
Kursus Composer
Kuasai seluruh keahlian komposisi musik, dari teori dasar hingga orkestrasi profesional dan teknik kontemporer. Kursus ini membawa Anda dari membaca notasi paranada hingga menghasilkan partitur yang siap dibawakan dan dipoles. Baik Anda menulis untuk orkestra, ansambel kamar, atau format eksperimental, Anda akan membangun keterampilan yang diandalkan komposer profesional setiap hari.
Apa yang akan Anda pelajari:
Anda akan mengembangkan penguasaan teori musik yang menyeluruh, termasuk tangga nada, harmoni, kontrapung, dan bentuk musik berskala besar. Anda akan belajar menulis melodi yang menarik, mengharmonisasikannya dengan akor diatonis dan kromatis, serta menyusun tekstur polifonik menggunakan kontrapung spesies dan fuga. Kursus ini mencakup orkestrasi untuk setiap keluarga instrumen, teknik kontemporer dari minimalisme hingga serialisme, dan persiapan partitur profesional menggunakan perangkat lunak notasi standar industri. Anda juga akan menjelajahi scoring film, komposisi elektroakustik, dan sisi bisnis menjadi seorang komposer. Pada akhir kursus ini, Anda akan menyelesaikan komposisi asli dengan partitur lengkap, rekaman, dan catatan program profesional.
Bagaimana Anda belajar secara praktis Kursus Composer
Bagaimana Anda berlatih Kursus Composer
Untuk Anda yang memiliki perusahaan dan ingin melatih tim
Di Dedika untuk perusahaan, kursus dilengkapi dengan latihan dan contoh yang disesuaikan dengan bisnis Anda dan kebutuhan perusahaan Anda.
Konten kursus
8 Bab • 36 PelajaranDurasi antara 4 dan 360 jam (Anda yang menentukan)
Bab 1SembunyikanSembunyikan detailLihat detailPengantar Komposisi Musik
Pengantar Komposisi Musik
Pelajaran 1 • Tangga Nada, Kunci, dan Interval
Memperkenalkan tangga nada mayor dan minor, tanda kunci, dan pengukuran interval. Memberikan kosa kata tonal yang penting untuk pembentukan melodi dan harmoni.
Pelajaran 2 • Dasar Irama dan Birama
Mengkaji birama sederhana, majemuk, dan asimetris bersama dengan sinkopasi. Kelancaran ritmis mendasari setiap keputusan komposisi yang dibuat nanti dalam kursus.
Pelajaran 3 • Pembentukan Akor Dasar
Mengajarkan triad, akor septim, dan inversi yang dibangun dari derajat tangga nada. Literasi akor merupakan prasyarat untuk semua penulisan harmonik di bab-bab selanjutnya.
Pelajaran 4 • Membaca dan Menulis Notasi Musik
Mencakup kunci, nilai not, tanda diam, dan penempatan paranada. Membangun bahasa tertulis yang digunakan komposer untuk mengomunikasikan ide-ide musik.
Bab 2SembunyikanSembunyikan detailLihat detailPenulisan Melodi dan Pengembangan Motif
Penulisan Melodi dan Pengembangan Motif
Pelajaran 1 • Struktur Frasa dan Kadens
Mencakup frasa anteseden-konsekuen, bentuk periode, dan jenis kadens. Struktur frasa merupakan tulang punggung gramatikal melodi tonal.
Pelajaran 2 • Penciptaan dan Variasi Motif
Mendefinisikan motif sebagai unit komposisi terkecil dan mendemonstrasikan teknik variasi. Menghubungkan pemikiran motif dengan koherensi struktural skala besar.
Pelajaran 3 • Prinsip Bentuk Melodi
Mengeksplorasi kontur, jangkauan, dan penempatan klimaks dalam melodi. Siswa belajar bagaimana bentuk melodi memandu perhatian pendengar dan respons emosional.
Pelajaran 4 • Teknik Hiasan Melodi
Memperkenalkan nada lewat, nada tetangga, suspensi, dan appoggiatura. Hiasan menambahkan nuansa ekspresif pada kerangka melodi yang polos.
Bab 3SembunyikanSembunyikan detailLihat detailHarmoni Tonal dan Voice Leading
Harmoni Tonal dan Voice Leading
Pelajaran 1 • Aturan Penulisan Empat Suara
Menetapkan pedoman jarak, penggandaan, dan persilangan suara untuk tekstur SATB. Aturan-aturan ini membentuk dasar teknis penulisan harmonik klasik.
Pelajaran 2 • Dominan Sekunder dan Tonikalisasi
Memperkenalkan akor terapan yang secara sementara mentonikalisasi derajat tangga nada non-tonik. Tonikalisasi memperluas warna harmonik tanpa meninggalkan kunci asli.
