Cours d'initiation à Lightroom Classic

Leçon 1 • Personnalisation de l'espace de travail

Enseigne la gestion des panneaux, les modes d'écran et la configuration de la barre d'outils. Les étudiants adaptent l'interface à leurs préférences de workflow personnelles.

Leçon 2 • Définir les préférences de base

Couvre les boîtes de dialogue Préférences et Paramètres du catalogue qui affectent les performances et la gestion des fichiers. Une configuration appropriée prévient les problèmes de workflow courants.

Leçon 3 • Comprendre la disposition des modules

Présente les sept modules et leurs objectifs distincts dans le workflow. Les étudiants acquièrent une carte mentale de l'endroit où les tâches sont effectuées.

Leçon 4 • Installation et lancement de l'application

Guide les étudiants à travers les exigences système, l'installation via Creative Cloud et le premier lancement. Assure une configuration fonctionnelle avant de commencer toute édition.

Leçon 1 • Importer des photos dans le catalogue

Couvre les quatre méthodes d'importation et les options clés de la boîte de dialogue Importer. Les étudiants importent des images correctement sans dupliquer ni égarer les fichiers.

Leçon 2 • Métadonnées et mots-clés

Enseigne les champs de métadonnées IPTC, les hiérarchies de mots-clés et le marquage en masse. Des métadonnées riches rendent les images recherchables et protègent la propriété intellectuelle.

Leçon 3 • Organiser avec des dossiers et des collections

Distingue l'organisation basée sur les dossiers de celle basée sur les collections. Les étudiants construisent un système flexible qui prend en charge à la fois la gestion des fichiers et le regroupement créatif.

Leçon 4 • Sauvegarder et maintenir le catalogue

Aborde la sauvegarde du catalogue, les vérifications d'intégrité et les routines d'optimisation. Les étudiants protègent leur bibliothèque contre la perte de données et la dégradation des performances.

Leçon 1 • Empiler et regrouper des images similaires

Explique l'empilage manuel et automatique pour réduire l'encombrement visuel dans la grille. Les piles gardent les expositions connexes et les brackets HDR organisés ensemble.

Leçon 2 • Filtrer et trier la bibliothèque

Enseigne la barre de filtre de la bibliothèque, les options de tri et les préréglages de filtre sauvegardés. Les étudiants isolent exactement les images dont ils ont besoin à chaque étape du workflow.

Leçon 3 • Supprimer et retirer des images

Distingue le retrait d'images du catalogue de la suppression de fichiers du disque. Les étudiants évitent la perte accidentelle de données pendant le processus de sélection.

Leçon 4 • Appliquer des drapeaux, des notes et des étiquettes

Couvre les trois systèmes de marquage et quand les utiliser. Les étudiants choisissent une stratégie de marquage cohérente adaptée à leur volume de séances photo.

Leçon 1 • Contrôles de Présence : Texture, Clarté, Dévoilage

Explique l'amélioration des détails à fréquence moyenne et la suppression de la brume atmosphérique. Ces contrôles ajoutent ou réduisent la netteté perçue sans affecter le bruit numérique fin.

Leçon 2 • Correction de la balance des blancs

Couvre le sélecteur de balance des blancs, les préréglages et les curseurs manuels Temp/Tinte. Une balance des blancs précise est la première étape vers un rendu naturel des couleurs.

Leçon 3 • Comprendre l'histogramme

Lis l'histogramme pour diagnostiquer l'exposition, l'écrêtage et la distribution tonale. La maîtrise de l'histogramme guide chaque ajustement tonal ultérieur.

Leçon 4 • Vibrance et Saturation

Distingue l'augmentation intelligente de la saturation de la vibrance de la saturation globale. Les étudiants appliquent des ajustements d'intensité de couleur qui semblent naturels sur les tons de peau.

Leçon 1 • Épreuvage à l'écran pour la sortie

Couvre le mode d'épreuvage à l'écran, les avertissements de gamut et la création de copies d'épreuve. Les étudiants préparent des images pour une reproduction précise des couleurs en impression et sur le web.

