
Kursus Desain Kaos
Pelajari semua yang diperlukan untuk mendesain kaos profesional dari konsep hingga file siap cetak. Kursus ini mencakup prinsip desain visual, tipografi, ilustrasi, metode pencetakan, dan dasar-dasar bisnis dalam satu program yang selesai. Baik Anda ingin menjadi pekerja lepas, menjual di platform cetak sesuai permintaan, atau meluncurkan label busana sendiri, Anda akan menyelesaikannya dengan keterampilan dan portofolio untuk mewujudkannya.
Apa yang akan Anda pelajari:
Anda akan memulai dengan menguasai prinsip desain inti, teori warna, dan tipografi yang diterapkan secara spesifik pada busana. Selanjutnya, Anda akan membuat ilustrasi orisinal menggunakan teknik vektor dan raster, kemudian belajar cara menyiapkan file untuk sablon, DTG, bordir, dan transfer panas. Kursus ini memandu Anda melalui gaya desain khusus termasuk vintage, streetwear, dan merchandise musik, sehingga Anda dapat menciptakan karya yang terhubung dengan audiens nyata. Anda juga akan belajar cara menyajikan desain kepada klien, membangun portofolio profesional, dan melindungi karya Anda secara hukum. Pada akhirnya, Anda akan memiliki rencana yang jelas untuk menentukan harga layanan, melisensikan desain, atau menjual melalui toko cetak sesuai permintaan.
Bagaimana Anda belajar secara praktis Kursus Desain Kaos
Bagaimana Anda berlatih Kursus Desain Kaos
Untuk Anda yang memiliki perusahaan dan ingin melatih tim
Di Dedika untuk perusahaan, kursus dilengkapi dengan latihan dan contoh yang disesuaikan dengan bisnis Anda dan kebutuhan perusahaan Anda.
Konten kursus
8 Bab • 36 PelajaranDurasi antara 4 dan 360 jam (Anda yang menentukan)
Bab 1SembunyikanSembunyikan detailLihat detailFondasi Desain Kaos
Fondasi Desain Kaos
Pelajaran 1 • Prinsip Desain Visual Inti
Memperkenalkan keseimbangan, kontras, hierarki, dan kesatuan yang diterapkan pada grafis busana. Prinsip-prinsip ini mendasari setiap keputusan desain yang dibuat selama kursus.
Pelajaran 2 • Teori Warna untuk Busana
Mencakup hubungan warna, suasana hati, dan bagaimana warna pakaian berinteraksi dengan warna tinta. Siswa memperoleh kosakata untuk membuat keputusan warna yang disengaja.
Pelajaran 3 • Menyiapkan Ruang Kerja Desain Anda
Memandu siswa melalui perangkat keras, perangkat lunak, dan organisasi file yang diperlukan sebelum mendesain. Ruang kerja yang dikonfigurasi dengan baik mencegah kesalahan teknis di kemudian hari.
Pelajaran 4 • Memahami Kaos sebagai Media
Mengkaji bagaimana kain, potongan, dan struktur pakaian memengaruhi penempatan desain dan dampak visual. Menetapkan mengapa pemikiran spesifik-media berbeda dari desain grafis umum.
Bab 2SembunyikanSembunyikan detailLihat detailTipografi untuk Grafis Kaos
Tipografi untuk Grafis Kaos
Pelajaran 1 • Teknik Tata Letak Tipografis
Mengajarkan teks melengkung, jenis bertumpuk, dan hierarki ukuran campuran yang digunakan dalam desain pakaian klasik. Siswa menerapkan tata letak ini pada tiruan pakaian nyata.
Pelajaran 2 • Klasifikasi dan Pemilihan Jenis Huruf
Meninjau jenis huruf serif, sans-serif, skrip, dan aksara serta asosiasi tonalnya. Pemilihan jenis huruf yang tepat mengatur register emosional dari seluruh desain.
Pelajaran 3 • Memasangkan dan Menggabungkan Jenis Huruf
Menetapkan aturan untuk menggabungkan dua atau tiga jenis huruf tanpa konflik visual. Pemasangan yang efektif menambah kedalaman sambil mempertahankan kohesi di seluruh desain.
Pelajaran 4 • Keterbacaan pada Skala yang Dapat Dikenakan
Membahas ukuran minimum, ketebalan guratan, dan aturan spasi yang menjaga teks tetap terbaca pada kain. Kegagalan keterbacaan adalah kesalahan pemula yang paling umum dalam jenis busana.
Bab 3SembunyikanSembunyikan detailLihat detailIlustrasi dan Pembuatan Grafis
Ilustrasi dan Pembuatan Grafis
Pelajaran 1 • Komposisi dan Kontrol Titik Fokus
Menerapkan kerangka komposisi untuk mengatur elemen ilustrasi pada kanvas pakaian. Komposisi yang kuat memandu mata pemirsa dan mengangkat karya amatir menjadi profesional.