Pelajaran 3 • Esensi Harmoni Kromatis
Mengkaji akor pinjaman, akor napolitan keenam, dan akor augmented keenam. Harmoni kromatis memperkaya rentang ekspresif melampaui sumber daya diatonik.
Pelajaran 4 • Teknik Modulasi
Mencakup modulasi akor pivot, kromatis, dan frasa ke kunci terkait dan jauh. Modulasi menciptakan narasi tonal skala besar dalam komposisi yang panjang.
Pelajaran 5 • Fungsi Akor Diatonik
Mengkategorikan akor sebagai tonik, subdominan, dan dominan serta menjelaskan peran fungsionalnya. Pemahaman fungsional mendorong pilihan harmonik yang disengaja.
Bab 4SembunyikanSembunyikan detailLihat detailKontrapung dan Tekstur Polifonik
Kontrapung dan Tekstur Polifonik
Pelajaran 1 • Spesies Ketiga, Keempat, dan Kelima
Memperluas kontrapung ke nada lewat, suspensi, dan penulisan florid. Setiap spesies menambahkan kompleksitas ritmis dan ekspresif pada tekstur polifonik.
Pelajaran 2 • Kontrapung Spesies Pertama dan Kedua
Memperkenalkan penulisan not-melawan-not dan dua-not-melawan-satu di atas cantus firmus. Spesies ini membangun kebiasaan pengelolaan konsonansi dan gerak berlawanan.
Pelajaran 3 • Struktur dan Penulisan Fuga
Mencakup eksposisi, episode, dan stretto dalam pembangunan fuga tiga suara. Penulisan fuga mensintesis semua keterampilan kontrapung menjadi disiplin formal yang ketat.
Pelajaran 4 • Teknik Invensi Dua Suara
Menerapkan keterampilan kontrapung untuk menyusun invensi dua suara pendek dengan imitasi motif. Invensi menjembatani latihan spesies yang kaku dan praktik komposisi bebas.
Bab 5SembunyikanSembunyikan detailLihat detailBentuk Musik dan Struktur Skala Besar
Bentuk Musik dan Struktur Skala Besar
Pelajaran 1 • Arsitektur Bentuk Sonata
Menguraikan eksposisi, pengembangan, dan rekapitulasi dengan fungsi tonal dan tematik. Bentuk sonata adalah struktur paling kaya secara analitis dalam musik tonal Barat.
Pelajaran 2 • Rondo dan Tema-dan-Variasi
Mengkaji pergantian refrain-episode dalam rondo dan teknik variasi yang diterapkan pada sebuah tema. Kedua bentuk mengembangkan fleksibilitas komposisi dan pemikiran inventif.
Pelajaran 3 • Bentuk Through-Composed dan Seksional
Mengeksplorasi bentuk tanpa pengulangan literal dan perencanaan multi-gerakan. Siswa belajar mempertahankan minat di seluruh karya yang panjang tanpa bergantung pada rekapitulasi.
Pelajaran 4 • Bentuk Biner dan Terner
Mendefinisikan struktur biner sederhana dan biner bulat serta terner tiga bagian. Ini adalah blok bangunan dari mana semua bentuk yang lebih besar diturunkan.
Bab 6SembunyikanSembunyikan detailLihat detailOrkestrasi dan Penulisan Instrumental
Orkestrasi dan Penulisan Instrumental
Pelajaran 1 • Penulisan Keluarga Brass
Membahas jangkauan horn, terompet, trombon, dan tuba, bisu, serta keseimbangan ansambel. Brass menyediakan kekuatan klimaks dan dukungan harmonik di seluruh ekstrem dinamik.
Pelajaran 2 • Tata Letak Partitur dan Keseimbangan Orkestra
Mengajarkan urutan partitur standar, transposisi dalam partitur penuh, dan keseimbangan dinamik antar bagian. Tata letak partitur yang tepat sangat penting untuk komunikasi profesional dengan pemain.
Pelajaran 3 • Penulisan Keluarga String
Mencakup teknik penggesekkan, pizzicato, harmonik, dan divisi untuk bagian string. String adalah tulang punggung orkestra, sehingga penulisan idiomatik di sini sangat mendasar.
Pelajaran 4 • Penulisan Keluarga Woodwind
Mengkaji transposisi, warna register, dan batas teknis flute, oboe, klarinet, dan bassoon. Warna woodwind kontras dan berpadu dengan string untuk membentuk tekstur orkestra.
Pelajaran 5 • Perkusi dan Keyboard dalam Orkestra
Memperkenalkan peran perkusi bernada dan tidak bernada, harpa, piano, dan celesta. Instrumen ini menambahkan warna, tanda baca, dan variasi tekstur pada orkestra penuh.
