Curso de Maquiagem Teatral

Aula 1 • Fundamentos da Teoria da Cor

Ensina o círculo cromático, as relações complementares e a neutralização. Fornece o enquadramento percetivo aplicado em todas as técnicas de maquilhagem.

Aula 2 • Normas de Saneamento e Higiene

Estabelece protocolos de saneamento da indústria para evitar contaminação cruzada. Apoia diretamente a prática segura em todos os capítulos práticos subsequentes.

Aula 3 • Anatomia da Pele para Maquilhadores

Aborda as camadas da epiderme, tipos de pele e subtons relevantes para a seleção de produtos. Conecta o conhecimento anatómico a uma aplicação segura e eficaz.

Aula 4 • Ferramentas, Pincéis e Equipamento

Apresenta famílias de pincéis profissionais, esponjas e ferramentas especializadas. Os formandos aprendem a selecionar a ferramenta correta para cada técnica de aplicação.

Aula 1 • Fórmulas e Cobertura de Base

Compara bases cremosas, de gordura, ativadas por água e de aerógrafo. Os formandos selecionam fórmulas com base no tipo de produção, tom de pele e necessidades de durabilidade.

Aula 2 • Técnicas de Fixação e Longevidade

Aborda pós translúcidos, sprays de fixação e métodos de baking para durabilidade. Garante que a maquilhagem resiste às condições da representação, incluindo suor e calor.

Aula 3 • Técnicas de Aplicação para Cobertura Uniforme

Ensina métodos de stippling, buffing e camadas para uma cobertura perfeita. Desenvolve a destreza manual utilizada em todos os trabalhos subsequentes de maquilhagem de personagem.

Aula 1 • Iluminação para Efeito Tridimensional

Aborda iluminadores mates e cintilantes colocados para projetar características sob as luzes. Os formandos aprendem a equilibrar a intensidade da iluminação com a escala da produção.

Aula 2 • Escultura de Estruturas Faciais Diversas

Aplica princípios de contorno em variados formatos de rosto e estruturas ósseas. Constrói a adaptabilidade essencial para trabalhar com um elenco diverso.

Aula 3 • Princípios de Luz e Sombra

Explica como a iluminação de palco achata as características e como a maquilhagem compensa. Estabelece a lógica percetiva por detrás de todas as decisões de contorno e iluminação.

Aula 1 • Design Labial e Aplicação de Cor

Aborda o contorno, preenchimento e seleção de cor dos lábios para legibilidade em palco. Ensina técnicas de remodelação para alterar o tamanho e formato percebidos dos lábios.

Aula 2 • Maquilhagem de Olhos para Visibilidade em Palco

Ensina técnicas de delineador, sombra e pestanas exageradas para a distância do palco. Os formandos equilibram o dramatismo com a autenticidade da personagem e o estilo de produção.

Aula 3 • Técnicas Corretivas para Olhos

Aborda formatos de olhos com pálpebra dobrada, monólidos, fundos e salientes. Ensina ajustes que garantem visibilidade e favorecimento em todos os tipos de olhos.

Aula 4 • Modelação e Estilização de Sobrancelhas

Aborda mapeamento, bloqueio e técnicas de desenho de sobrancelhas para expressão da personagem. O formato da sobrancelha comunica idade, emoção e personalidade à distância.

Aula 1 • Técnicas de Maquilhagem para Progressão de Idade

Ensina stippling, iluminação e sombra para simular o envelhecimento em jovens intérpretes. Aborda a progressão desde a meia-idade subtil até ao envelhecimento avançado.

Aula 2 • Painéis de Design de Maquilhagem e Continuidade

Ensina a criar painéis de design profissionais e gráficos de continuidade para produções. Garante visuais consistentes ao longo de múltiplas representações e mudanças rápidas.

Aula 3 • Pesquisa e Precisão Histórica em Maquilhagem de Época

Aborda métodos de pesquisa para práticas cosméticas históricas nas principais épocas. Os formandos constroem bibliotecas de referência utilizadas ao longo do design de produção.

Aula 4 • Análise de Texto Dramático e de Personagem

Ensina a ler textos em busca de pistas sobre a personagem, incluindo idade, estatuto e arco. A análise informa diretamente todas as decisões de design tomadas nas secções subsequentes.

Aula 1 • Introdução à Maquilhagem de Efeitos Especiais

Apresenta categorias de SFX, incluindo feridas, queimaduras e efeitos de textura. Estabelece a segurança dos materiais e os protocolos de preparação da pele específicos para o trabalho com SFX.

Aula 2 • Carapucas e Alterações Capilares

Aborda a aplicação de carapucas de vinil e látex para transformação de idade e personagem. Ensina a misturar os bordos da carapuca e a integrá-la com perucas ou cabelo natural.

Aula 3 • Remoção, Cuidados da Pele e Pós-Cuidados

Ensina a remoção segura de adesivos, próteses e materiais SFX após a representação. Protege a integridade da pele do intérprete ao longo de uma longa temporada.

Aula 4 • Próteses de Espuma de Látex e Silicone

Ensina a aplicar peças protéticas pré-fabricadas de espuma de látex e silicone em intérpretes. Aborda a seleção de adesivos, mistura de bordos e pintura para realismo.

Aula 1 • Mistura de Linhas Capilares e Frentes de Renda

Aborda aplicação de adesivo e mistura de maquilhagem para ocultar os bordos da renda e da peruca. Linhas capilares perfeitas são cruciais para a visibilidade em câmara aproximada e na primeira fila.

Aula 2 • Aplicação e Estilização de Pelo Facial

Ensina a aplicar pelo de crepe, barbas de renda e bigodes para transformação de personagem. Aborda adesão, corte e mistura com o pelo facial natural.

Aula 3 • Preparação e Ajuste de Perucas

Aborda a fixação do cabelo natural, aplicação de carapucas e fixação de perucas para a representação. Um ajuste adequado evita deslizamentos durante cenas com muito movimento.

Aula 4 • Técnicas de Estilização de Perucas

Ensina a armar, cortar e estilizar perucas numa cabeça de prova para visuais de personagem. Os formandos criam estilos de época e contemporâneos usando métodos de calor e de armação a húmido.

Aula 1 • Desmontagem, Inventário e Criação de Portefólio

Ensina a limpeza pós-produção, reconciliação de inventário e documentação profissional. Os formandos constroem um portefólio a partir de fotografia de produção e painéis de design.

Aula 2 • Planeamento de Pré-Produção e Orçamentação

Aborda a criação de um desdobramento de maquilhagem, a obtenção de produtos e a estimativa de custos. Um planeamento eficiente evita ruturas e gastos excessivos durante a produção.

Aula 3 • Manutenção e Reparações durante a Temporada

Aborda a manutenção diária da maquilhagem, a reutilização de próteses e reparações a meio da temporada. Garante qualidade consistente desde a noite de estreia até à representação final.

Aula 4 • Colaboração com os Departamentos de Produção

Estabelece protocolos para trabalhar com encenadores, figurinistas e equipas de iluminação. Uma colaboração eficaz garante que a maquilhagem se integra na visão global da produção.