Formation en ingénierie du son

Leçon 1 • Acoustique des Salles et Comportement

Analyse la réflexion, l'absorption, la diffusion et la résonance dans les espaces clos. Prépare les étudiants à évaluer et à traiter les environnements d'enregistrement et de mixage.

Leçon 2 • Physique des Ondes Sonores

Couvre la propagation des ondes, la fréquence, la longueur d'onde et l'amplitude en tant que propriétés mesurables. Établit le vocabulaire physique utilisé dans tout le travail audio ultérieur.

Leçon 3 • Décibels et Unités de Mesure

Présente l'échelle des décibels, le SPL, le dBFS et les conventions de mesure associées. Fournit le cadre numérique pour lire les vumètres et régler les niveaux.

Leçon 1 • Équipement Externe et Traitement Matériel

Passe en revue les compresseurs, les égaliseurs, les processeurs d'effets et les amplificateurs de puissance en tant que dispositifs matériels. Prépare les étudiants à intégrer l'équipement externe dans des configurations de studio hybrides.

Leçon 2 • Fondamentaux du Parcours du Signal Analogique

Suit l'audio du microphone à travers le préampli, la console et l'équipement externe. Établit les principes de gestion des niveaux qui préviennent le bruit et la distorsion à chaque étape.

Leçon 3 • Systèmes de Monitoring de Studio

Couvre les moniteurs de proximité, de champ moyen et de référence, ainsi que le monitoring au casque. Enseigne l'étalonnage et la position d'écoute pour une traduction précise du mixage.

Leçon 4 • Architecture de la Console de Mixage

Décompose les tranches de canal, les bus, les départs auxiliaires et les sections master sur les consoles analogiques et numériques. Relie la topologie de la console aux décisions de flux de travail en session.

Leçon 1 • Types de Transducteurs Microphoniques

Compare les microphones dynamiques, à condensateur, à ruban et frontière selon leur principe de fonctionnement. Relie les caractéristiques du transducteur au choix approprié de la source et de l'environnement.

Leçon 2 • Techniques de Placement pour les Sources Courantes

Applique le positionnement en distance, angle et axe pour la voix, la batterie, les guitares et le piano. Construit une méthodologie de placement reproductible pour des résultats cohérents.

Leçon 3 • Configurations Stéréophoniques

Enseigne les techniques XY, ORTF, mid-side, Blumlein et en paire espacée pour la capture stéréo. Relie le choix de la configuration à la compatibilité mono et à la largeur spatiale.

Leçon 4 • Spécifications et Manipulation des Microphones

Interprète les courbes de réponse en fréquence, le bruit propre, la gestion du SPL et les indices de sensibilité. Permet une sélection éclairée du microphone avant le début des sessions.

Leçon 1 • Interface de la Station de Travail Audio Numérique et Configuration de Session

Navigue les commandes de transport, les types de pistes, l'affectation des entrées/sorties et les paramètres de projet. Établit des modèles de session organisés qui réduisent le temps de configuration sur chaque projet.

Leçon 2 • Automatisation et Organisation de Session

Programme l'automatisation du volume, du panoramique et des paramètres des plug-ins sur une session. Maintient des sessions organisées et étiquetées que les collaborateurs peuvent naviguer rapidement.

Leçon 3 • Enregistrement et Monitoring dans la Station de Travail Audio Numérique

Configure les modes de monitoring d'entrée, d'activation d'enregistrement, de punch-in et d'enregistrement en boucle. Assure un monitoring sans latence et une capture fiable pendant les sessions de prise.

Leçon 4 • Enregistrement et Édition MIDI

Enregistre, quantifie et édite les données MIDI pour les instruments virtuels et les synthétiseurs matériels. Intègre la production MIDI avec les pistes audio dans des sessions hybrides.

Leçon 1 • Égalisation Créative et Additive

Améliore la présence, l'air, la chaleur et le caractère grâce à des actions d'égalisation additive. Enseigne comment le façonnage tonal contribue à l'identité sonore d'un mixage.