Bab 7SembunyikanSembunyikan detailLihat detailTeknik Komposisi Kontemporer
Teknik Komposisi Kontemporer
Pelajaran 1 • Teknik Dua Belas Nada dan Serial
Menjelaskan pembentukan deret nada, pembuatan matriks, dan transformasi deret. Teknik serial menawarkan metode yang ketat untuk menghasilkan materi nada, ritme, dan dinamik.
Pelajaran 2 • Teknik dan Notasi Extended
Meninjau col legno, multiphonics, piano persiapan, dan notasi grafis. Teknik extended memperluas kosa kata timbral dan memerlukan solusi notasi khusus.
Pelajaran 3 • Minimalisme dan Musik Proses
Mengkaji phase shifting, proses aditif, dan transformasi bertahap sebagai strategi komposisi. Minimalisme menantang gagasan konvensional tentang pengembangan dan klimaks.
Pelajaran 4 • Tangga Nada Modal dan Non-Diatonik
Memperkenalkan modus gereja, tangga nada pentatonik, nada penuh, dan oktafonik sebagai sumber daya komposisi. Pemikiran modal membebaskan melodi dan harmoni dari ekspektasi fungsional tonal.
Pelajaran 5 • Kelas Nada dan Atonalitas
Mencakup teori kelas nada, bentuk normal, dan bentuk prima untuk analisis dan komposisi atonal. Teori kelas nada menyediakan kerangka sistematis untuk mengatur materi nada non-tonal.
Bab 8SembunyikanSembunyikan detailLihat detailProyek Komposisi dan Praktik Profesional
Proyek Komposisi dan Praktik Profesional
Pelajaran 1 • Latihan, Penampilan, dan Umpan Balik
Mempersiapkan siswa untuk memimpin latihan, berkomunikasi dengan pemain, dan mengevaluasi hasil langsung. Proses latihan adalah tempat keputusan komposisi diuji dan disempurnakan.
Pelajaran 2 • Perencanaan Proyek dan Pengembangan Konsep
Memandu siswa melalui pilihan instrumentasi, perencanaan formal, dan maksud ekspresif. Dokumen konsep yang jelas mencegah penyimpangan struktural selama proses komposisi.
Pelajaran 3 • Catatan Program dan Pernyataan Komposer
Mengembangkan keterampilan menulis catatan program, biografi komposer, dan narasi proposal hibah. Komunikasi tertulis tidak terpisahkan dari identitas profesional seorang komposer.
Pelajaran 4 • Persiapan dan Engraving Partitur
Mengajarkan format partitur profesional, ekstraksi part, dan standar engraving. Partitur yang bersih dan terbaca adalah hasil kerja profesional utama komposer.
Pelajaran 5 • Drafting dan Revisi Iteratif
Mencakup alur kerja sketsa-ke-partitur, integrasi umpan balik rekan, dan strategi revisi. Revisi iteratif adalah standar profesional untuk menghasilkan karya komposisi yang dipoles.
Sertifikat valid Anda setelah menyelesaikan
Kursus ini cocok untuk Anda:
Instrumentalis: siap beralih dari memainkan musik menjadi menciptakan musik orisinal.
Guru musik: ingin mencontohkan pemikiran komposisi kepada siswa secara langsung.
Penulis lagu: mencari alat formal untuk berkembang melampaui penulisan akor dan lirik.
Penggemar film: tertarik pada scoring dan menginginkan landasan komposisi yang kuat.
Pengubah karier: beralih ke musik dari bidang kreatif atau akademis lain.
Musisi otodidak: mengisi celah untuk menulis dan menotasikan ide dengan percaya diri.
Apa kata para siswa kami
Kelasnya sangat sempurna. Saya membeli paket satu tahun dan akhirnya memiliki kesempatan untuk mengikuti berbagai topik yang saya minati tanpa perlu berganti platform... terima kasih atas semua yang kalian lakukan, saya sudah merekomendasikan kalian kepada orang lain...

Saya suka bagaimana pelajarannya langsung pada intinya dan bagaimana saya bisa berpindah bab dan melewati konten yang tidak saya butuhkan.

Saya suka kontennya dan cara presentasi serta transkripsi videonya, yang mempercepat prosesnya!

Platformnya cepat, mudah digunakan. Keragaman konten dan video pelengkapnya sangat membantu dalam pembelajaran.

Pelatihan utama
FAQ
Siapa itu Dedika?
Apakah sertifikat ini berlaku di Indonesia?
Apakah kursusnya gratis?
Berapa beban belajar kursusnya?
Bagaimana bentuk kursusnya?
Bagaimana cara kerja kursusnya?
Berapa lama durasi kursusnya?
Berapa biaya atau harga kursusnya?
Apa itu kursus EAD atau online dan bagaimana cara kerjanya?
Kursus PDF




















