모바일 영상 제작 과정

1 수업 • 필수 모바일 장비 개요

스태빌라이저, 마이크, 렌즈, 전원 액세서리를 조사합니다. 수강생이 자신의 콘텐츠 목표에 따라 장비 투자 우선순위를 정하는 데 도움을 줍니다.

2 수업 • 스마트폰 카메라 이해하기

모바일 기기에 특화된 센서 크기, 렌즈 종류, 하드웨어 한계를 다룹니다. 하드웨어 지식을 정보에 기반한 촬영 결정으로 연결합니다.

3 수업 • 핵심 영상 용어

해상도, 프레임 레이트, 비트레이트, 코덱 개념을 소개합니다. 이후 장에서 카메라 설정을 구성하는 데 필요한 용어를 제공합니다.

4 수업 • 모바일 영상 프로젝트 계획하기

사전 제작 사고방식(컨셉, 샷 리스트, 물류)을 소개합니다. 과정 전반에 걸쳐 현장 문제를 줄이는 계획 습관을 기릅니다.

1 수업 • ISO, 셔터 스피드, 조리개

모바일 영상에 적용되는 노출 삼각형을 설명합니다. 수강생은 세 변수를 모두 균형 맞춰 올바른 노출을 얻는 방법을 연습합니다.

2 수업 • 자동 대 수동 노출 모드

자동과 수동 노출 모드와 그 장단점을 비교합니다. 전문가 수준의 결과를 위해 수동 제어로 전환해야 하는 이유를 설명합니다.

3 수업 • 서드파티 카메라 앱 사용하기

기본 앱에서 사용할 수 없는 수동 컨트롤을 지원하는 전문 카메라 앱을 소개합니다. 수강생은 일관된 사용을 위해 선호하는 앱을 설정합니다.

4 수업 • 화이트 밸런스와 색온도

정확한 색상을 위한 수동 화이트 밸런스 선택과 켈빈 값을 가르칩니다. 올바른 화이트 밸런스를 후반 작업에서의 색 보정 작업 감소와 연결합니다.

1 수업 • 자연광 활용하기

사용 가능한 일광을 읽고 배치하며 수정하는 방법을 가르칩니다. 수강생은 촬영 일정을 계획하고 반사판을 사용하여 자연광을 제어하는 방법을 배웁니다.

2 수업 • 인터뷰 및 토킹 헤드 조명

가장 일반적인 모바일 영상 포맷인 카메라 인터뷰에 조명 원리를 적용합니다. 수강생은 단일 피사체에 대한 매력적이고 전문적인 설정을 연습합니다.

3 수업 • 까다로운 환경에서의 조명

혼합 조명, 저조도 실내, 야외 한낮 조건을 다룹니다. 수강생은 통제되지 않은 촬영 환경에서 문제 해결 전략을 개발합니다.

4 수업 • 인공 조명 필수 사항

모바일 촬영을 위한 LED 패널, 링 라이트, 휴대용 배터리 라이트를 다룹니다. 수강생은 저렴한 장비로 기본 3점 조명 설정을 구성합니다.

1 수업 • 까다로운 환경에서 오디오 녹음하기

실제 로케이션에서 바람, 울림, 군중 소음, HVAC 간섭을 다룹니다. 수강생은 녹음 전과 녹음 중에 실용적인 완화 기술을 적용합니다.

2 수업 • 마이크 종류와 선택

모바일 사용을 위한 샷건, 라발리에, 스테레오 마이크를 비교합니다. 수강생은 촬영 시나리오와 예산에 맞는 마이크 종류를 선택합니다.

3 수업 • 마이크 배치와 기법

각 마이크 종류에 대한 최적의 배치 거리, 각도, 장착 방법을 가르칩니다. 녹음된 오디오에서 노이즈와 핸들링 노이즈를 직접 줄여줍니다.

4 수업 • 오디오 품질이 중요한 이유

오디오가 인지된 영상 품질의 가장 중요한 요소임을 설명합니다. 일반적인 실패 사례를 분석하여 오디오 기술에 대한 투자를 유도합니다.

1 수업 • 창의적인 카메라 앵글과 시점

하이 앵글, 로우 앵글, 더치 틸트, 오버헤드 시점을 살펴봅니다. 수강생은 앵글 선택을 사용하여 분위기와 서사적 의미를 강화합니다.