Leçon 2 • Égalisation dans le Contexte d'un Mixage Complet

Applique les décisions d'égalisation de manière relationnelle sur plusieurs pistes pour créer une séparation spectrale. Démontre comment les choix d'égalisation individuels affectent l'équilibre global du mixage.

Leçon 3 • Types de Filtres d'Égalisation et Paramètres

Définit les filtres passe-haut, passe-bas, en plateau, en cloche et coupe-bande avec leurs paramètres clés. Construit le modèle conceptuel nécessaire pour utiliser tout plug-in d'égalisation ou unité matérielle.

Leçon 4 • Spectre de Fréquences et Gammes Instrumentales

Mappe les bandes sub-basse, basse, médium, présence et air aux instruments courants. Guide les décisions d'égalisation ciblées en fonction du contenu spectral de chaque source.

Leçon 1 • Limitage et Gestion de l'Intensité Sonore

Applique le limitage brick-wall pour maîtriser les crêtes et atteindre les niveaux d'intensité sonore cibles. Relie les décisions de limitage aux normes de normalisation de l'intensité sonore pour le streaming.

Leçon 2 • Applications de la Compression par Source

Applique les réglages de compression à la batterie, à la basse, à la voix, aux guitares et au bus de mixage. Construit un cadre de décision spécifique à la source pour un contrôle dynamique cohérent.

Leçon 3 • Types et Caractéristiques des Compresseurs

Compare les compresseurs VCA, FET, optiques et variable-mu selon leur caractère sonore. Guide la sélection de la topologie du compresseur pour correspondre au matériau source et aux objectifs créatifs.

Leçon 4 • Portes de Bruit, Expandeurs et Shapers de Transitoires

Utilise les portes de bruit pour éliminer la diaphonie et les expandeurs pour restaurer la dynamique naturelle. Ajoute le shaping de transitoires pour maîtriser l'attaque et le sustain indépendamment du niveau.

Leçon 1 • Reverb et Delay comme Outils de Mixage

Utilise la reverb et le delay pour créer de l'espace, de la profondeur et de la cohésion entre les éléments. Enseigne le contrôle des paramètres pour éviter la boue et maintenir la clarté du mixage.

Leçon 2 • Révision et Traduction du Mixage

Évalue les mixages sur plusieurs systèmes de lecture et les affine sur la base d'une écoute critique. Développe le flux de travail de révision qui mène à un livrable de mixage final approuvé.

Leçon 3 • Préparation du Mixage et Gestion des Niveaux

Organise les pistes, établit des niveaux d'entrée cohérents et met en place une structure de gain propre. Prévient l'écrêtage et l'accumulation de bruit avant l'application de tout traitement.

Leçon 4 • Construire un Mixage à Partir de la Base

Séquencie la construction du mixage de la section rythmique aux couches mélodiques et harmoniques. Établit l'équilibre, le panoramique et la profondeur comme fondation structurelle du mixage.

Leçon 1 • Conception de la Chaîne de Signal de Mastering

Construit une chaîne de mastering avec égalisation, compression, limitage et mesure en séquence. Établit l'ordre de traitement qui préserve la dynamique tout en améliorant la clarté.

Leçon 2 • Formats de Livraison et Contrôle Qualité

Exporte les masters aux formats WAV, MP3, AAC et DDP selon les spécifications. Effectue les ultimes vérifications de contrôle qualité avant soumission aux distributeurs et aux clients.

Leçon 3 • Séquençage et Assemblage d'Album

Arrange l'ordre des pistes, définit les écarts et harmonise les niveaux sur un album ou un EP. Crée une expérience d'écoute cohérente de la première à la dernière piste.

Leçon 4 • Décisions Tonales et Dynamiques en Mastering

Corrige les déséquilibres tonaux et optimise la plage dynamique en fonction du genre et du format. Entraîne l'oreille à effectuer des ajustements de mastering subtils mais à fort impact.