Cours de technicien du son

Leçon 1 • Terminologie audio professionnelle

Présente le vocabulaire standard de l'industrie utilisé sur les plateaux, en studio et dans les salles de spectacle. Une terminologie précise permet une communication claire avec les ingénieurs, les producteurs et les clients.

Leçon 2 • Physique des ondes sonores

Couvre la fréquence, l'amplitude, la longueur d'onde et la phase telles qu'elles s'appliquent au travail audio. Établit la base physique de toutes les décisions de mixage et de traitement du signal prises par la suite.

Leçon 3 • Types de signaux audio et niveaux

Fait la distinction entre les signaux de niveau micro, de niveau ligne et de niveau instrument et leurs besoins en gain. Fournit le cadre pour une gestion correcte des niveaux de gain tout au long de la chaîne de signal.

Leçon 1 • Câbles, connecteurs et brassage

Couvre les types de connecteurs XLR, TRS, TS, RCA et numériques, ainsi que la manipulation et le test appropriés des câbles. Des connexions fiables évitent la perte de signal et le bruit dans tout contexte professionnel.

Leçon 2 • Boîtes de direct et conversion de signal

Aborde les boîtes d'injection directe, les convertisseurs analogique-numérique et la synchronisation par horloge de mots. Ces dispositifs relient les instruments, les ordinateurs et les consoles sans dégradation du signal.

Leçon 3 • Types de microphones et diagrammes de directivité

Examine les microphones dynamiques, à condensateur et à ruban, ainsi que les diagrammes cardioïde, omnidirectionnel et en forme de 8. La sélection correcte du microphone affecte directement la qualité de la captation et le rejet du larsen.

Leçon 4 • Systèmes d'amplification et de haut-parleurs

Explique les classes d'amplificateurs de puissance, l'impédance des haut-parleurs et les réseaux de filtres de coupure. Un couplage correct entre l'amplificateur et le haut-parleur protège l'équipement et assure une reproduction sonore précise.

Leçon 1 • Configurations de prise de son stéréophonique

Enseigne les techniques XY, ORTF, paire espacée et mid-side pour capturer la largeur et la profondeur. Les choix d'imagerie stéréo affectent la manière dont un mixage se comporte sur différents systèmes de lecture.

Leçon 2 • Techniques de microphone pour la voix

Couvre la distance, l'angle et l'utilisation du filtre anti-pop pour les applications de parole et de chant. La captation vocale constante est la tâche la plus courante qu'un technicien du son effectue.

Leçon 3 • Microphonie d'amplificateur de guitare et de basse

Explore le mélange de micros dans l'axe, hors axe et multi-micros pour les enceintes de guitare et les amplis de basse. La position du microphone par rapport au cône du haut-parleur modifie considérablement le caractère tonal.

Leçon 4 • Stratégies de microphonie de la batterie

Présente les approches de prise de son rapprochée et de la prise de son ambiante (overheads) pour la grosse caisse, la caisse claire, les toms et les cymbales. Les décisions de microphonie de la batterie façonnent l'ensemble du mixage et nécessitent une gestion minutieuse de la phase.

Leçon 1 • Identification et élimination du larsen

Identifie les fréquences de larsen à l'oreille et à l'aide d'outils d'analyse, puis les élimine efficacement. Un contrôle rapide du larsen protège l'équipement et maintient l'expérience du public.

Leçon 2 • Conception et installation du système de sonorisation

Couvre le placement des haut-parleurs, l'alignement temporel et la planification des zones de couverture pour différentes tailles de salles. Une conception appropriée du système garantit des niveaux de pression acoustique uniformes dans toute la zone du public.

Leçon 3 • Mixage de monitoring pour les interprètes

Enseigne le mixage des retours de scène (wedges) et des moniteurs intra-auriculaires à partir d'une console de monitoring dédiée ou d'envois auxiliaires. Les interprètes comptent sur des mixages de monitoring précis pour offrir leur meilleure performance sur scène.

Leçon 4 • Flux de travail du mixage en façade

Développe une approche systématique pour construire un mixage live à partir de zéro pendant la performance. Les étudiants équilibrent les instruments, gèrent la dynamique et réagissent aux changements en temps réel.