Pelajaran 2 • Teknik Ilustrasi Raster
Mencakup kuas, lukisan tekstur, dan manipulasi foto untuk seni pakaian dengan detail tinggi. Metode raster unggul pada tekstur organik dan efek fotorealistik.
Pelajaran 3 • Mempersiapkan Karya Seni untuk Produksi
Mengonversi ilustrasi jadi menjadi file siap produksi dengan mode warna dan lapisan yang benar. Langkah ini mencegah cetak ulang mahal yang disebabkan oleh kesalahan file.
Pelajaran 4 • Dasar Menggambar Vektor
Memperkenalkan titik jangkar, kurva bezier, dan alat pembentuk bentuk untuk karya seni yang dapat diskalakan. File vektor adalah standar industri untuk sebagian besar metode pencetakan kaos.
Pelajaran 5 • Mengembangkan Gaya Ilustrasi Khas
Memandu siswa melalui eksplorasi gaya, pengumpulan referensi, dan praktik yang disengaja. Gaya yang dapat dikenali meningkatkan daya jual dan konsistensi desain.
Bab 4SembunyikanSembunyikan detailLihat detailMetode Cetak dan Spesifikasi Teknis
Metode Cetak dan Spesifikasi Teknis
Pelajaran 1 • Pencetakan Langsung-ke-Pakaian
Mencakup persyaratan file, profil warna, dan batasan kain untuk output DTG. DTG memungkinkan desain fotografis warna penuh tanpa batasan jumlah warna.
Pelajaran 2 • Lembar Spesifikasi dan Pengiriman Siap Cetak
Memandu siswa dalam membuat dokumen spesifikasi teknis untuk mitra produksi. Spesifikasi yang jelas mengurangi kesalahpahaman dan memastikan kualitas output yang konsisten.
Pelajaran 3 • Metode Transfer Panas dan Vinil
Membahas vinil potong, sublimasi, dan kertas transfer sebagai opsi volume rendah atau khusus. Setiap metode memiliki batasan desain berbeda yang harus dihormati siswa.
Pelajaran 4 • Esensi Pencetakan Saring
Menjelaskan pemisahan warna, halftone, dan jumlah mesh sehubungan dengan konstruksi desain. Pencetakan saring tetap menjadi metode dominan untuk produksi pakaian volume tinggi.
Pelajaran 5 • Adaptasi Desain Bordir
Mengajarkan cara menyederhanakan dan mendigitalkan karya seni untuk aplikasi pakaian bordir. Bordir memerlukan aturan penyederhanaan yang berbeda dari metode berbasis cetak.
Bab 5SembunyikanSembunyikan detailLihat detailGaya Khusus dan Genre Desain
Gaya Khusus dan Genre Desain
Pelajaran 1 • Desain Merch Band dan Musik
Mencakup konvensi merch tur, adaptasi seni album, dan bahasa visual yang didorong penggemar. Merch musik memiliki tradisi tata letak berbeda yang harus dipahami siswa untuk bekerja di pasar ini.
Pelajaran 2 • Estetika Vintage dan Retro
Mendekonstruksi tekstur distressed, palet warna usang, dan konvensi tipografi retro. Gaya vintage secara konsisten menjadi salah satu kategori desain pakaian dengan penjualan tertinggi.
Pelajaran 3 • Grafis Pakaian Olahraga dan Atletik
Mengajarkan penempatan nomor, sistem identitas tim, dan batasan desain kain performa. Desain atletik menyeimbangkan identitas, fungsi, dan daya tahan cetak.
Pelajaran 4 • Desain Humor, Slogan, dan Budaya Pop
Mengkaji desain berbasis teks, estetika meme, dan tren grafis topikal. Siswa belajar membuat desain yang tepat waktu sambil menghindari pelanggaran kekayaan intelektual.
Pelajaran 5 • Grafis Streetwear dan Urban
Menganalisis tipografi tebal, grafis berukuran besar, dan referensi budaya yang mendefinisikan streetwear. Siswa belajar mendesain dalam genre ini tanpa mengapropriasi citra yang dilindungi.
Bab 6SembunyikanSembunyikan detailLihat detailTiruan, Presentasi, dan Komunikasi Klien
Tiruan, Presentasi, dan Komunikasi Klien
Pelajaran 1 • Mengelola Umpan Balik dan Revisi Klien
Menetapkan batas putaran revisi, alat pengumpulan umpan balik, dan praktik dokumentasi perubahan. Manajemen revisi terstruktur melindungi waktu dan ruang lingkup proyek.
Pelajaran 2 • Membangun Dek Presentasi Desain
Menyusun presentasi menghadap klien dengan konteks, alasan, dan hierarki visual. Dek yang terorganisir dengan baik mengurangi siklus revisi dan membangun kepercayaan klien.
Pelajaran 3 • Membuat Tiruan Pakaian yang Realistis
Mencakup penempatan objek pintar, penyesuaian pencahayaan, dan simulasi lengkungan kain dalam file tiruan. Tiruan realistis adalah alat penjualan utama bagi perancang pakaian.
