
Curso de Técnico de Som
Aprenda o conjunto completo de competências de um técnico de som ativo, desde a física acústica e a técnica de microfone até à mistura ao vivo e masterização para plataformas de streaming. Este curso cobre cada etapa da cadeia de sinal com instrução prática e prática, concebida para ambientes profissionais reais. Quer se dirija ao palco, ao estúdio ou ao set, é aqui que a sua carreira no áudio começa.
O que vai aprender:
Este curso guia-o através de cada disciplina central que um técnico de som profissional precisa de dominar. Aprenderá como os sinais de áudio se comportam, como construir e resolver problemas numa cadeia de sinal, e como selecionar e posicionar microfones para qualquer fonte. Desenvolverá competências de som ao vivo, incluindo configuração de sistema PA, estrutura de ganho, mistura de monitores e controlo de retorno. A gravação em estúdio, o fluxo de trabalho de sessão multipista e a operação de DAW são abordados na íntegra. Estudará também processamento de áudio, metodologia de mistura e masterização para as normas de intensidade sonora de streaming, dotando-o de um conjunto de competências completo e pronto para o mercado de trabalho.
Como estuda de forma prática Curso de Técnico de Som
Como pratica Curso de Técnico de Som
Para si que é empresa e quer formar a sua equipa
Na Dedika para empresas, o curso inclui exercícios e exemplos adaptados ao seu próprio negócio e às necessidades da sua empresa.
Conteúdo do curso
8 Capítulos • 38 AulasDuração entre 4 e 360 horas (você decide)
Capítulo 1EsconderEsconder detalhesVer detalhesFundamentos de Som e Áudio
Fundamentos de Som e Áudio
Aula 1 • Terminologia Profissional de Áudio
Apresenta o vocabulário padrão da indústria usado em cenários, estúdios e locais ao vivo. Uma terminologia precisa permite uma comunicação clara com engenheiros, produtores e clientes.
Aula 2 • Física das Ondas Sonoras
Aborda frequência, amplitude, comprimento de onda e fase na sua aplicação ao trabalho de áudio. Estabelece a base física para todas as decisões de mistura e processamento de sinal tomadas posteriormente.
Aula 3 • Tipos e Níveis de Sinal de Áudio
Diferencia sinais de nível microfone, nível linha e nível instrumento, e os seus requisitos de ganho. Fornece a estrutura para uma correta gestão de ganho em toda a cadeia de sinal.
Aula 4 • Conceitos de Fluxo de Sinal e Encaminhamento
Mapeia o percurso que o áudio percorre desde a fonte até à saída através de consolas, processadores e amplificadores. Os estudantes traçam percursos de sinal completos no papel e em equipamento real.
Capítulo 2EsconderEsconder detalhesVer detalhesEquipamento de Áudio e Cadeia de Sinal
Equipamento de Áudio e Cadeia de Sinal
Aula 1 • Cabos, Conetores e Patching
Aborda tipos de conetores XLR, TRS, TS, RCA e digitais, bem como o manuseamento e teste adequados de cabos. Ligações fiáveis previnem a perda de sinal e o ruído em qualquer ambiente profissional.
Aula 2 • Caixas DI e Conversão de Sinal
Aborda caixas de injeção direta, conversores analógico-digitais e sincronização de word clock. Estes dispositivos fazem a ponte entre instrumentos, computadores e consolas sem degradação do sinal.
Aula 3 • Tipos de Microfone e Padrões Polares
Examina microfones dinâmicos, de condensador e de fita, juntamente com os padrões cardioide, omnidirecional e em oito. A seleção correta do microfone afeta diretamente a qualidade da captação e a rejeição de feedback.
Aula 4 • Sistemas de Amplificadores e Colunas
Explica classes de amplificadores de potência, impedância de colunas e redes de crossover. A correspondência adequada entre amplificador e coluna protege o equipamento e proporciona uma reprodução sonora precisa.
Aula 5 • Consolas de Mistura e Canais de Entrada
Decompõe a anatomia de consolas analógicas e digitais, focando-se nos pré-amplificadores, EQ, envios auxiliares e faders. Os estudantes operam um canal de entrada de consola desde a entrada até à atribuição de bus.
Capítulo 3EsconderEsconder detalhesVer detalhesTécnicas de Posicionamento de Microfone
Técnicas de Posicionamento de Microfone
Aula 1 • Configurações Estéreo de Microfonia
Ensina técnicas XY, ORTF, par espaçado e mid-side para capturar largura e profundidade. As escolhas de imagem estéreo afetam a forma como uma mistura se traduz em diferentes sistemas de reprodução.
Aula 2 • Técnicas de Microfone Vocal
Aborda distância, ângulo e utilização de filtro pop para aplicações de palavra falada e canto. A captação vocal consistente é a tarefa mais comum que um técnico de som realiza.
