Curso de Oleiro

Aula 1 • Compreender o Barro como Material

Examina a composição mineral do barro, a sua plasticidade e o comportamento durante a modelação e a cozedura. Relaciona a ciência dos materiais com as decisões práticas de modelação tomadas posteriormente.

Aula 2 • Montagem do Ateliê de Olaria

Aborda as ferramentas essenciais, a disposição do equipamento e os protocolos de segurança para um ateliê funcional. Prepara os formandos para trabalhar de forma eficiente e segura desde a primeira sessão.

Aula 3 • História e Origens da Olaria

Apresenta uma panorâmica da evolução da olaria, desde as civilizações antigas até à prática contemporânea. Estabelece o contexto cultural e motiva o estudo técnico ao longo do curso.

Aula 1 • Técnicas de Construção com Placas

Aborda o laminar, o corte e a montagem de placas planas em formas geométricas e orgânicas. Expande as possibilidades de design e introduz a construção baseada em moldes.

Aula 2 • Técnica de Peça Modelada à Mão

Ensina a beliscar de forma controlada para abrir e dar forma a uma bola de barro, transformando-a num recipiente. Desenvolve a sensibilidade tátil e a perceção da espessura das paredes, fundamental para toda a modelação.

Aula 3 • Métodos de Técnica de Rolos

Demonstra como laminar rolos uniformes e como uni-los para criar altura e forma. Apresenta a incisão e a colagem com engobe líquido, cruciais para toda a construção com múltiplas peças.

Aula 1 • Modelação de Taças e Formas Básicas

Aplica as competências de puxar para abrir e modelar taças com curvas controladas. Os formandos praticam a repetição de uma forma para construir memória muscular e consistência.

Aula 2 • Centrar o Barro no Torno

Ensina as sequências de pressão necessárias para centrar uma massa de barro em rotação. A centragem é a competência pré-requisito para todas as operações subsequentes de torno.

Aula 3 • Operar o Torno de Oleiro

Apresenta a mecânica do torno, a postura corporal e o posicionamento das mãos para um trabalho ao torno seguro e controlado. Uma ergonomia correta previne lesões e melhora o controlo do barro.

Aula 4 • Puxar as Paredes em Altura

Demonstra a pressão coordenada do interior e exterior para elevar e adelgaçar as paredes do cilindro. A espessura consistente das paredes é essencial para uma secagem e cozedura uniformes.

Aula 1 • Modelação de Cilindros e Canecas

Aplica as competências de aparagem e de asas para produzir canecas completas e funcionais. Integra todas as competências intermédias num único projeto coeso.

Aula 2 • Puxar e Fixar Asas

Demonstra como puxar asas a partir de uma massa de barro e fixá-las a formas em ponto de couro. Uma fixação adequada evita fissuras durante a secagem e a cozedura.

Aula 3 • Alterar Formas Tornadas

Apresenta o facetamento, a pancada com pá e o estiramento para transformar formas tornadas redondas. Expande o vocabulário de design para além das formas simétricas de torno.

Aula 4 • Modelar Tampas e Aros

Aborda a medição e a modelação de aros de galeria e tampas correspondentes para um ajuste funcional. As competências de medição de precisão aqui introduzidas aplicam-se a todas as formas com tampa.

Aula 1 • Processo de Primeira Cozedura

Explica os programas de temperatura, a secagem lenta e as alterações químicas durante a primeira cozedura. Os formandos compreendem por que razão o biscoito / chacota é poroso e está pronto para o vidrado.

Aula 2 • Carregar o Forno de Cerâmica para a Primeira Cozedura

Aborda os suportes de forno, as estratégias de empilhamento e o carregamento seguro de peças em cru. Um carregamento adequado maximiza a capacidade do forno e evita danos nas peças.

Aula 3 • Etapas da Secagem do Barro

Define as etapas de barro húmido, ponto de couro e osso seco, e as suas implicações na modelação. Reconhecer cada etapa evita o manuseamento prematuro e a falha estrutural.

Aula 1 • Defeitos Comuns de Vidrado e Suas Correções

Identifica o gretado, a craquele, o criveiro e o empolamento e as suas causas principais. Equipa os formandos para diagnosticar e corrigir problemas de superfície antes de uma nova cozedura.

Aula 2 • Fundamentos da Química do Vidrado

Apresenta o fundente, a sílica e a alumina como os três componentes do vidrado e os seus papéis. Fornece o enquadramento químico necessário para resolver defeitos de vidrado.

Aula 3 • Vidrados Comerciais vs. de Ateliê

Compara os vidrados comerciais prontos a usar com as misturas de ateliê em termos de custo e controlo. Ajuda os formandos a escolher a abordagem certa para o seu nível de prática.

Aula 4 • Vidragem em Camadas e Decorativa

Explora a aplicação em camadas de múltiplos vidrados e as técnicas de resistência com cera para complexidade visual. Baseia-se na aplicação de um único vidrado para criar um design de superfície intencional.

Aula 1 • Carregar o Forno de Cerâmica para a Cozedura de Vidrado

Aborda a aplicação de cera nos pés, o espaçamento das peças vidradas e a colocação correta dos cones testemunha. Evita que os vidrados escorridos fundam as peças às prateleiras e aos suportes do forno.

Aula 2 • Atmosferas de Redução e Oxidação

Define as atmosferas de oxidação e redução e os seus efeitos na cor do barro e do vidrado. Os formandos manipulam a atmosfera para obter resultados estéticos específicos.

Aula 3 • Análise e Registos Pós-Cozedura

Ensina a documentação sistemática dos resultados da cozedura para construir uma biblioteca de referência fiável. Registos consistentes permitem a reprodutibilidade e a melhoria contínua.

Aula 4 • Programas de Cozedura e Sistema de Cones

Explica o sistema de cones pirométricos e como escrever e seguir um programa de cozedura. Programas precisos garantem a maturação do vidrado e previnem o choque térmico.

Aula 1 • Métodos de Decoração de Superfície

Aborda o entalhe, a estampagem, o fio de engobe e a pintura com underglaze como ferramentas de decoração. Expande a linguagem visual que os formandos aplicam a trabalhos funcionais e escultóricos acabados.

Aula 2 • Crítica e Reflexão Artística

Ensina métodos estruturados de autocrítica e de retorno por pares para avaliar o trabalho acabado. A prática reflexiva acelera o desenvolvimento de competências e o crescimento artístico.

Aula 3 • Desenvolver um Processo de Design

Apresenta o esboço, a criação de maquetes e a prototipagem iterativa como ferramentas de design. Relaciona o planeamento intencional com resultados de maior qualidade e mais consistentes.

Aula 4 • Construir um Corpo de Trabalho Coeso

Orienta os formandos na identificação de temas, formas e superfícies recorrentes em múltiplas peças. Um corpo de trabalho coeso é essencial para exposições e apresentação profissional.