaluación de la calidad.
Lección 4 • Medición corporal y sistemas de tallaje
Enseña técnicas precisas de medición corporal y las convenciones internacionales de tallaje. Establece la base para el trazado de patrones.
Lección 5 • Fichas de especificaciones técnicas
Enseña a crear y leer las fichas técnicas utilizadas en la producción de prendas. Une la intención del diseño con la ejecución de la fabricación.
Capítulo 5OcultarOcultar detallesVer detallesProceso e ideación del diseño de moda
Proceso e ideación del diseño de moda
Lección 1 • Planificación y cohesión de la colección
Enseña a construir una colección unificada con un tema, paleta y silueta coherentes. Desarrolla el pensamiento estratégico a lo largo de múltiples looks.
Lección 2 • Prototipado y muestras
Cubre el proceso de desarrollo de la toile y la muestra, desde el primer borrador hasta la muestra aprobada. Conecta la visión del diseño con un producto fabricable.
Lección 3 • Presentar profesionalmente el trabajo de diseño
Desarrolla competencias para la maquetación de portfolios, presentaciones de diseño y propuestas a clientes. Prepara a los estudiantes para entornos de revisión y crítica de la industria.
Lección 4 • Investigación y desarrollo de conceptos
Establece métodos para recopilar inspiración y trasladarla a un concepto de diseño. Ancla las decisiones creativas en una investigación intencionada.
Lección 5 • Boceto e ilustración de moda
Desarrolla la habilidad de dibujo a mano para figurines de moda y detalles de prendas. Permite una rápida comunicación visual de las ideas de diseño.
Capítulo 6OcultarOcultar detallesVer detallesPrincipios y técnicas de estilismo
Principios y técnicas de estilismo
Lección 1 • Principios del estilismo visual
Introduce la proporción, el equilibrio, el contraste y el punto focal como herramientas de estilismo. Proporciona un marco estructurado para componer cualquier look.
Lección 2 • Estilismo para diversos tipos de cuerpo
Aplica los principios de proporción y ajuste al estilismo de clientes de todas las formas corporales. Construye una práctica de estilismo inclusiva y centrada en el cliente.
Lección 3 • Accesorios y técnica de capas
Explora cómo los accesorios y las capas elevan y completan un look. Desarrolla un buen ojo para el detalle y el remate en el trabajo de estilismo.
Lección 4 • Estilismo de vestuario y creación de armarios cápsula
Enseña a auditar, editar y construir vestuarios funcionales para clientes. Desarrolla competencias prácticas de consultoría de estilismo personal.
Lección 5 • Estilismo editorial y comercial
Cubre el flujo de trabajo para sesiones de revista, publicidad y lookbook. Desarrolla competencias profesionales en el set y de gestión de clientes.
Capítulo 7OcultarOcultar detallesVer detallesVenta al por menor de moda y merchandising
Venta al por menor de moda y merchandising
Lección 1 • Analítica minorista y KPIs
Introduce los indicadores clave de rendimiento utilizados para evaluar el éxito en la venta al por menor. Desarrolla la competencia en datos para roles comerciales en moda.
Lección 2 • Fundamentos del visual merchandising
Cubre la distribución de la tienda, las técnicas de exhibición y los principios de presentación del producto. Conecta la estrategia visual con el rendimiento de ventas.
Lección 3 • Compra de moda y planificación del surtido
Enseña cómo los compradores seleccionan y planifican las gamas de producto para las temporadas de venta al por menor. Desarrolla el criterio comercial y las habilidades de gestión del presupuesto abierto de compra.
Lección 4 • Experiencia del cliente y servicio
Desarrolla habilidades para ofrecer experiencias excepcionales al cliente en tienda y en línea. Vincula la calidad del servicio con la fidelidad a la marca y los ingresos.
Lección 5 • Visión general de los canales de venta al por menor
Cartografía los modelos de distribución física, comercio electrónico y mayorista. Establece el contexto comercial para las decisiones de merchandising.
Capítulo 8OcultarOcultar detallesVer detallesEstrategia de marca de moda y marketing
Estrategia de marca de moda y marketing
Lección 1 • Estrategia de precios y percepción de marca
Examina cómo el precio señala el valor de la marca e influye en la percepción del consumidor. Conecta las decisiones de precios con el posicionamiento y la rentabilidad.
Lección 2 • Canales de marketing de moda
Examina los medios pagados, propios y ganados relevantes para las marcas de moda. Permite la selección de canales alineada con la marca y el presupuesto.
Lección 3 • Creación de contenido para marcas de moda
Enseña cómo planificar y producir contenido visual y escrito alineado con la marca. Desarrolla habilidades de estrategia de contenido para contextos digitales e impresos.
Lección 4 • Planificación y ejecución de campañas
Cubre el desarrollo integral de campañas, desde el briefing hasta el análisis posterior a la campaña. Desarrolla competencias de gestión de proyectos y dirección creativa.
Lección 5 • Identidad y posicionamiento de marca
Define el ADN de la marca, sus valores y su posicionamiento competitivo en el mercado de la moda. Establece la base estratégica para toda la actividad de marketing.
Tu certificado válido de finalización
Este curso es para ti:
Aspirante a diseñador: desea una formación estructurada antes de optar a puestos en el sector.
Persona en proceso de cambio profesional: aporta competencias transferibles y necesita conocimientos específicos de moda de inmediato.
Dependiente de comercio: está preparado para pasar a compras, comercialización o estrategia de marca.
Aficionado a la moda: siente pasión por el estilo y desea ir más allá del interés personal.
Emprendedor: está creando una marca de ropa y necesita una base integral de negocio y diseño.
Recién titulado: ha estudiado un campo afín y quiere una preparación centrada en la industria de la moda.
Lo que dicen nuestros alumnos
Sus clases son perfectas. Adquirí el paquete de un año y, finalmente, tengo la oportunidad de seguir diversos temas de mi interés sin necesidad de cambiar de plataforma... agradezco todo lo que hacéis, ya os he recomendado a otras personas...

Me gusta cómo las lecciones van directas al grano y cómo puedo cambiar de capítulos y saltar contenidos que no necesito.

Me gusta el contenido y la forma de presentación y transcripción de vídeos, ¡lo que acelera el proceso!

La plataforma es rápida, fácil de usar. La diversidad de contenido y los vídeos complementarios ayudan mucho en el aprendizaje.

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