Cours de poésie

Leçon 1 • Ce qu'est la Poésie et ce qu'elle Fait

Définit la poésie par ses fonctions — compression, musicalité, image — plutôt que par sa forme. Établit la lunette utilisée tout au long du cours.

Leçon 2 • Dénotation, Connotation et Diction

Examine comment le choix des mots crée des couches de sens. Les étudiants analysent comment la diction contrôle le ton et l'attente du lecteur.

Leçon 3 • Le Rôle du Locuteur

Distingue le locuteur du poète et explique comment l'identité du locuteur façonne le sens. Pose les bases des travaux ultérieurs sur la voix et le personnage.

Leçon 4 • Imagerie et Langage Sensoriel

Couvre les cinq sens comme outils poétiques et introduit l'image comme unité de base de l'expérience du poème.

Leçon 1 • Interprétation et Enregistrement de Poésie

Applique les connaissances sonores à l'interprétation orale. Les étudiants enregistrent une lecture et évaluent leurs propres choix sonores.

Leçon 2 • Allitération, Assonance et Consonance

Analyse les motifs sonores répétés au niveau phonémique. Les étudiants entendent comment ces dispositifs créent texture et emphase.

Leçon 3 • Onomatopée et Symbolisme Sonore

Explore les mots dont les sons incarnent leur sens et les motifs plus larges de correspondance son-sens.

Leçon 4 • Rythme et Schémas d'Accentuation

Introduit l'accentuation naturelle de la parole et comment les poètes la manipulent pour produire un effet. Prépare les étudiants à l'étude formelle du mètre.

Leçon 1 • Introduction aux Pieds Métriques

Définit le pied comme unité du mètre et introduit les quatre pieds principaux. Construit le vocabulaire de scansion utilisé dans tout le chapitre.

Leçon 2 • Longueur du Vers et Scansion

Enseigne le comptage des pieds par ligne et le marquage de la scansion. Les étudiants scannent des poèmes complets et identifient les mètres dominants.

Leçon 3 • Le Pentamètre Iambique en Profondeur

Se concentre sur le mètre anglais le plus courant par une lecture et une imitation approfondies. Relie le mètre au sens et à l'emphase.

Leçon 4 • Autres Formes Fixes

Passe en revue la villanelle, la terza rima et le triolet comme exemples de créativité sous contrainte. Les étudiants tentent une forme supplémentaire.

Leçon 1 • Ironie, Paradoxe et Oxymore

Analyse les figures qui créent une tension par la contradiction ou le renversement. Les étudiants identifient comment l'ironie contrôle la distance du lecteur.

Leçon 2 • Comparaison et Métaphore

Distingue la comparaison de la métaphore et examine comment chacune crée une comparaison. Les étudiants s'entraînent à générer des comparaisons fraîches.

Leçon 3 • Allusion et Intertextualité

Montre comment les poèmes gagnent en profondeur en faisant référence à d'autres textes, mythes et connaissances culturelles. Les étudiants retracent les allusions dans un poème sélectionné.

Leçon 4 • Personnification et Apostrophe

Couvre le fait de donner des qualités humaines à des sujets non humains et l'apostrophe directe à des entités absentes. Relie ces dispositifs à l'intensité émotionnelle.

Leçon 1 • Poésie Visuelle et Spatiale

Introduit la poésie concrète et le vers figuré comme prolongements de la pensée structurale. Les étudiants expérimentent avec la page comme toile.

Leçon 2 • Le Vers Poétique comme Unité de Sens

Examine le vers comme souffle, unité syntaxique et générateur de sens. Distingue le vers de la phrase.

Leçon 3 • Enjambement et Arrêt en Fin de Vers

Analyse comment les vers enjambés et arrêtés créent un élan ou une clôture. Les étudiants révisent des brouillons en changeant les sauts de vers.

Leçon 4 • Formes Strophiques et Leurs Effets

Passe en revue les distiques, tercets, quatrains et strophes irrégulières. Relie le choix de la strophe au rythme et à l'argumentation.

Leçon 1 • Définir la Voix Poétique

Distingue la voix comme somme de la diction, de la syntaxe et de l'attitude. Les étudiants identifient les marqueurs de voix chez les poètes publiés.

Leçon 2 • Écrire en Persona

Guide les étudiants pour incarner un personnage complètement différent d'eux-mêmes. Développe l'empathie et élargit la gamme créative.

Leçon 3 • Modes Lyrique, Narratif et Méditatif

Distingue les trois modes principaux par leur relation au temps et à l'argumentation. Les étudiants écrivent un poème dans chaque mode.

Leçon 4 • Ton et Registre Émotionnel

Cartographie le spectre de l'élégie à la satire et montre comment le choix des mots contrôle la distance émotionnelle.

Leçon 1 • Expansion et Approfondissement

Aborde les poèmes sous-développés qui ont besoin de plus de spécificité ou de profondeur émotionnelle. Équilibre la compression avec l'expansion nécessaire.

Leçon 2 • Coupe et Compression

Se concentre sur l'élimination des mots, lignes et strophes en excès. Les étudiants réduisent un brouillon d'au moins vingt pour cent.

Leçon 3 • Lire Votre Propre Brouillon de Manière Critique

Enseigne des stratégies pour prendre du recul par rapport à un brouillon. Les étudiants appliquent des questions diagnostiques pour identifier les points faibles.

Leçon 4 • Atelier et Critique par les Pairs

Établit des normes d'atelier productives et un langage de critique. Les étudiants donnent et reçoivent des retours structurés sur les brouillons.

Leçon 1 • Réfléchir à sa Croissance en tant que Poète

Guide une auto-évaluation structurée comparant les travaux précoces et tardifs du cours. Clôt le cours avec des objectifs tournés vers l'avenir.

Leçon 2 • Sélectionner et Ordonner les Poèmes

Couvre les principes pour choisir quels poèmes inclure et comment les ordonner pour un effet cumulatif.

Leçon 3 • Soumettre à des Revues Littéraires

Introduit le processus de soumission, les conventions de la lettre de motivation et l'étiquette de soumission simultanée.

Leçon 4 • Rédiger la Déclaration d'Artiste

Enseigne comment articuler les intentions poétiques, les influences et les préoccupations thématiques en prose. Les étudiants rédigent et révisent une déclaration.