
Kursus Makeup Teater
Kuasai seluruh keahlian riasan teater, dari persiapan kulit dan kontur hingga prostetik, wig, dan efek khusus. Kursus ini mencakup setiap keterampilan yang dibutuhkan oleh perias panggung profesional untuk merancang dan mengeksekusi tampilan yang memukau untuk produksi apa pun. Baik Anda baru memulai atau ingin meningkatkan kemampuan, Anda akan lulus siap untuk bekerja di set panggung sungguhan.
Apa yang akan Anda pelajari:
Anda akan membangun satu set keterampilan riasan teater yang lengkap yang mencakup anatomi kulit, teori warna, dan standar sanitasi profesional. Anda akan menguasai aplikasi dasar, kontur, serta desain mata dan bibir yang diskalakan untuk visibilitas panggung. Kursus ini membawa Anda melalui desain riasan karakter dan periode, teknik penuaan, serta efek khusus termasuk luka dan prostetik. Anda juga akan belajar pemasangan wig, aplikasi rambut wajah, teknik airbrush, dan body painting. Keterampilan bisnis, praktik inklusif, dan teknologi yang muncul melengkapi pelatihan Anda sehingga Anda siap untuk setiap aspek karier riasan profesional.
Bagaimana Anda belajar secara praktis Kursus Makeup Teater
Bagaimana Anda berlatih Kursus Makeup Teater
Untuk Anda yang memiliki perusahaan dan ingin melatih tim
Di Dedika untuk perusahaan, kursus dilengkapi dengan latihan dan contoh yang disesuaikan dengan bisnis Anda dan kebutuhan perusahaan Anda.
Konten kursus
8 Bab • 38 PelajaranDurasi antara 4 dan 360 jam (Anda yang menentukan)
Bab 1SembunyikanSembunyikan detailLihat detailFondasi Riasan Teatrikal
Fondasi Riasan Teatrikal
Pelajaran 1 • Dasar-dasar Teori Warna
Mengajarkan roda warna, hubungan komplementer, dan netralisasi. Memberikan kerangka perseptual yang diterapkan di setiap teknik riasan.
Pelajaran 2 • Standar Sanitasi dan Kebersihan
Menetapkan protokol sanitasi industri untuk mencegah kontaminasi silang. Mendukung langsung praktik aman di semua bab praktik berikutnya.
Pelajaran 3 • Anatomi Kulit untuk Penata Rias
Mencakup lapisan epidermis, jenis kulit, dan warna dasar yang relevan dengan pemilihan produk. Menghubungkan pengetahuan anatomi dengan aplikasi yang aman dan efektif.
Pelajaran 4 • Alat, Kuas, dan Perlengkapan
Memperkenalkan keluarga kuas profesional, spons, dan alat khusus. Mahasiswa belajar memilih alat yang tepat untuk setiap teknik aplikasi.
Pelajaran 5 • Sejarah dan Peran Riasan Panggung
Menelusuri riasan dari topeng Yunani kuno hingga produksi teater modern. Menetapkan mengapa aplikasi yang digayakan berbeda dari kosmetik sehari-hari.
Bab 2SembunyikanSembunyikan detailLihat detailPersiapan Kulit dan Aplikasi Dasar
Persiapan Kulit dan Aplikasi Dasar
Pelajaran 1 • Formula dan Cakupan Foundation
Membandingkan foundation krim, greasepaint, berbasis air, dan airbrush. Mahasiswa memilih formula berdasarkan jenis produksi, warna kulit, dan kebutuhan daya tahan.
Pelajaran 2 • Teknik Setting dan Daya Tahan
Mencakup bedak transparan, setting spray, dan metode baking untuk daya tahan. Memastikan riasan bertahan dalam kondisi pertunjukan termasuk keringat dan panas.
Pelajaran 3 • Teknik Aplikasi untuk Cakupan Merata
Mengajarkan metode stippling, buffing, dan layering untuk cakupan yang mulus. Membangun keterampilan ketangkasan manual yang digunakan di semua pekerjaan riasan karakter berikutnya.
Pelajaran 4 • Persiapan Perawatan Kulit untuk Pemeran
Mencakup rutinitas pembersihan, pelembapan, dan priming sebelum aplikasi riasan. Persiapan yang tepat memperpanjang waktu pemakaian dan meningkatkan daya rekat produk di bawah lampu panas.
Bab 3SembunyikanSembunyikan detailLihat detailKontur, Highlight, dan Pahatan Wajah
Kontur, Highlight, dan Pahatan Wajah
Pelajaran 1 • Highlight untuk Efek Dimensi
Mencakup highlighter matte dan shimmer yang ditempatkan untuk menonjolkan fitur di bawah lampu. Mahasiswa belajar menyeimbangkan intensitas highlight dengan skala produksi.
Pelajaran 2 • Memahat Struktur Wajah yang Beragam
Menerapkan prinsip kontur pada berbagai bentuk wajah dan struktur tulang. Membangun kemampuan beradaptasi yang penting untuk bekerja dengan pemeran yang beragam.
