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Cours de danse latine
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Cours de danse latine

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Apprenez à bouger, à créer un lien et à performer dans les styles de danse latine les plus populaires — de la salsa et la bachata au cha-cha-cha et à la rumba. Ce cours vous emmène des pas de base et du rythme jusqu'au partenariat avancé, à la chorégraphie et à la performance sur scène. Que vous soyez un débutant complet ou que vous cherchiez à affiner votre technique, vous développerez de véritables compétences que vous pourrez utiliser sur n'importe quelle piste de danse sociale.

Dedika pour entreprises

Ce que vous allez apprendre:

Vous commencerez par les bases physiques — posture, jeu de pieds, mouvement cubain et rythme — puis vous passerez à des chapitres techniques dédiés à la salsa, la bachata, le merengue, la cumbia, le cha-cha-cha et la rumba. Vous apprendrez le style en solo et le travail en couple, y compris comment mener et suivre clairement en prise fermée et ouverte. Le cours couvre également des sujets avancés comme les séquences à plusieurs tours, les dips et la construction de phrases chorégraphiques. Vous développerez votre musicalité en étudiant les rythmes latins, les motifs de clave et les instruments spécifiques à chaque genre. Le contenu supplémentaire sur la condition physique, la prévention des blessures, l'étiquette de la danse sociale et la préparation aux compétitions vous donne une base complète. À la fin, vous exécuterez une routine de danse latine complète avec une précision technique et une expression artistique authentique.

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Pour vous, entreprise, qui souhaitez former votre équipe

Avec Dedika pour entreprises, le cours inclut des exercices et des exemples adaptés à votre propre entreprise et à ses besoins spécifiques.

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Contenu du cours

8 Chapitres • 40 LeçonsDurée entre 4 et 360 heures (vous décidez)

Chapitre 1Voir les détails

Fondements de la danse latine

  • Leçon 1 • Notions de base sur le rythme et la musicalité

    Présente le décompte des temps, le phrasé musical et la reconnaissance du tempo dans les genres latins. Les étudiants relient les indices auditifs au déclenchement du mouvement physique.

  • Leçon 2 • Fondamentaux du jeu de jambes

    Couvre les transferts de poids balle-talon et orteil-talon fondamentaux pour tous les styles latins. Une mécanique de jeu de jambes correcte sous-tend chaque technique introduite dans les chapitres suivants.

  • Leçon 3 • Posture et alignement corporel

    Établit un alignement correct de la colonne vertébrale, le placement des épaules et la neutralité des hanches. Une bonne posture prévient les blessures et permet une mécanique de mouvement latine efficace.

  • Leçon 4 • Introduction au mouvement corporel latin

    Présente le mouvement cubain, l'action des hanches et l'isolation de la cage thoracique comme qualités fondamentales du mouvement latin. Ces mécaniques corporelles distinguent la danse latine des autres formes de danse.

  • Leçon 5 • Histoire et racines culturelles

    Retrace les origines de la danse latine à travers les influences des Caraïbes, de l'Afrique et de l'Europe. Fournit un contexte culturel qui éclaire la qualité du mouvement et l'authenticité stylistique.

Chapitre 2Voir les détails

Technique et motifs de salsa

  • Leçon 1 • Motifs de base de la salsa

    Enseigne le pas de base avant-arrière, le pas de base latéral et le pas de cumbia comme éléments constitutifs de la salsa. Ces motifs forment le vocabulaire développé tout au long du chapitre.

  • Leçon 2 • Connexion et cadre du partenaire

    Établit le cadre fermé et ouvert de la salsa, la communication meneur-suiveur et la connexion des mains. Un cadre solide permet un guidage clair et un suivi réactif.

  • Leçon 3 • Stylisme et jeu de shines en salsa

    Couvre les shines de jeu de jambes, le stylisme des bras et l'expression solo dans la structure de la salsa. Le stylisme ajoute une touche personnelle tout en maintenant l'intégrité rythmique.

  • Leçon 4 • Tours et rotations

    Présente les tours à droite, les tours à gauche et la conduite croisée comme mécaniques de tour fondamentales en salsa. La technique du spotting et les pas de préparation sont soulignés pour l'équilibre.

  • Leçon 5 • Systèmes de tempo de la salsa

    Compare les structures de tempo On1 et On2 et leur justification musicale. Les étudiants identifient quel temps initie le mouvement dans chaque système et pratiquent les deux.

Chapitre 3Voir les détails

Technique et motifs de bachata

  • Leçon 1 • Rythme et musique de la bachata

    Identifie le rythme à quatre temps de la bachata, les motifs de guitare et les accents de bongo. La compréhension musicale détermine le placement du tapotement de hanche sur le quatrième temps.

