Alegeți limba dvs.
Curs de antrenament auditiv
Peste 2 milioane de cursanți în întreaga lume

Curs de antrenament auditiv

4

Antrenați-vă urechile să audă muzica așa cum o fac profesioniștii — de la intervale individuale și calități de acorduri până la progresii armonice complete și transcriere melodică. Acest curs construiește sistematic fiecare abilitate de bază a educației auditive, oferindu-vă instrumentele pentru a analiza, transcrie și interpreta muzica cu precizie. Fie că cântați, produceți sau compuneți, urechi mai ascuțite schimbă totul.

Dedika pentru companii

Ce vei învăța:

Veți dezvolta capacitatea de a recunoaște după ureche intervale, game, moduri și tipuri de acorduri și de a conecta ceea ce auziți direct la notația scrisă. Cursul acoperă dictarea ritmică în măsuri simple și compuse, identificarea progresiilor armonice folosind cifre romane și transcrierea melodică din înregistrări reale. Veți explora, de asemenea, armonia jazz, sistemele de solfegiu, recunoașterea timbrului orchestral și tehnicile de improvizație bazate pe ascultarea activă. Fiecare abilitate se bazează pe precedentul, trecând de la percepția fundamentală a sunetului la analiza muzicală completă. La final, veți auzi muzica cu claritate, profunzime și înțelegere de nivel profesional.

Cum studiezi practic Curs de antrenament auditiv

Cum exersezi Curs de antrenament auditiv

Pentru tine, care reprezinți o companie și vrei să îți instruiești echipa

La Dedika pentru companii, cursul vine cu exerciții și exemple adaptate afacerii tale și exact așa cum are nevoie compania ta.

Apasă aici

Conținutul cursului

8 Capitole • 40 LecțiiDurata între 4 și 360 ore (tu decizi)

Capitolul 1Vezi detalii

Fundamentele sunetului și ale auzului

  • Lecția 1 • Fizica sunetului muzical

    Acoperă frecvența, amplitudinea și forma undei în relație cu percepția muzicală. Stabilește vocabularul acustic utilizat pe parcursul întregului curs.

  • Lecția 2 • Cum percepe urechea înălțimea sunetului

    Examinează mecanica cohleei și procesarea nervului auditiv pentru a explica de ce anumite înălțimi par mai înalte sau mai joase. Leagă biologia de obiceiurile de ascultare muzicală.

  • Lecția 3 • Recunoașterea dinamicii și a timbrului

    Antrenează ascultătorii să distingă nivelurile de intensitate și culorile instrumentelor după ureche. Dezvoltă sensibilitatea perceptuală necesară pentru toate lucrările ulterioare cu intervale și acorduri.

  • Lecția 4 • Notația muzicală și numele notelor

    Introduce notiționarea pe portativ, cheile și sistemul de nume de litere ca instrumente de referință pentru exercițiile de solfegiu. Asigură că studenții pot nota ceea ce aud încă de la primul exercițiu.

Capitolul 2Vezi detalii

Intervalele: Elementele de bază ale melodiei

  • Lecția 1 • Recunoașterea intervalelor perfecte după ureche

    Se concentrează pe unison, cvartă perfectă, cvintă perfectă și octavă prin ascultare melodică și armonică. Folosește cântece de referință pentru a ancora fiecare interval în memorie.

  • Lecția 2 • Recunoașterea intervalelor majore și minore

    Exersează secundele, terțele, sexta și septima majore și minore în contexte ascendente și descendente. Leagă calitatea intervalului de caracterul emoțional pentru o reamintire mai rapidă.

  • Lecția 3 • Cântarea și notarea intervalelor

    Transferă recunoașterea intervalelor în producția vocală și notarea scrisă. Consolidează conexiunea ureche-voce-pagină esențială pentru sarcinile de dictare.

  • Lecția 4 • Tritonul și intervalele cromatice

    Abordează cvarta mărită și cvinta micșorată ca fiind cele mai dificile intervale. Extinde practica la toate cele douăsprezece intervale cromatice în ordine aleatorie.

  • Lecția 5 • Înțelegerea calității și a mărimii intervalelor

    Definește numărul și calitatea intervalului (major, minor, perfect, mărit, micșorat). Oferă cadrul teoretic pentru toate exercițiile de ascultare care urmează.

Capitolul 3Vezi detalii

Scările și modurile: Cadre melodice

  • Lecția 1 • Structura și sunetul scării majore

    Stabilește modelul de tonuri și semitonuri al scării majore și caracterul său luminos și stabil. Servește ca punct de referință cu care toate celelalte scări sunt comparate.

  • Lecția 2 • Minorul natural, armonic și melodic

    Contrastează cele trei forme ale scării minore prin gradul al șaselea și al șaptelea ridicat sau coborât. Construiește capacitatea de a distinge variantele minore în pasaje melodice.

  • Lecția 3 • Modurile bisericești și caracterele lor

    Acoperă Dorian, Frigian, Lidian, Mixolidian, Aeolian și Locrian prin compararea fiecăruia cu scara majoră. Antrenează urechea să detecteze singurul grad alterat care definește fiecare mod.