Pelajaran 3 • Prinsip Cahaya dan Bayangan
Menjelaskan bagaimana pencahayaan panggung meratakan fitur dan bagaimana riasan mengompensasinya. Menetapkan logika perseptual di balik semua keputusan kontur dan highlight.
Pelajaran 4 • Teknik Kontur untuk Panggung
Mengajarkan kontur krim dan bedak untuk tulang pipi, hidung, dan garis rahang. Menekankan penempatan berlebihan yang diperlukan untuk visibilitas teatrikal dari jarak jauh.
Bab 4SembunyikanSembunyikan detailLihat detailDesain Mata, Alis, dan Bibir
Desain Mata, Alis, dan Bibir
Pelajaran 1 • Desain Bibir dan Aplikasi Warna
Mencakup garis bibir, pengisian, dan pemilihan warna untuk keterbacaan panggung. Mengajarkan teknik pembentukan ulang untuk mengubah ukuran dan bentuk bibir yang terlihat.
Pelajaran 2 • Riasan Mata untuk Visibilitas Panggung
Mengajarkan teknik liner, bayangan, dan bulu mata yang dilebih-lebihkan untuk jarak panggung. Mahasiswa menyeimbangkan drama dengan keaslian karakter dan gaya produksi.
Pelajaran 3 • Teknik Korektif Mata
Mengatasi bentuk mata hooded, monolid, cekung, dan menonjol. Mengajarkan penyesuaian yang memastikan visibilitas dan daya tarik pada semua jenis mata.
Pelajaran 4 • Pembentukan dan Penataan Alis
Mencakup pemetaan alis, blocking, dan teknik menggambar untuk ekspresi karakter. Bentuk alis mengomunikasikan usia, emosi, dan kepribadian dari jarak jauh.
Pelajaran 5 • Komposisi Desain Wajah yang Kohesif
Mengintegrasikan elemen mata, alis, dan bibir ke dalam tampilan karakter yang terpadu. Mahasiswa mengevaluasi keseimbangan dan menyesuaikan elemen individu untuk harmoni keseluruhan.
Bab 5SembunyikanSembunyikan detailLihat detailDesain Riasan Karakter dan Periode
Desain Riasan Karakter dan Periode
Pelajaran 1 • Teknik Riasan Progresi Usia
Mengajarkan stippling, highlight, dan bayangan untuk mensimulasikan penuaan pada pemeran muda. Mencakup progresi dari usia paruh baya halus hingga lanjut usia tingkat lanjut.
Pelajaran 2 • Papan Desain Riasan dan Kontinuitas
Mengajarkan pembuatan papan desain profesional dan bagan kontinuitas untuk produksi. Memastikan tampilan yang konsisten di beberapa pertunjukan dan perubahan cepat.
Pelajaran 3 • Riset dan Akurasi Riasan Periode
Mencakup metode riset untuk praktik kosmetik historis di berbagai era utama. Mahasiswa membangun perpustakaan referensi yang digunakan di seluruh desain produksi.
Pelajaran 4 • Analisis Naskah dan Karakter
Mengajarkan membaca naskah untuk petunjuk karakter termasuk usia, status akting, dan busur karakter. Analisis secara langsung menginformasikan setiap keputusan desain yang dibuat di bagian selanjutnya.
Pelajaran 5 • Tampilan Karakter Bergaya dan Fantasi
Mengeksplorasi riasan non-realistis untuk produksi fantasi, musikal, dan abstrak. Mahasiswa mendorong melampaui naturalisme sambil mempertahankan keterbacaan karakter.
Bab 6SembunyikanSembunyikan detailLihat detailRiasan Efek Khusus dan Prostetik
Riasan Efek Khusus dan Prostetik
Pelajaran 1 • Pengantar Riasan Efek Khusus
Memperkenalkan kategori SFX termasuk luka, luka bakar, dan efek tekstur. Menetapkan keselamatan material dan protokol persiapan kulit khusus untuk pekerjaan SFX.
Pelajaran 2 • Topi Botak dan Alterasi Rambut
Mencakup aplikasi topi botak vinil dan lateks untuk transformasi usia dan karakter. Mengajarkan memadukan tepi topi dan mengintegrasikannya dengan wig atau rambut alami.
Pelajaran 3 • Penghapusan, Perawatan Kulit, dan Perawatan Lanjutan
Mengajarkan penghapusan aman perekat, prostetik, dan material SFX setelah pertunjukan. Melindungi integritas kulit pemeran selama rangkaian pertunjukan yang panjang.
Pelajaran 4 • Prostetik Lateks Busa dan Silikon
Mengajarkan penerapan potongan prostetik lateks busa dan silikon buatan pabrik kepada pemeran. Mencakup pemilihan perekat, pemaduan tepi, dan pengecatan untuk realisme.
Pelajaran 5 • Simulasi Luka dan Cedera
Mencakup luka, memar, luka bakar, dan lecet menggunakan produk lateks, lilin, dan gel. Mahasiswa menciptakan cedera realistis yang diskalakan untuk visibilitas panggung dan penghapusan cepat.