Pelajaran 4 • Menyajikan Beberapa Konsep Desain
Mengajarkan cara membingkai dan membedakan beberapa konsep tanpa membebani klien. Menyajikan opsi secara strategis meningkatkan peluang keputusan yang percaya diri.
Bab 7SembunyikanSembunyikan detailLihat detailMembangun Portofolio Desain Kaos
Membangun Portofolio Desain Kaos
Pelajaran 1 • Membuat Karya Spek dan Proyek Pribadi
Mengajarkan cara menghasilkan karya layak portofolio tanpa komisi klien melalui brief yang diarahkan sendiri. Proyek spek mengisi celah dan menunjukkan inisiatif kepada calon klien.
Pelajaran 2 • Memilih dan Mengkurasi Karya Portofolio
Menerapkan prinsip kurasi kualitas-daripada-kuantitas untuk memilih karya perwakilan terkuat. Pemilihan portofolio secara langsung menentukan kaliber peluang yang diperoleh.
Pelajaran 3 • Mendesain Portofolio Online
Memandu siswa melalui pemilihan platform, tata letak, dan penulisan studi kasus untuk portofolio digital. Portofolio online adalah alat penemuan utama bagi klien jarak jauh.
Pelajaran 4 • Memotret dan Menata Sampel Fisik
Mencakup pengaturan fotografi flat lay, pada model, dan gaya hidup untuk sampel pakaian fisik. Fotografi berkualitas tinggi bahkan dapat mengangkat desain rata-rata dalam portofolio.
Bab 8SembunyikanSembunyikan detailLihat detailMeluncurkan dan Mengembangkan Bisnis Desain
Meluncurkan dan Mengembangkan Bisnis Desain
Pelajaran 1 • Penetapan Harga Lepas dan Penulisan Proposal
Menetapkan model penetapan harga per jam vs. per proyek dan mengajarkan struktur proposal untuk jasa desain. Penetapan harga yang benar mencegah undervaluasi dan beban kerja yang tidak berkelanjutan.
Pelajaran 2 • Menjual Desain di Platform Cetak-sesuai-Pesanan
Mencakup pemilihan platform, optimasi kata kunci, dan mekanisme pendapatan pasif untuk toko POD. POD memungkinkan desainer memonetisasi karya tanpa inventaris atau pemenuhan pesanan.
Pelajaran 3 • Mengelola Proyek dan Keuangan
Memperkenalkan alat manajemen proyek, alur kerja faktur, dan pelacakan keuangan dasar untuk desainer tunggal. Sistem bisnis membebaskan waktu kreatif dan mencegah kebocoran pendapatan.
Pelajaran 4 • Pemasaran dan Akuisisi Klien
Mencakup strategi media sosial, sistem rujukan, dan taktik penjangkauan untuk menarik klien desain. Pemasaran yang konsisten adalah pendorong utama pertumbuhan bisnis lepas.
Pelajaran 5 • Melisensikan Desain ke Merek Pakaian
Menjelaskan struktur royalti, dasar perjanjian lisensi, dan cara menjual desain ke merek. Lisensi menghasilkan pendapatan berulang dari satu aset desain.
Sertifikat valid Anda setelah menyelesaikan
Kursus ini cocok untuk Anda:
Calon pekerja lepas: siap mengubah keterampilan kreatif menjadi klien desain yang membayar.
Desainer hobi: ingin beralih dari proyek kasual ke karya yang lebih profesional.
Wirausahawan: membangun merek pakaian dan membutuhkan keterampilan desain internal yang kuat.
Desainer grafis: ingin mengkhususkan keterampilan yang sudah dimiliki di pasar pakaian jadi.
Seniman dan ilustrator: bersemangat untuk menerapkan karya mereka pada produk yang dapat dikenakan dan dijual.
Pengalih karier: tertarik pada industri pakaian jadi dengan sedikit latar belakang desain formal.
Apa kata para siswa kami
Kelasnya sangat sempurna. Saya membeli paket satu tahun dan akhirnya memiliki kesempatan untuk mengikuti berbagai topik yang saya minati tanpa perlu berganti platform... terima kasih atas semua yang kalian lakukan, saya sudah merekomendasikan kalian kepada orang lain...

Saya suka bagaimana pelajarannya langsung pada intinya dan bagaimana saya bisa berpindah bab dan melewati konten yang tidak saya butuhkan.

Saya suka kontennya dan cara presentasi serta transkripsi videonya, yang mempercepat prosesnya!

Platformnya cepat, mudah digunakan. Keragaman konten dan video pelengkapnya sangat membantu dalam pembelajaran.

Pelatihan utama
FAQ
Siapa itu Dedika?
Apakah sertifikat ini berlaku di Indonesia?
Apakah kursusnya gratis?
Berapa beban belajar kursusnya?
Bagaimana bentuk kursusnya?
Bagaimana cara kerja kursusnya?
Berapa lama durasi kursusnya?
Berapa biaya atau harga kursusnya?
Apa itu kursus EAD atau online dan bagaimana cara kerjanya?
Kursus PDF




