2 수업 • 핸드헬드 촬영 기법

안정적인 핸드헬드 푸티지를 위한 신체 역학과 그립 기법을 가르칩니다. 수강생은 자연스럽고 역동적인 움직임을 유지하면서 불필요한 흔들림을 줄입니다.

3 수업 • 샷 유형과 그 목적

와이드, 미디엄, 클로즈업, 인서트 샷과 그 서사적 기능을 정의합니다. 수강생은 샷 선택을 계획하고 전달하기 위한 용어를 배웁니다.

4 수업 • 짐벌 조작과 움직임

영화 같은 결과를 위한 짐벌 밸런싱, 모드, 프로그래밍된 움직임을 다룹니다. 수강생은 팬, 틸트, 오빗, 리빌 무브를 정밀하게 실행합니다.

1 수업 • 연속성과 180도 규칙

화면 방향, 액션 축, 연속성 오류를 설명합니다. 수강생은 180도 규칙을 적용하여 컷 전반에서 공간적 일관성을 유지합니다.

2 수업 • 커버리지와 샷 리스트

체계적인 커버리지(마스터 샷, 컷어웨이, 리액션 샷)를 가르칩니다. 수강생은 중요한 스토리 순간을 놓치지 않고 샷 리스트를 효율적으로 실행합니다.

3 수업 • 카메라 출연자 연출하기

비배우, 인터뷰 대상자, 프리젠터를 자연스러운 연기로 코칭하는 방법을 다룹니다. 수강생은 언어적 및 신체적 연출 기법을 적용하여 화면 내 전달력을 향상시킵니다.

4 수업 • 다큐멘터리 스타일 콘텐츠 촬영

대본 없음, 관찰, 즉흥 촬영 시나리오에 촬영 전략을 적용합니다. 수강생은 기술적 품질을 유지하면서 진정한 순간을 캡처합니다.

1 수업 • 다양한 플랫폼으로 내보내기

주요 배포 플랫폼의 해상도, 코덱, 압축 설정을 다룹니다. 수강생은 각 대상 채널에 맞게 적절한 크기와 포맷의 파일을 내보냅니다.

2 수업 • 푸티지 정리 및 가져오기

모바일 편집자를 위한 파일 관리, 폴더 구조, 가져오기 워크플로를 확립합니다. 편집 과정 전반에 걸쳐 푸티지 손실과 시간 낭비를 방지합니다.

3 수업 • 타이틀, 그래픽, 텍스트

로우더 서드, 타이틀 카드, 애니메이션 텍스트 오버레이 추가 방법을 가르칩니다. 수강생은 브랜드 또는 프로젝트 스타일에 맞는 전문적인 화면 그래픽을 제작합니다.

4 수업 • 편집 앱 설정 및 인터페이스

전문적인 모바일 편집 앱의 레이아웃과 주요 도구를 소개합니다. 수강생이 인터페이스에 능숙해져 창의적인 결정에 집중할 수 있도록 합니다.

1 수업 • 로그 및 플랫 푸티지 그레이딩

플랫 픽처 프로필로 캡처된 로그 인코딩 푸티지를 그레이딩하는 워크플로를 다룹니다. 수강생은 저대비 로그 클립을 생생하고 그레이딩된 이미지로 변환합니다.

2 수업 • 음악, 음향 효과, 최종 믹스

음악 선택, 음향 효과 레이어링, 납품을 위한 최종 믹스 레벨을 다룹니다. 수강생은 주요 플랫폼의 음량 기준을 충족하는 균형 잡힌 믹스를 제작합니다.

3 수업 • 창의적 컬러 그레이딩

스타일리시한 그레이딩을 위한 LUT, 컬러 휠, HSL 컨트롤을 소개합니다. 수강생은 영상의 톤과 브랜드를 강화하는 일관된 시각적 스타일을 개발합니다.

4 수업 • 색 보정 기초

후반 작업에서 노출 보정, 화이트 밸런스 조정, 명암 대비 균형 맞추기를 가르칩니다. 수강생은 창의적인 그레이드를 적용하기 전에 기술적인 색상 문제를 수정합니다.