Bab 7SembunyikanSembunyikan detailLihat detailPenataan Wig dan Integrasi Rambut
Penataan Wig dan Integrasi Rambut
Pelajaran 1 • Memadukan Garis Rambut dan Lace Depan
Mencakup aplikasi perekat dan pemaduan riasan untuk menyembunyikan tepi lace dan wig. Garis rambut mulus sangat penting untuk visibilitas kamera close-up dan baris depan.
Pelajaran 2 • Aplikasi dan Penataan Rambut Wajah
Mengajarkan aplikasi rambut crepe, janggut lace, dan kumis untuk transformasi karakter. Mencakup perekatan, pemangkasan, dan pemaduan dengan rambut wajah alami.
Pelajaran 3 • Persiapan dan Pemasangan Wig
Mencakup penyematan rambut alami, penerapan wig cap, dan pengamanan wig untuk pertunjukan. Pemasangan yang tepat mencegah selip selama adegan yang intens dengan gerakan.
Pelajaran 4 • Teknik Penataan Wig
Mengajarkan penataan, pemotongan, dan penataan wig di atas blok untuk tampilan karakter. Mahasiswa menciptakan gaya periode dan kontemporer menggunakan metode panas dan wet-setting.
Pelajaran 5 • Jenis dan Konstruksi Wig
Membandingkan wig lace depan, lace penuh, dan wefted untuk aplikasi teater. Mahasiswa mengidentifikasi kualitas konstruksi dan kesesuaian untuk kebutuhan karakter yang berbeda.
Bab 8SembunyikanSembunyikan detailLihat detailAlur Kerja Produksi dan Praktik Profesional
Alur Kerja Produksi dan Praktik Profesional
Pelajaran 1 • Strike, Inventaris, dan Pembangunan Portofolio
Mengajarkan pembersihan pasca-produksi, rekonsiliasi inventaris, dan dokumentasi profesional. Mahasiswa membangun portofolio dari fotografi produksi dan papan desain.
Pelajaran 2 • Perencanaan Pra-Produksi dan Penganggaran
Mencakup pembuatan rincian riasan, pengadaan produk, dan estimasi biaya. Perencanaan yang efisien mencegah kekurangan dan pengeluaran berlebih selama produksi.
Pelajaran 3 • Perawatan dan Perbaikan Selama Rangkaian Pertunjukan
Mencakup perawatan riasan harian, penggunaan kembali prostetik, dan perbaikan di tengah rangkaian. Memastikan kualitas yang konsisten dari malam pembukaan hingga pertunjukan akhir.
Pelajaran 4 • Kolaborasi dengan Departemen Produksi
Menetapkan protokol untuk bekerja dengan sutradara, desainer kostum, dan tim pencahayaan. Kolaborasi yang efektif memastikan riasan terintegrasi dengan visi produksi penuh.
Pelajaran 5 • Penjadwalan dan Manajemen Perubahan Cepat
Mengajarkan pembangunan jadwal waktu panggil riasan dan pengelolaan perubahan cepat dari kostum ke riasan. Mencakup tata letak stasiun dan koordinasi tim untuk pemeran besar.
Sertifikat valid Anda setelah menyelesaikan
Kursus ini cocok untuk Anda:
Perias calon profesional: bersemangat untuk mengubah hasrat kreatif menjadi karier yang sesungguhnya.
Mahasiswa teater: ingin memiliki keterampilan praktis secara langsung di luar yang diajarkan program akademik.
Lulusan tata rias: siap untuk berspesialisasi dalam pekerjaan pertunjukan dan karakter.
Relawan teater komunitas: ingin memformalkan insting dengan teknik setara profesional.
Perias film atau TV: ingin memperluas ke pekerjaan produksi panggung langsung.
Pengalih karier: membawa keterampilan kreatif yang dapat dialihkan dan mendambakan arah profesional baru.
Apa kata para siswa kami
Kelasnya sangat sempurna. Saya membeli paket satu tahun dan akhirnya memiliki kesempatan untuk mengikuti berbagai topik yang saya minati tanpa perlu berganti platform... terima kasih atas semua yang kalian lakukan, saya sudah merekomendasikan kalian kepada orang lain...

Saya suka bagaimana pelajarannya langsung pada intinya dan bagaimana saya bisa berpindah bab dan melewati konten yang tidak saya butuhkan.

Saya suka kontennya dan cara presentasi serta transkripsi videonya, yang mempercepat prosesnya!

Platformnya cepat, mudah digunakan. Keragaman konten dan video pelengkapnya sangat membantu dalam pembelajaran.

Pelatihan utama
FAQ
Siapa itu Dedika?
Apakah sertifikat ini berlaku di Indonesia?
Apakah kursusnya gratis?
Berapa beban belajar kursusnya?
Bagaimana bentuk kursusnya?
Bagaimana cara kerja kursusnya?
Berapa lama durasi kursusnya?
Berapa biaya atau harga kursusnya?
Apa itu kursus EAD atau online dan bagaimana cara kerjanya?
Kursus PDF




