Aula 3 • Microfonia de Amplificadores de Guitarra e Baixo
Explora a mistura de microfones no eixo, fora do eixo e multicápsula para colunas de guitarra e equipamentos de baixo. A posição do microfone em relação ao cone da coluna altera dramaticamente o caráter tonal.
Aula 4 • Estratégias de Microfonia de Bateria
Apresenta abordagens de microfonia próxima e aérea para bombo, caixa, tons e pratos. As decisões de microfonia de bateria moldam toda a mistura e requerem uma gestão cuidadosa da fase.
Aula 5 • Instrumentos Acústicos e Conjuntos Musicais
Aborda a microfonia de piano, cordas, metais e coro em ambientes de estúdio e ao vivo. A microfonia de conjuntos requer equilibrar isolamento, bleed e som natural da sala.
Capítulo 4EsconderEsconder detalhesVer detalhesReforço de Som ao Vivo
Reforço de Som ao Vivo
Aula 1 • Identificação e Eliminação de Feedback
Identifica frequências de feedback de ouvido e com ferramentas de análise, eliminando-as em seguida de forma eficiente. O controlo rápido do feedback protege o equipamento e mantém a experiência do público.
Aula 2 • Conceção e Configuração de Sistema PA
Aborda posicionamento de colunas, alinhamento de delay e planeamento de zonas de cobertura para vários tamanhos de recinto. A conceção adequada do sistema garante níveis de pressão sonora uniformes em toda a área do público.
Aula 3 • Mistura de Monitores para Intérpretes
Ensina a mistura de monitores wedge e intra-auriculares a partir de uma consola de monitores dedicada ou de envios auxiliares. Os intérpretes dependem de misturas de monitores precisas para darem o seu melhor em palco.
Aula 4 • Fluxo de Trabalho de Mistura de Frente de Sala
Desenvolve uma abordagem sistemática para construir uma mistura ao vivo a partir do zero durante a atuação. Os estudantes equilibram instrumentos, gerem a dinâmica e respondem a alterações em tempo real.
Aula 5 • Estrutura de Ganho e Soundcheck
Estabelece o ganho correto em cada etapa antes do início do espetáculo, prevenindo distorção e ruído. Uma rotina de soundcheck disciplinada é a base de uma mistura ao vivo bem-sucedida.
Capítulo 5EsconderEsconder detalhesVer detalhesFundamentos de Gravação em Estúdio
Fundamentos de Gravação em Estúdio
Aula 1 • Fluxo de Trabalho de Sessão de Gravação
Guia os estudantes através da configuração pré-sessão, gravação com punch, comping e gestão de takes. Um fluxo de trabalho de sessão eficiente mantém os artistas confortáveis e maximiza o tempo de gravação.
Aula 2 • Ambiente de Estúdio e Acústica
Explica a monitorização na sala de controlo, a acústica da sala ao vivo e a utilização da cabine de isolamento. O ambiente de gravação molda cada som captado antes de qualquer processamento ser aplicado.
Aula 3 • Configuração da Estação de Trabalho de Áudio Digital
Aborda a criação de sessões DAW, o encaminhamento da interface de áudio e a organização de pistas para uma gravação eficiente. Uma sessão DAW bem configurada previne erros e acelera o fluxo de trabalho.
Aula 4 • Níveis de Gravação e Headroom
Estabelece níveis de gravação alvo em sistemas digitais para maximizar a gama dinâmica sem clipping. Uma gestão adequada do headroom é crítica em fluxos de trabalho de 24 bits e 32-bit float.
Aula 5 • Overdubbing e Sobreposição de Pistas
Aborda a técnica de overdub, compensação de latência e sobreposição de pistas para vozes e instrumentos. O overdubbing aumenta a densidade do arranjo, mantendo a coerência de fase entre camadas.
Capítulo 6EsconderEsconder detalhesVer detalhesProcessamento e Efeitos de Áudio
Processamento e Efeitos de Áudio
Aula 1 • Reverb e Efeitos Espaciais
Explica os tipos de reverb de sala, hall, placa e convolução, e a sua integração em send-return. O reverb cria profundidade e espaço, colocando os sons num ambiente acústico credível.
Aula 2 • Efeitos de Delay, Modulação e Altura
Aborda tempo de delay, feedback, chorus, flanger, phaser e correção de altura em contextos de mistura. Os efeitos de modulação adicionam movimento e largura quando usados com moderação e intenção.
Aula 3 • Princípios e Prática de Equalização
Ensina a operação de EQ paramétrico, gráfico e shelving para fins corretivos e criativos. O EQ é a ferramenta mais usada em áudio e requer conhecimento técnico e ouvidos treinados.