Leçon 1 • Flux de travail d'une session d'enregistrement

Guide les étudiants à travers la configuration pré-session, l'enregistrement par punch, le comping et la gestion des prises. Un flux de travail de session efficace maintient le confort des artistes et maximise le temps d'enregistrement.

Leçon 2 • Environnement de studio et acoustique

Explique le monitoring en salle de contrôle, l'acoustique de la salle de prise de son (live room) et l'utilisation de la cabine d'isolation. L'environnement d'enregistrement façonne chaque son capté avant même l'application de tout traitement.

Leçon 3 • Configuration de la station audionumérique

Couvre la création de session dans la station audionumérique, le routage de l'interface audio et l'organisation des pistes pour un enregistrement efficace. Une session de station audionumérique bien configurée prévient les erreurs et accélère le flux de travail.

Leçon 4 • Niveaux d'enregistrement et marge de niveau (headroom)

Établit les niveaux d'enregistrement cibles dans les systèmes numériques pour maximiser la plage dynamique sans écrêtage. Une gestion appropriée de la marge de niveau est essentielle dans les flux de travail en 24 bits et en virgule flottante 32 bits.

Leçon 1 • Réverbération et effets spatiaux

Explique les types de réverbération (room, hall, plate et par convolution) et leur intégration en envoi/retour. La réverbération crée de la profondeur et de l'espace, plaçant les sons dans un environnement acoustique crédible.

Leçon 2 • Délai, modulation et effets de hauteur

Aborde le temps de délai, la réinjection (feedback), le chorus, le flanger, le phaser et la correction de hauteur dans les contextes de mixage. Les effets de modulation ajoutent du mouvement et de la largeur lorsqu'ils sont utilisés avec retenue et intention.

Leçon 3 • Principes et pratique de l'égalisation

Enseigne l'utilisation de l'égaliseur paramétrique, graphique et en plateau à des fins correctives et créatives. L'égalisation est l'outil le plus utilisé en audio et nécessite à la fois des connaissances techniques et une oreille entraînée.

Leçon 4 • Ordre de la chaîne d'effets et gestion des niveaux de gain

Établit l'ordre optimal des processeurs dans une tranche de canal et sur le bus principal. Un ordre incorrect de la chaîne provoque des artéfacts indésirables et réduit inutilement la marge de niveau.

Leçon 1 • Traduction du mixage et écoute de référence

Teste les mixages sur plusieurs systèmes de lecture et par rapport à des pistes de référence commerciales pour assurer la traduction. Un mixage qui se comporte bien sonne intentionnel sur tous les systèmes qu'un auditeur utilise.

Leçon 2 • Imagerie stéréo et panoramique

Couvre les lois de panoramique, les outils de largeur stéréo et les tests de compatibilité mono pour la diffusion et le streaming. Un mixage bien panoramiqué crée une image stéréo convaincante sans s'effondrer en mono.

Leçon 3 • Gestion du spectre de fréquences

Enseigne comment tailler l'espace fréquentiel pour chaque instrument afin que les éléments coexistent sans masquage. La gestion du spectre est la compétence principale qui distingue les mixages amateurs des mixages professionnels.

Leçon 4 • Profondeur et dimension dans un mixage

Utilise le volume, l'égalisation, la réverbération et le délai pour créer une profondeur avant-arrière en plus de la largeur gauche-droite. Les mixages tridimensionnels semblent immersifs et retiennent plus longtemps l'attention de l'auditeur.

Leçon 1 • Normes de sonie et indicateurs de mesure

Explique les cibles de LUFS intégré, de crête réelle et de sonie à court terme pour le streaming et la diffusion. Le respect des normes de sonie des plateformes empêche une réduction automatique du gain lors de la livraison.

Leçon 2 • Formats de livraison et métadonnées

Prépare les masters aux formats WAV, AIFF, MP3 et AAC avec les métadonnées correctes pour les plateformes de distribution. Des métadonnées appropriées garantissent un crédit et une gestion de catalogue corrects sur tous les points de vente.

Leçon 3 • Dithering et réduction de la résolution en bits

Couvre les algorithmes de dithering et le moment de les appliquer lors de la conversion de la résolution en bits pour l'exportation finale. Un dithering correct préserve les détails de bas niveau qui seraient autrement perdus lors de la troncature.