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Curso de Escrita de Romance
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Curso de Escrita de Romance

Este Curso de Escrita de Romance oferece um sistema completo e focado no ofício para escrever um romance finalizado, desde a primeira ideia até o manuscrito polido. Você vai dominar personagem, enredo, ponto de vista, estilo de prosa e revisão por meio de aulas estruturadas, feitas para escritores que levam a sério a conclusão de seu trabalho. Cada capítulo se conecta diretamente ao romance que você está escrevendo agora.

Dedika para alunos

O que seu time vai dominar:

Você vai aprender a criar personagens convincentes com motivações claras, projetar uma estrutura de enredo que se sustente ao longo de um romance completo e escolher o ponto de vista que melhor atende à sua história. Você vai desenvolver uma voz de prosa distinta, escrever diálogos carregados de subtexto e construir cenários vívidos que realizam um trabalho narrativo real. O curso também aborda todo o processo de revisão, convenções de gênero textual, métodos de pesquisa e os fundamentos da publicação tradicional e independente. Ao final, você terá o conhecimento técnico e as ferramentas práticas para escrever, revisar e concluir seu romance.

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Conteúdo do curso

8 Capítulos • 37 AulasDuração entre 4 e 360 horas (você decide)

Capítulo 1Ver detalhes

Fundamentos da Escrita de Romances

  • Aula 1 • O Que Faz um Romance ser um Romance

    Define as características essenciais do romance: extensão, narrativa sustentada e profundidade temática. Estabelece o vocabulário básico usado ao longo do curso.

  • Aula 2 • Ler Como um Escritor

    Treina hábitos de leitura analítica que revelam decisões de ofício abaixo da superfície da ficção publicada. Conecta a leitura atenta diretamente a escolhas intencionais de escrita.

  • Aula 3 • Elementos Essenciais da Narrativa

    Apresenta os seis elementos fundamentais: personagem, enredo, cenário, tema, ponto de vista e estilo. Os alunos mapeiam esses elementos em romances publicados que leram.

  • Aula 4 • Desenvolvendo uma Prática de Escrita

    Estabelece hábitos diários sustentáveis, metas de produção e condições de ambiente de trabalho para a escrita de longa duração. Fundamenta os alunos na disciplina necessária para concluir um romance.

Capítulo 2Ver detalhes

Criação e Desenvolvimento de Personagens

  • Aula 1 • Voz e Interioridade

    Explora como a voz única de um personagem e sua vida interior são representadas na página através do pensamento, da dicção e da percepção. Conecta a interioridade às escolhas de ponto de vista.

  • Aula 2 • Desejo, Necessidade e Motivação

    Distingue o desejo consciente da necessidade inconsciente como o motor do arco do personagem. Os alunos mapeiam a motivação nos eventos do enredo para garantir um comportamento coerente do personagem.

  • Aula 3 • Personagens Secundários e Antagonistas

    Desenvolve o elenco de apoio como agentes independentes com seus próprios objetivos, não meros dispositivos de enredo. Os antagonistas são enquadrados como espelhos temáticos do protagonista.

  • Aula 4 • Anatomia do Personagem

    Decompõe o personagem em traços externos, psicologia interna e papel social. Os alunos aprendem a sobrepor essas dimensões para evitar figuras planas e unidimensionais.

  • Aula 5 • Arco do Personagem e Transformação

    Ensina estruturas de arco positivo, negativo e plano e como cada uma molda o argumento temático do romance. Os alunos esboçam um modelo de arco completo para seu protagonista.

Capítulo 3Ver detalhes

Estrutura do Enredo e Arquitetura da História

  • Aula 1 • Incidente Desencadeador e Ação Ascendente

    Identifica o incidente desencadeador como o evento que prende o protagonista ao problema central da história. Os alunos mapeiam complicações crescentes ao longo do segundo ato.