  • Leçon 2 • Jeu de jambes de base de la bachata

    Enseigne le pas de base latéral, le pas de base avant-arrière et les motifs diagonaux avec tapotement de hanche. La précision du jeu de jambes établit la base du travail en couple.

  • Leçon 3 • Mouvement corporel de la bachata sensuelle

    Développe le mouvement ondulatoire, les ondulations corporelles et les mouvements de tête caractéristiques de la bachata sensuelle. Ces éléments nécessitent un contrôle du tronc et une synchronisation avec le partenaire.

  • Leçon 4 • Tours et changements de direction

    Présente les tours à droite et à gauche, la position d'ombre et les motifs de contournement en bachata. Les changements de direction sont menés par le cadre et les transferts de poids corporel.

  • Leçon 5 • Étreinte du partenaire en bachata

    Couvre l'étreinte rapprochée traditionnelle, la prise ouverte moderne et la connexion poitrine-contre-poitrine sensuelle. Le choix du cadre affecte la clarté de la conduite et l'expression stylistique.

Chapitre 4Voir les détails

Essentiels du merengue et de la cumbia

  • Leçon 1 • Travail en couple en cumbia

    Applique le jeu de jambes de la cumbia à la prise en couple, à la position côte à côte et aux séquences de tours. Les étudiants pratiquent la conduite et le suivi dans le cadre rythmique de la cumbia.

  • Leçon 2 • Rythme et jeu de jambes de la cumbia

    Enseigne le pas de cumbia avec son accent caractéristique du pas en arrière et sa sensation syncopée. Les motifs de jeu de jambes diffèrent du merengue et renforcent l'adaptabilité rythmique.

  • Leçon 3 • Comparaison du merengue et de la cumbia

    Analyse les différences rythmiques, stylistiques et culturelles entre le merengue et la cumbia. Les étudiants alternent entre les styles au cours d'une même séance de pratique pour développer leur adaptabilité.

  • Leçon 4 • Rythme et pas du merengue

    Présente la marche régulière à deux temps du merengue et sa relation avec le tambora. La pulsation constante fait du merengue un point d'entrée accessible pour le travail en couple.

  • Leçon 5 • Motifs en couple du merengue

    Couvre la marche en prise fermée du merengue, les marches côte à côte et les motifs de tours simples. Les motifs en couple s'appuient sur le rythme de marche régulier établi dans la section précédente.

Chapitre 5Voir les détails

Technique de la cha-cha-cha

  • Leçon 1 • Mouvement cubain dans la cha-cha-cha

    Applique le mouvement cubain des hanches spécifiquement au tempo et au jeu de jambes de la cha-cha-cha. L'action des hanches doit se synchroniser avec le châssis sans perturber la précision des pas.

  • Leçon 2 • Motifs et tours en couple

    Présente le New Yorker, le tour sur place et le motif main dans la main en cha-cha-cha en couple. Chaque motif renforce la synchronisation du tempo entre le meneur et le suiveur.

  • Leçon 3 • Le châssis et le motif de base

    Enseigne le châssis à trois pas, le pas de base avant-arrière et le pas de base latéral comme fondements de la cha-cha-cha. La précision du châssis détermine la netteté de tous les motifs suivants.

  • Leçon 4 • Tempo et musique de la cha-cha-cha

    Identifie la structure de tempo quatre-et-un et l'accent de la cloche à vache dans la musique de la cha-cha-cha. Un tempo précis sur le temps « et » est le défi technique qui la définit.

  • Leçon 5 • Stylisme et netteté de la cha-cha-cha

    Développe les lignes de bras, les accents du jeu de jambes et le caractère enjoué spécifique à la cha-cha-cha. Les choix de stylisme reflètent la personnalité flirtante et énergique de la danse.

Chapitre 6Voir les détails

Rumba et styles de danse de salon latine

  • Leçon 1 • Connexion du partenaire en rumba

    Couvre le cadre fermé, les ouvertures et la dynamique tension-relâchement centrale au partenariat en rumba. La connexion du partenaire communique le récit romantique de la danse.

  • Leçon 2 • Tours et motifs de la rumba

    Présente l' Alemana, le motif du bâton de hockey et le motif de l'éventail comme figures fondamentales de la rumba. Chaque figure développe la précision meneur-suiveur dans le cadre lent-rapide-rapide.

  • Leçon 3 • Tempo et caractère de la rumba

    Établit le tempo lent-rapide-rapide et le caractère romantique et dramatique de la rumba. La retenue du tempo et l'intention émotionnelle définissent la qualité expressive de la rumba.

