Cours de sonorisation événementielle et diffusion

Leçon 1 • Acoustique de la salle et comportement sonore

Analyse comment les espaces clos colorent le son par la réflexion, l'absorption et la résonance. Prépare les étudiants à évaluer tout lieu avant de déployer un système.

Leçon 2 • Physique des ondes sonores

Couvre la fréquence, la longueur d'onde, l'amplitude et le comportement des ondes. Établit la base physique de toutes les décisions ultérieures concernant la chaîne de signal et le mixage.

Leçon 3 • Audition humaine et perception

Examine comment l'oreille traite le son et comment la psychoacoustique influence les choix de mixage. Relie les limites perceptuelles aux décisions pratiques de gestion des niveaux de gain et d'égalisation.

Leçon 1 • Consoles analogiques et numériques

Compare les architectures de tables de mixage analogiques et numériques, le flux du signal et le routage. Établit le cadre conceptuel appliqué dans tous les chapitres suivants sur le mixage.

Leçon 2 • Équipement externe et en rack

Passe en revue les compresseurs, les portes de bruit, les égaliseurs et les unités d'effets dans la chaîne de signal. Relie le traitement matériel aux décisions de mixage abordées dans les chapitres suivants.

Leçon 3 • Préamplificateurs et appareils de niveau ligne

Explique la structure de gain du niveau microphone au niveau ligne et le rôle des préamplis. Établit la gestion appropriée des niveaux de gain comme fondement d'une chaîne de signal propre.

Leçon 4 • Types et principes des microphones

Couvre les transducteurs dynamiques, à condensateur et à ruban ainsi que les diagrammes de directivité. Fournit les critères de sélection nécessaires pour toute source en sonorisation en direct ou en diffusion.

Leçon 1 • Optimisation et réglage du système

Utilise un logiciel de mesure et des processeurs de signal pour aligner et optimiser un système de sonorisation déployé. Offre une réponse du système plate et cohérente dans le temps avant le début du spectacle.

Leçon 2 • Conception et couverture du système de sonorisation

Applique les principes acoustiques pour concevoir des systèmes à sources ponctuelles, en ligne et distribués. Produit une couverture uniforme et un niveau de pression acoustique adéquat dans toute la zone d'écoute.

Leçon 3 • Filtres actifs et alignement du système

Couvre la conception de filtres actifs passifs et actifs, l'alignement temporel et la cohérence de phase. Assure que toutes les bandes de fréquences arrivent à l'auditeur avec une phase et un temps appropriés.

Leçon 4 • Technologie des transducteurs de haut-parleurs

Explique le fonctionnement des transducteurs à cône, à compression et des caissons de basses. Fournit la base technique pour évaluer et sélectionner les composants de haut-parleurs.

Leçon 1 • Effets et réverb dans le mixage en direct

Intègre la réverb, le délai et les effets de modulation dans un mixage en direct via des départs auxiliaires. Ajoute de la profondeur et de l'espace sans masquer la clarté ni provoquer de Larsen.

Leçon 2 • Traitement de la plage dynamique pour la sonorisation en direct

Utilise la compression, le limiteur et la porte de bruit pour contrôler la plage dynamique dans un mixage en direct. Maintient des niveaux constants et protège le système de sonorisation contre les surcharges transitoires.

Leçon 3 • Égalisation en contextes de spectacle

Applique l'égalisation paramétrique et graphique pour façonner le son et contrôler le Larsen. Relie les décisions d'égalisation à la qualité sonore et à la stabilité du système.

Leçon 4 • Gestion des niveaux de gain et marge de niveau

Établit une gestion correcte des niveaux de gain de l'entrée à la sortie dans toute la console. Prévient le bruit, la distorsion et l'écrêtage dans tout le chemin de signal en direct.

Leçon 1 • Systèmes de microphones sans fil

Couvre la coordination des fréquences radioélectriques, la distribution d'antennes et le fonctionnement des microphones sans fil. Assure une performance sans fil fiable dans des environnements radioélectriques denses.