Leçon 2 • Panneau d'étalonnage colorimétrique

Présente les roues chromatiques pour les ombres, les tons moyens et les hautes lumières, ainsi que le mélange et l'équilibre. Les étudiants appliquent des étalonnages colorimétriques cinématographiques avec un ciblage tonal précis.

Leçon 3 • Panneau de mélange HSL et Couleur

Enseigne les ajustements de teinte, de saturation et de luminance par canal de couleur. Les étudiants modifient des couleurs spécifiques sans affecter le reste de l'image.

Leçon 4 • Maîtrise de la courbe de tonalité

Couvre les modes de courbe paramétrique et par points, les courbes par canal et la technique de la courbe en S. La courbe de tonalité offre un contrôle tonal plus fin que les curseurs du panneau de base.

Leçon 1 • Outils de correction et de duplication

Explique le pinceau de correction, l'outil de duplication et la suppression assistée par contenu pour l'élimination des imperfections. Les étudiants éliminent les distractions et les taches de manière non destructive.

Leçon 2 • Introduction au masquage

Présente le panneau de masquage et ses types de sélection basés sur l'IA et manuels. Le masquage est la porte d'entrée vers tous les ajustements locaux dans Lightroom Classic.

Leçon 3 • Correction des yeux rouges et des yeux d'animaux

Couvre les outils automatiques et manuels de suppression des yeux rouges et des yeux d'animaux. Ces corrections rapides sont essentielles pour les photographes de portrait et d'événementiel.

Leçon 4 • Techniques du pinceau d'ajustement

Couvre la taille du pinceau, le contour progressif, le débit, la densité et le masque automatique pour une peinture précise. Le pinceau permet des corrections locales libres sur n'importe quelle zone de l'image.

Leçon 1 • Techniques de réduction du bruit

Couvre les curseurs de réduction du bruit de luminance et de couleur et le débruitage IA. Les étudiants équilibrent la réduction du bruit avec la préservation des détails pour les images à haute sensibilité ISO.

Leçon 2 • Panneau de corrections d'objectif

Couvre les corrections d'objectif basées sur les profils et manuelles pour la distorsion, le vignettage et l'aberration chromatique. Les corrections d'objectif établissent une précision géométrique avant le recadrage.

Leçon 3 • Netteté dans le panneau Détail

Explique les curseurs Quantité, Rayon, Détail et Masquage pour la netteté de sortie. Une netteté appropriée restaure l'acuité perdue lors de la capture sans amplifier le bruit numérique.

Leçon 4 • Recadrage et redressement

Couvre l'outil de superposition de recadrage, le verrouillage du rapport d'aspect et le redressement de l'angle. Le recadrage est une décision de composition qui doit suivre les corrections d'objectif et de perspective.

Leçon 1 • Préréglages d'exportation et post-traitement

Enseigne la sauvegarde des préréglages d'exportation et la configuration des actions post-exportation. Les actions de post-traitement automatisées éliminent les étapes répétitives après l'exportation.

Leçon 2 • Créer et gérer des préréglages

Couvre la création de préréglages, les options de préréglages partiels et l'organisation des préréglages en dossiers. Les préréglages encodent des looks reproductibles et accélèrent l'édition à volume élevé.

Leçon 3 • Boîte de dialogue d'exportation et paramètres de fichier

Couvre toutes les sections de la boîte de dialogue d'exportation : emplacement, nommage des fichiers, format, espace colorimétrique et dimensionnement. Des paramètres d'exportation corrects garantissent que les fichiers répondent aux spécifications du client et de la plateforme.

Leçon 4 • Copies virtuelles et instantanés

Explique les copies virtuelles pour les versions d'édition parallèles et les instantanés pour les états de l'historique d'édition. Les étudiants explorent des variations créatives sans dupliquer les fichiers RAW.