  • Aula 2 • Estratégias de Esboço e Escrita por Descoberta

    Apresenta o esboço e a escrita por descoberta como um espectro, não uma dicotomia. Os alunos desenvolvem um método de planejamento híbrido adequado ao seu processo criativo.

  • Aula 3 • Unidades de Cena e Sequência

    Define a unidade cena-sequência como o bloco de construção micro do enredo. Os alunos aprendem a alternar ação e reação para manter o impulso narrativo.

  • Aula 4 • Clímax, Resolução e Desfecho

    Ensina como projetar um clímax que resolva tanto o conflito externo quanto o arco interno simultaneamente. Os alunos esboçam a lógica estrutural do final de seu romance.

  • Aula 5 • Estruturas de Enredo de História

    Examina a estrutura de três atos, a jornada do herói e a grade de história como lentes complementares. Os alunos avaliam qual estrutura melhor se adequa ao seu projeto.

Capítulo 4Ver detalhes

Ponto de Vista e Distância Narrativa

  • Aula 1 • Distância Narrativa e Distância Psíquica

    Apresenta a escala de distância psíquica, da distância cinematográfica à interioridade profunda. Os alunos praticam deslizar pela escala dentro de uma única cena.

  • Aula 2 • Modos de Ponto de Vista e Seus Efeitos

    Distingue o ponto de vista em primeira, segunda, terceira limitada e terceira onisciente pelo seu acesso à interioridade e distância narrativa. Os pontos fortes e as desvantagens de cada modo são analisados.

  • Aula 3 • Múltiplos Pontos de Vista e Salto de Cabeça

    Ensina como gerenciar múltiplos personagens com ponto de vista sem confundir os leitores ou perder a coerência narrativa. Distingue o múltiplo ponto de vista intencional do salto de cabeça acidental.

  • Aula 4 • Narradores Não Confiáveis e Limitados

    Examina como as limitações e os vieses do narrador criam ironia dramática e complexidade temática. Os alunos criam cenas onde os pontos cegos do narrador são visíveis para o leitor.

Capítulo 5Ver detalhes

Cenário, Construção de Mundo e Atmosfera

  • Aula 1 • Construção de Mundo para Ficção Especulativa

    Aborda as demandas únicas de cenários de fantasia, ficção científica e história alternativa, incluindo sistemas de regras e consistência interna. Os alunos aplicam o princípio do iceberg.

  • Aula 2 • Construção de Mundo para Ficção Realista

    Abrange pesquisa, textura social e precisão de época ou cultural para ficção ambientada no mundo real. Os alunos constroem uma bíblia de cenário baseada em detalhes observados e pesquisados.

  • Aula 3 • Cenário como Personagem e Clima

    Reenquadra o cenário como uma força dinâmica que reflete a psicologia do personagem e gera atmosfera. Os alunos analisam como autores publicados usam o lugar para carregar peso temático.

  • Aula 4 • Integrando o Cenário à Cena

    Ensina técnicas para tecer detalhes do cenário na ação e no diálogo, em vez de isolá-los em blocos descritivos. Os alunos revisam a descrição estática em cena ativa.

Capítulo 6Ver detalhes

Estilo de Prosa, Voz e Ofício da Frase

  • Aula 1 • Voz Autoral vs. Voz do Personagem

    Distingue a sensibilidade governante do autor das vozes dos personagens individuais. Os alunos identificam suas próprias impressões digitais estilísticas através de exercícios comparativos.

  • Aula 2 • Armadilhas Comuns na Prosa

    Identifica e corrige fraquezas recorrentes: construções passivas, uso excessivo de advérbios, clichês e palavras-filtro. Os alunos aplicam revisão direcionada às suas próprias páginas de rascunho.

  • Aula 3 • Ofício do Diálogo e Subtexto

    Ensina o diálogo como veículo para conflito, revelação de personagens e subtexto, em vez de entrega de informações. Os alunos escrevem cenas onde o significado reside abaixo das palavras faladas.