Leçon 2 • Contrôle du Larsen et ring-out

Couvre le processus de ring-out, la suppression du Larsen et les techniques d'égalisation pour les retours. Maximise le gain avant Larsen tout en préservant la qualité sonore du retour.

Leçon 3 • Mixage des retours pour les interprètes

Développe les compétences de communication et l'approche de construction de mixage pour servir les interprètes. Traduit les demandes des interprètes en ajustements efficaces du mixage de retour en temps réel.

Leçon 4 • Architecture du système de monitoring de scène

Explique le flux du signal des retours de sol, les consoles de monitoring dédiées et les caissons de basses alimentés par départ auxiliaire. Établit le cadre de routage pour toutes les décisions de mixage des retours.

Leçon 1 • Fonctionnement de la console de diffusion et du routeur

Couvre les fonctions spécifiques à la console de diffusion, les matrices de routage et les configurations mix-minus. Développe la maîtrise du routage requise pour la production de diffusion en direct.

Leçon 2 • Timecode, synchronisation et normes AES

Explique les formats de timecode, la synchronisation de l'horloge de référence et les normes audio numériques AES. Prévient les erreurs de synchronisation et assure un audio précis à la trame dans les flux de travail de diffusion.

Leçon 3 • Monitoring et contrôle de la qualité en diffusion

Utilise les indicateurs de diffusion, les analyseurs de sonie et les oscilloscopes de phase pour le contrôle de la qualité. Détecte les défauts techniques avant qu'ils n'atteignent la chaîne de transmission.

Leçon 4 • Normes de signal de diffusion et sonie

Présente les normes de sonie de diffusion, les cibles de sonie intégrée LUFS et les limites de crête réelle. Assure que les mixages répondent aux exigences de distribution sur toutes les plateformes de diffusion.

Leçon 1 • Diffusion en continu et livraison en ligne

Configure l'encodage audio, les interfaces de diffusion en continu et la livraison sur les plateformes pour la diffusion en ligne. Répond aux exigences techniques des principales plateformes de diffusion en continu à partir d'un lieu de spectacle.

Leçon 2 • Architecture du signal pour événements hybrides

Conçoit un routage du signal qui dessert simultanément la façade, les retours et la diffusion à partir d'une même scène. Prévient les conflits entre les exigences de mixage en direct et de diffusion.

Leçon 3 • Audio des commentateurs et des présentateurs

Installe les positions de commentateurs, les systèmes de retour et les microphones des présentateurs pour la diffusion en direct. Assure une communication claire et fiable pour les talents à l'antenne lors d'événements en direct.

Leçon 4 • Réseautage audio et transport numérique

Couvre Dante, AES67 et MADI comme protocoles de transport audio numérique pour les grandes productions. Permet un routage flexible et évolutif dans les infrastructures complexes de diffusion en direct et de spectacle.

Leçon 1 • Production préalable et fiches techniques

Lit et exécute les fiches techniques, les listes d'entrées et les plans de scène pour les productions en tournée. Prépare toutes les exigences techniques avant le chargement pour minimiser les problèmes sur place.

Leçon 2 • Opération du spectacle et résolution de problèmes en temps réel

Gère la console et le système pendant une performance en direct avec un sang-froid professionnel. Développe des compétences de diagnostic et de correction rapides des défauts dans les conditions du spectacle.

Leçon 3 • Production multi-jours et festivals

Adapte le flux de travail pour les changements de plateau de festival, les systèmes partagés et plusieurs groupes par jour. Maintient une qualité constante lors de changements rapides sur une infrastructure partagée.

Leçon 4 • Démontage et documentation après le spectacle

Couvre les procédures de démontage, la journalisation de l'équipement et la documentation de production après le spectacle. Développe des habitudes professionnelles qui soutiennent les productions futures et la responsabilité de l'équipement.