Aula 4 • Ordem da Cadeia de Efeitos e Gestão de Ganho
Estabelece a ordem ótima dos processadores num canal de entrada e num bus mestre. Uma ordem incorreta da cadeia causa artefactos indesejados e reduz desnecessariamente o headroom.
Aula 5 • Técnicas de Processamento Dinâmico
Aborda compressores, limitadores, gates e expansores com definições práticas de parâmetros para fontes comuns. O controlo dinâmico molda a perceção de loudness e protege o equipamento a jusante.
Capítulo 7EsconderEsconder detalhesVer detalhesMistura para Equilíbrio e Clareza
Mistura para Equilíbrio e Clareza
Aula 1 • Tradução de Mistura e Escuta de Referência
Testa misturas em múltiplos sistemas de reprodução e contra faixas de referência comerciais para garantir a tradução. Uma mistura que se traduz bem soa intencional em todos os sistemas que um ouvinte utiliza.
Aula 2 • Imagem Estéreo e Panorâmica
Aborda leis de panorâmica, ferramentas de largura estéreo e testes de compatibilidade mono para radiodifusão e streaming. Uma mistura bem panorâmica cria uma imagem estéreo convincente sem colapsar em mono.
Aula 3 • Gestão do Espetro de Frequências
Ensina como esculpir o espaço de frequências para cada instrumento, para que os elementos coexistam sem mascaramento. A gestão do espetro é a principal competência que separa as misturas amadoras das profissionais.
Aula 4 • Profundidade e Dimensão numa Mistura
Utiliza volume, EQ, reverb e delay para criar profundidade da frente para trás, juntamente com a largura da esquerda para a direita. Misturas tridimensionais soam imersivas e mantêm a atenção do ouvinte por mais tempo.
Aula 5 • Automação e Dinâmica de Mistura
Aplica automação de volume, panorâmica e parâmetros de plugins para manter a energia e o foco ao longo de uma música. A automação transforma uma mistura estática numa atuação viva e respirante.
Capítulo 8EsconderEsconder detalhesVer detalhesMasterização e Normas de Entrega
Masterização e Normas de Entrega
Aula 1 • Normas de Loudness e Medição
Explica LUFS integrado, pico verdadeiro e alvos de loudness de curto prazo para streaming e radiodifusão. Cumprir as normas de loudness das plataformas previne a redução automática de ganho na entrega.
Aula 2 • Formatos de Entrega e Metadados
Prepara masters nos formatos WAV, AIFF, MP3 e AAC com metadados corretos para plataformas de distribuição. Metadados adequados garantem a correta atribuição de créditos e gestão de catálogo em todos os pontos de venda.
Aula 3 • Dithering e Redução de Profundidade de Bits
Aborda algoritmos de dithering e quando aplicá-los durante a conversão de profundidade de bits para exportação final. Um dithering correto preserva detalhes de baixo nível que de outra forma seriam perdidos na truncatura.
Aula 4 • Cadeia de Masterização e Fluxo de Sinal
Constrói uma cadeia de sinal de masterização usando EQ, compressão, realce estéreo e limiting em sequência. A cadeia de masterização deve ser suficientemente transparente para realçar sem alterar a intenção da mistura.
Seu certificado válido de conclusão
Este curso é para si:
Técnicos aspirantes: prontos para transformar a paixão pelo som em trabalho remunerado.
Músicos em digressão: que querem compreender e controlar o seu próprio som ao vivo.
Produtores musicais: à procura de competências técnicas práticas para além do ecrã da DAW.
Pessoas em mudança de carreira: atraídas para o trabalho de áudio a partir de contextos profissionais não relacionados.
Pessoal de teatro e eventos: que procura formalizar competências aprendidas no terreno.
Estudantes de cinema: que necessitam de conhecimentos de áudio de nível profissional para a produção de vídeo.
O que os nossos formandos dizem
As suas aulas são perfeitas. Adquiri o pacote de um ano e, finalmente, tenho a oportunidade de acompanhar diversos temas do meu interesse sem precisar mudar de plataforma... agradeço por tudo o que fazem, já recomendei vocês a outras pessoas...

Eu gosto de como as lições são directas ao ponto e como eu consigo alterar capítulos e saltar conteúdos que não preciso.

Gosto do conteúdo e do modo de apresentação e transcrição de vídeos, o que acelera o processo!

A plataforma é rápida, simples de usar. A diversidade de conteúdo e os vídeos complementares ajudam muito na aprendizagem.

Principais capacitações
Perguntas Frequentes
Quem é a Dedika?
O certificado é válido em Angola?
Os cursos são gratuitos?
Qual é a carga horária do curso?
Como são os cursos?
Como funcionam os cursos?
Qual é a duração dos cursos?
Qual é o custo ou preço dos cursos?
O que é um curso EAD ou online e como funciona?
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