Curso de História do Cinema

Aula 1 • Invenção da Câmera Cinematográfica

Examina inventores concorrentes e seus avanços fotográficos. Situa o Cinetoscópio e o Cinematógrafo como marcos tecnológicos fundamentais.

Aula 2 • Tecnologias Visuais Pré-Cinema

Traça os brinquedos ópticos e dispositivos de projeção que precederam o filme. Conecta a persistência da visão e a ilusão de movimento à invenção cinematográfica posterior.

Aula 3 • Primeiras Sessões Públicas e Públicos

Analisa as primeiras exibições públicas de filmes e as reações do público. Revela como a novidade moldou as primeiras práticas de distribuição e exibição.

Aula 1 • Comédia Muda e Performance

Examina a comédia física como um gênero definidor da era muda e um estilo de atuação. Conecta o timing cômico e as piadas visuais a desenvolvimentos mais amplos na atuação para as telas.

Aula 2 • Pioneiros da Gramática Cinematográfica

Apresenta técnicas fundamentais de montagem e câmera desenvolvidas pelos primeiros cineastas. Mostra como a montagem paralela, os close-ups e as intertítulos criaram a narrativa cinematográfica.

Aula 3 • Transição para a Tecnologia Sonora

Examina a mudança técnica e industrial do filme mudo para o sonoro. Prepara os alunos para o foco do próximo capítulo na era clássica de Hollywood.

Aula 4 • Cinema Mudo Internacional

Examina as principais tradições cinematográficas mudas não americanas e suas contribuições estéticas. Estabelece uma perspectiva global que percorre todo o curso.

Aula 1 • Estrutura do Sistema de Estúdios

Detalha o modelo de integração vertical dos grandes estúdios e seu controle sobre produção, distribuição e exibição. Revela como a economia moldou a produção criativa.

Aula 2 • Ciclos e Convenções de Gênero

Examina os principais gêneros de Hollywood e suas fórmulas narrativas recorrentes. Mostra como o gênero servia tanto à eficiência industrial quanto às expectativas do público.

Aula 3 • Cinema de Guerra e Propaganda

Analisa como a Segunda Guerra Mundial moldou o conteúdo, o tom e a mensagem social de Hollywood. Conecta a produção cinematográfica à ideologia nacional e à mobilização de guerra.

Aula 4 • Estilo Clássico de Hollywood

Define o sistema de montagem de continuidade e o estilo invisível que dominou a produção cinematográfica de Hollywood. Conecta as convenções formais à clareza narrativa e ao engajamento do público.

Aula 1 • Teoria Psicanalítica e Feminista do Cinema

Apresenta a psicanálise lacaniana e as críticas feministas ao olhar masculino. Aplica essas estruturas ao cinema clássico de Hollywood e além.

Aula 2 • Abordagens Pós-Coloniais e de Estudos Culturais

Aplica estruturas pós-coloniais e de estudos culturais para examinar representação e poder no cinema global. Estende as discussões do Terceiro Cinema com base teórica.

Aula 3 • Teorias Formalistas e Realistas

Contrasta a ênfase formalista nas propriedades únicas do filme com as teorias realistas que privilegiam a verdade fotográfica. Fundamenta os alunos nos debates teóricos fundamentais.

Aula 4 • Teoria do Gênero e Ideologia

Examina o gênero como um sistema de códigos culturais e funções ideológicas. Aprofunda as discussões sobre gênero dos capítulos anteriores com densidade teórica.

Aula 1 • Nova Onda Britânica e Realismo Social

Examina os dramas de cozinha britânicos e seu foco na classe trabalhadora como uma resposta nacional a Hollywood. Conecta o realismo social às tradições documentais.

Aula 2 • Nova Onda Francesa

Analisa a ruptura da Nouvelle Vague com as convenções clássicas por meio de cortes secos, câmera na mão e autorreflexividade. Conecta o movimento de críticos que se tornaram diretores à teoria do autor.

Aula 3 • Neorrealismo Italiano

Examina a rejeição do neorrealismo ao artifício do estúdio em favor de locações e atores não profissionais. Estabelece-o como uma influência fundamental para o cinema mundial.

Aula 4 • Terceiro Cinema e Cinema Político

Apresenta o Terceiro Cinema como uma alternativa politicamente engajada ao cinema de Hollywood e ao cinema de arte europeu. Conecta o cinema latino-americano e africano aos movimentos de descolonização.

Aula 1 • Surgimento do Cinema Independente

Examina o crescimento do cinema independente americano como uma alternativa ao blockbuster de Hollywood. Conecta a produção de baixo orçamento a estratégias distintas de narrativa e distribuição.

Aula 2 • Colapso do Sistema de Estúdios

Identifica as forças legais, sociais e econômicas que desmantelaram o modelo industrial da Hollywood clássica. Conecta as decisões antitruste e a concorrência da televisão à reestruturação da indústria.

Aula 3 • Autores da Nova Hollywood

Examina as inovações estilísticas e as preocupações temáticas da geração das escolas de cinema. Analisa como os diretores ganharam um controle criativo sem precedentes no final dos anos 1960 e 1970.

Aula 4 • Evolução dos Gêneros na Nova Hollywood

Traça como os gêneros clássicos foram revisados, subvertidos e hibridizados no período da Nova Hollywood. Demonstra a adaptabilidade do gênero a contextos culturais em mudança.

Aula 1 • Cinema Transnacional e Coprodução

Examina filmes que cruzam fronteiras nacionais por meio de financiamento, talento e distribuição. Conecta a globalização a questões de identidade cultural no cinema contemporâneo.

Aula 2 • Ascensão Global do Cinema Asiático

Examina a emergência internacional dos cinemas de Hong Kong, Coreia do Sul e de língua chinesa. Conecta a inovação de gênero e o sucesso em festivais à distribuição global.

Aula 3 • Plataformas de Streaming e Distribuição Global

Analisa como os serviços de streaming remodelaram a produção, distribuição e acesso do público no mundo todo. Conecta a economia das plataformas a questões de diversidade cultural.

Aula 4 • Cinema de Gênero Global

Analisa como o cinema de gênero opera em contextos nacionais com inflexões locais. Demonstra o papel do gênero tanto na expressão comercial quanto cultural no mundo todo.

Aula 1 • Distribuição e Exibição Digital

Examina a substituição das cópias em filme pela projeção digital e distribuição online. Conecta a exibição digital ao acesso, preservação e mudanças econômicas.

Aula 2 • Tecnologias Emergentes e o Futuro do Cinema

Avalia IA, realidade virtual e mídias imersivas como potenciais transformações da experiência cinematográfica. Incentiva os alunos a aplicar a perspectiva histórica aos desenvolvimentos futuros.

Aula 3 • Revolução da Produção Digital

Traça a mudança do negativo de filme para a captura digital e seus efeitos na prática cinematográfica. Conecta a mudança tecnológica a consequências estéticas e econômicas.

Aula 4 • História de CGI e Efeitos Visuais

Examina a evolução da imagem gerada por computador desde os primeiros experimentos até os efeitos fotorrealistas. Analisa o impacto do CGI no gênero, espetáculo e orçamentos de produção.