Curso de Escrita de Livros Infantis

Aula 1 • Como as Crianças Leem e Processam a História

Apresenta a investigação do desenvolvimento infantil sobre atenção, compreensão e resposta emocional. Explica porque é que o estágio de desenvolvimento molda cada escolha criativa.

Aula 2 • Categorias Etárias e Níveis de Leitura

Mapeia o espetro desde os livros de cartão até ao middle grade, definindo contagens de palavras, temas e exigências cognitivas para cada nível. Ancora todas as decisões posteriores de formato.

Aula 3 • O Mercado do Livro Infantil Hoje

Analisa as tendências editoriais atuais, os padrões de bestseller e os dados demográficos dos leitores. Fundamenta as decisões criativas no contexto comercial e cultural real.

Aula 1 • Brainstorming e Refinamento de Conceitos

Apresenta métodos estruturados de brainstorming, incluindo mapas mentais, SCAMPER e prompts baseados em restrições. Refina ideias brutas em conceitos focados e apresentáveis.

Aula 2 • Tema vs. Conceito vs. Enredo

Clarifica a distinção entre o tema universal de um livro, o seu conceito específico e os eventos do enredo. Garante que os alunos constroem histórias com significado em camadas.

Aula 3 • Encontrar Ideias que Vale a Pena Escrever

Ensina observação, mineração de memórias e exercícios de empatia para descobrir ideias autênticas centradas na criança. Distingue a nostalgia adulta da perspetiva genuína da criança.

Aula 1 • Personagens Secundárias e Antagonistas

Desenha personagens secundárias que servem o arco do protagonista sem o ofuscar. Abrange antagonistas, mentores e papéis cómicos na ficção infantil.

Aula 2 • O que Faz um Protagonista Infantil Funcionar

Analisa os traços que tornam os heróis infantis cativantes: agência, defeitos relacionáveis e desejo claro. Liga o design da personagem diretamente à identificação do leitor.

Aula 3 • Arco de Personagem em Forma Curta

Adapta o arco de personagem clássico às contagens de palavras comprimidas dos livros ilustrados e leitores iniciais. Mostra como pequenas mudanças internas criam uma transformação satisfatória.

Aula 1 • Estruturas Principais de História para Livros Infantis

Compara a estrutura de três atos, a jornada do herói e a narrativa circular aplicadas a livros ilustrados e leitores iniciais. Seleciona a melhor adequação para diferentes tipos de conceito.

Aula 2 • Escalação a Meio e Complicações

Constrói competências para aumentar as apostas e introduzir complicações que aprofundam o conflito central. Previne o meio arrastado que mata o ímpeto do livro ilustrado.

Aula 3 • O Gancho de Abertura

Ensina técnicas para iniciar uma história na primeira página com conflito, personagem ou admiração imediatos. Estabelece o padrão de que cada manuscrito deve conquistar atenção instantaneamente.

Aula 4 • Finais que Satisfazem os Jovens Leitores

Analisa o que constitui uma resolução ressonante e adequada à idade e como evitar finais falsos ou apressados. Liga o final à promessa inicial.

Aula 1 • Desenvolver uma Voz de Autor Distintiva

Identifica os elementos que constituem a voz do autor e fornece exercícios para descobrir e amplificar o estilo natural do aluno. Diferencia a voz do tom e das convenções de género.

Aula 2 • Mostrar vs. Contar para Públicos Jovens

Reformula o princípio clássico de mostrar-não-contar para livros infantis, onde algum contar é apropriado e eficiente. Ensina o equilíbrio entre cena e resumo.

Aula 3 • Ritmo, Rima e Recursos Sonoros

Explora como a métrica, a aliteração, a assonância e a onomatopeia criam a musicalidade que as crianças adoram. Distingue a rima eficaz da rima forçada que prejudica a história.

Aula 4 • Ponto de Vista em Livros Infantis

Compara a primeira, segunda e terceira pessoas usadas na literatura infantil e o efeito que cada uma tem na imersão do leitor. Orienta os alunos a escolher e manter um POV consistente.

Aula 1 • Escrever Notas de Ilustração Corretamente

Estabelece quando e como incluir notas de ilustração sem dirigir excessivamente o artista. Protege a visão do escritor enquanto respeita o papel criativo do ilustrador.

Aula 2 • Subtexto Visual e História Oculta

Ensina os escritores a plantar elementos da história que apenas a ilustração pode revelar, criando uma experiência mais rica para públicos duplos. Desenvolve a competência de escrever com imaginação visual.

Aula 3 • Como o Texto e a Imagem Dividem a História

Explica as quatro relações texto-imagem: simetria, complementar, contraponto e contradição. Ensina os alunos a explorar a lacuna entre palavras e imagens.

Aula 1 • Micro Revisão: Nível de Linha e Palavra

Aplica técnicas de edição ao nível da frase, incluindo cortar advérbios, apertar diálogo e eliminar redundância. Produz prosa que é enxuta e precisa.

Aula 2 • Receber e Aplicar Feedback

Desenvolve a competência de avaliar críticas objetivamente e decidir qual o feedback a aplicar. Distingue preferência subjetiva de problemas estruturais.

Aula 3 • O Primeiro Rascunho Gerador

Estabelece uma abordagem de redação rápida e sem julgamento que prioriza a conclusão sobre a perfeição. Remove o crítico interno que bloqueia o progresso.

Aula 4 • Macro Revisão: Estrutura e História

Ensina a revisão de cima para baixo que avalia o arco, o ritmo e a personagem antes de abordar a prosa. Previne o polimento de frases em cenas que serão cortadas.

Aula 1 • Construir uma Plataforma de Autor

Estabelece a presença online e comunitária que apoia carreiras tanto na publicação tradicional como na autopublicação. Foca-se em visitas escolares, redes sociais e websites de autor.

Aula 2 • Direitos, Contratos e Royalties

Explica os principais termos do contrato de publicação, incluindo adiantamento, taxas de royalty, direitos subsidiários e cláusulas de reversão, em linguagem simples. Capacita os alunos a negociar com conhecimento.

Aula 3 • Consultar Agentes e Editores

Ensina a arte da carta de consulta, sinopse e páginas de amostra como um pacote de submissão persuasivo. Aborda métodos de pesquisa para identificar os destinatários certos.

Aula 4 • Visão Geral da Publicação Tradicional

Mapeia o pipeline da publicação tradicional, desde a aquisição até à prateleira da livraria, incluindo os papéis dos agentes, editores e diretores de arte. Define expectativas realistas de cronograma.