  • Leçon 4 • Pas de boîte de la rumba et variations

    Enseigne le pas de boîte de la rumba, les marches avant et les pas latéraux avec un mouvement cubain complet. La maîtrise du pas de boîte fournit le modèle spatial et rythmique pour tous les motifs de la rumba.

  • Leçon 5 • Introduction à la danse de salon latine

    Passe en revue le paso doble et la samba comme styles supplémentaires de danse de salon latine aux caractères distincts. Les étudiants identifient les contrastes rythmiques et stylistiques pour élargir leur éventail de danses latines.

Chapitre 7Voir les détails

Partenariat avancé et chorégraphie

  • Leçon 1 • Dips, descentes et levés

    Enseigne les mécaniques sécuritaires des dips, les principes de partage du poids et le timing d'entrée et de sortie. Les protocoles de sécurité et la communication avec le partenaire sont des prérequis obligatoires à l'exécution.

  • Leçon 2 • Construction de phrases chorégraphiques

    Présente la structure de la phrase, les accents musicaux et le séquençage des motifs pour de courtes chorégraphies. Les étudiants construisent des phrases de huit temps qui reflètent la dynamique musicale.

  • Leçon 3 • Séquences de tours multiples

    Construit des combinaisons de tours consécutifs en salsa, cha-cha-cha et bachata avec un équilibre maintenu. Le spotting, la préparation et le contrôle de l'élan sont les points techniques à cibler.

  • Leçon 4 • Combinaisons complexes de jeu de jambes

    Combine les shines, les syncopes et le jeu de jambes spécifique au style en séquences étendues. La complexité du jeu de jambes met simultanément à l'épreuve la précision du tempo et la coordination physique.

  • Leçon 5 • Improvisation et danse sociale

    Développe la prise de décision en temps réel, la navigation sur la piste de danse et la conduite et le suivi adaptatifs. L'aisance en danse sociale nécessite l'application de toutes les techniques antérieures dans des contextes non planifiés.

Chapitre 8Voir les détails

Performance et expression artistique

  • Leçon 1 • Costume, apparence et présentation

    Couvre la sélection du costume, les exigences en matière de chaussures et les normes de soins personnels pour la performance latine. Les choix de présentation renforcent l'authenticité stylistique et l'engagement du public.

  • Leçon 2 • Musicalité et interprétation artistique

    Forme les danseurs à interpréter la dynamique musicale, le phrasé et les accents à travers les choix de mouvement. L'interprétation artistique distingue la performance de la démonstration technique.

  • Leçon 3 • Exécution complète de la performance

    Les étudiants exécutent une routine complète de danse latine intégrant toutes les compétences techniques et artistiques antérieures. La performance est évaluée sur la technique, la musicalité, l'expression et la présentation.

  • Leçon 4 • Présence scénique et énergie de la performance

    Développe la projection, l'expression faciale et la conscience spatiale pour les contextes de performance. La présence scénique transforme l'exécution technique en une communication artistique convaincante.

  • Leçon 5 • Processus de répétition et rétroaction

    Structure des cycles de répétition efficaces, de la révision vidéo personnelle et de l'intégration de la rétroaction par les pairs. Une répétition systématique accélère la préparation à la performance et corrige les erreurs récurrentes.

Certification

Votre certificat valide de réussite

Ce cours est pour vous :

  • Débutants complets : désireux de commencer à danser sans aucune expérience artistique préalable.

  • Passionnés de conditionnement physique : à la recherche d'une alternative culturellement riche aux routines d'entraînement conventionnelles.

  • Futurs instructeurs et instructrices : souhaitant une base technique solide avant d’enseigner des cours de danse.

  • Les habitués des événements sociaux : fatigués de rester assis quand la musique latine commence à jouer.

  • Danseurs compétitifs : prêts à perfectionner leur technique et à se préparer à des événements de danse structurés.

  • Professionnels et professionnelles de la création : à la recherche d'un exutoire physique expressif au-delà de leur carrière de bureau.

Ce que nos apprenants disent

Vos cours sont parfaits. J'ai acheté le forfait d'un an et j'ai enfin l'opportunité de suivre divers sujets qui m'intéressent sans avoir à changer de plateforme... je vous remercie pour tout ce que vous faites, je vous ai déjà recommandés à d'autres personnes...
Giulio Carlo
Giulio CarloÉtudiant en Marketing Numérique
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Mariana Ferres
Mariana FerresÉtudiante en Photographie
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Luciana AlvarengaÉtudiante en Design d'Ongles
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André FelipeÉtudiant en Ingénierie de Prompt

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