  • Aula 4 • Mostrar vs. Contar e Detalhe Concreto

    Reenquadra mostrar vs. contar como uma escolha estratégica, em vez de uma regra. Os alunos aprendem quando o detalhe sensorial concreto serve à história e quando o resumo é mais eficiente.

  • Aula 5 • Ritmo e Variação da Frase

    Analisa como o comprimento, a sintaxe e o som da frase criam ritmo que controla o ritmo e o efeito emocional. Os alunos reescrevem passagens planas usando variação rítmica deliberada.

Capítulo 7Ver detalhes

Rascunho, Revisão e Autoedição

  • Aula 1 • Leitores Beta e Integração de Feedback

    Prepara os alunos para buscar, avaliar e agir com base no feedback dos leitores beta sem perder a visão autoral. Os alunos praticam a distinção entre crítica útil e preferência pessoal.

  • Aula 2 • Passagem de Revisão Estrutural

    Ensina como avaliar o manuscrito no nível macro: arco, ritmo, necessidade da cena e coerência temática. Os alunos produzem um esboço reverso de seu rascunho.

  • Aula 3 • A Mentalidade do Rascunho Zero

    Estabelece o primeiro rascunho como uma ferramenta de descoberta, não um produto finalizado. Os alunos superam o perfeccionismo e a censura interna para gerar material bruto rapidamente.

  • Aula 4 • Revisão ao Nível da Cena

    Foca a revisão em cenas individuais: clareza do objetivo, intensidade do conflito e recompensa emocional. Os alunos aplicam uma lista de verificação de cena a cada capítulo de seu manuscrito.

  • Aula 5 • Edição ao Nível da Linha e Copidesque

    Aborda clareza da frase, escolha de palavras, consistência e correção mecânica. Os alunos desenvolvem uma lista de verificação de erros pessoais com base em seus padrões recorrentes.

Capítulo 8Ver detalhes

Gênero, Tema e Conclusão do Romance

  • Aula 1 • Ritmo e Experiência do Leitor

    Ensina estratégias de ritmo macro e micro que sustentam o engajamento do leitor ao longo de um romance completo. Os alunos auditam seu manuscrito em busca de lacunas de ritmo e quedas de tensão.

  • Aula 2 • Finalizando e Polindo o Manuscrito

    Guia os alunos pela última passagem de polimento e pelo desafio psicológico de declarar o romance concluído. Os alunos produzem um documento de manuscrito pronto para submissão.

  • Aula 3 • Refletindo sobre o Processo Criativo

    Consolida as lições aprendidas ao longo do curso em uma filosofia criativa pessoal. Os alunos escrevem uma declaração de processo que orienta futuros projetos de romance.

  • Aula 4 • Compreendendo as Convenções de Gênero Textual

    Mapeia as expectativas do leitor e as cenas obrigatórias dos principais gêneros de ficção. Os alunos identificam o gênero de seu romance e as convenções que devem honrar ou subverter deliberadamente.

  • Aula 5 • Tema como Argumento Estrutural

    Reenquadra o tema como um argumento testável que o romance prova através da ação e consequência do personagem. Os alunos articulam a premissa temática de seu romance em uma única frase.

Certificação

Seu certificado válido de conclusão

Este curso é para si:

  • Aspirantes a romancistas: você tem uma ideia de história, mas nenhum sistema para terminá-la.

  • Escritores de diário: você está pronto para canalizar a escrita pessoal em ficção de fôlego.

  • Escritores de contos: você quer expandir sua arte para narrativas de tamanho de romance.

  • Pessoas em transição de carreira: escrever um romance é seu próximo objetivo criativo e profissional sério.

  • Educadores: você ensina escrita e deseja um domínio mais profundo da arte da ficção.

  • Leitores por hobby: anos de amor pelos livros despertaram em você o desejo de escrever o seu próprio.

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FAQ

Quem é a Dedika?

O certificado é válido em Brasil?

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