  • Lecția 4 • Scări exotice și sintetice

    Explorează scara de tonuri întregi, scara micșorată și alte scări non-diatonice utilizate în jazz și muzica contemporană. Extinde paleta tonală a ascultătorului dincolo de practica comună.

  • Lecția 5 • Scările pentatonice și blues

    Introduce scările pentatonice majore și minore cu cinci note și scara blues cu șase note. Leagă aceste scări de muzica populară și folk pentru recunoaștere imediată.

Capitolul 4Vezi detalii

Ritmul și măsura: Solfegiu temporal

  • Lecția 1 • Pulsul, tempoul și subdiviziunea timpului

    Stabilește conceptul de puls constant și subdiviziunea acestuia în jumătăți, sferturi și optimi. Fundamentează toată lucrarea ritmică ulterioară pe un simț interior al timpului.

  • Lecția 2 • Modele ritmice în măsură simplă

    Exersează citirea și aplaudarea ritmurilor în 2/4, 3/4 și 4/4 folosind doimi, pătrimi și optimi. Introduce legăturile și punctul ca modificatori ai duratei.

  • Lecția 3 • Sincopa și modelele pe timp slab

    Antrenează recunoașterea accentelor deplasate de pe timpul tare în stiluri jazz, pop și latino. Construiește flexibilitatea ritmică esențială pentru contextele muzicale reale.

  • Lecția 4 • Măsura compusă și trioleții

    Introduce măsurile 6/8, 9/8 și 12/8 și senzația de triolet care definește subdiviziunea compusă. Contrastează măsura compusă cu cea simplă prin ascultare activă.

  • Lecția 5 • Practica dictării ritmice

    Aplică toate abilitățile ritmice la notarea ritmurilor auzite din exemple audio. Dezvoltă viteza și acuratețea necesare pentru dictarea melodică în capitolele ulterioare.

Capitolul 5Vezi detalii

Acordurile: Solfegiu armonic

  • Lecția 1 • Tipuri și sunete ale acordurilor de septimă

    Acoperă acordurile de septimă majoră, de septimă de dominantă, de septimă minoră, semidiminuat și complet diminuat. Distinge fiecare tip prin combinația sa unică de intervale și nivelul de tensiune.

  • Lecția 2 • Acorduri cu extensii și note adăugate

    Introduce nonele, undecimele, treisprezecimile și acordurile suspendate ca extensii coloristice. Pregătește studenții pentru limbajul armonic complex al jazzului și al stilurilor contemporane.

  • Lecția 3 • Inversiunile acordurilor de septimă

    Extinde recunoașterea inversiunilor la toate cele patru poziții ale acordurilor de septimă. Dezvoltă auzul armonic fin necesar pentru analiza progresiilor de acorduri.

  • Lecția 4 • Inversiunile acordurilor triadice după ureche

    Antrenează identificarea acordurilor triadice în prima și a doua inversiune prin nota de bas și echilibrul general. Leagă recunoașterea inversiunii de conștientizarea conducerii vocilor.

  • Lecția 5 • Construcția și calitatea acordurilor triadice

    Definește acordurile triadice majore, minore, mărite și micșorate prin stivele lor de intervale. Stabilește amprenta sonoră a fiecărei calități prin ascultare focalizată.

Capitolul 6Vezi detalii

Progresii armonice și armonie funcțională

  • Lecția 1 • Dominantele secundare și tonicizația

    Introduce acorduri care tonicizează temporar trepte non-tonice ale scării, creând schimbări scurte de tonalitate. Antrenează urechea să audă sensibila ridicată caracteristică a dominantelor secundare.

  • Lecția 2 • Modele comune de cadență

    Se concentrează pe cadențele autentică, de jumătate, plagală și înșelătoare ca repere structurale în muzică. Antrenează urechea să detecteze finalurile de frază și închiderea armonică.

  • Lecția 3 • Amestecul modal și acordurile împrumutate

    Acoperă acordurile împrumutate din minor sau major paralel pentru a adăuga culoare și surpriză. Dezvoltă sensibilitatea la schimbarea subtilă a culorii armonice pe care o creează amestecul.

  • Lecția 4 • Progresiile I-IV-V și blues

    Exersează cele mai comune progresii de trei acorduri din pop, rock, folk și blues. Construiește recunoașterea rapidă a modelelor armonice fundamentale în toate genurile.

  • Lecția 5 • Armonia diatonică și cifrele romane

    Cartografiază toate cele șapte acorduri diatonice la treptele scării și rolurile lor funcționale în major și minor. Oferă cadrul analitic pentru toată activitatea de ascultare a progresiilor.

  • Lecția 6 • Recunoașterea modulației

    Antrenează urechea să detecteze schimbările de tonalitate prin acorduri pivot, modulație directă și deplasări secvențiale. Construiește conștientizarea armonică la scară largă necesară pentru analiza întregii piese.

Capitolul 7Vezi detalii

Dictarea melodică și transcrierea

  • Lecția 1 • Transcrierea din înregistrări

    Trece de la exerciții controlate la transcrierea înregistrărilor muzicale reale în diferite stiluri. Dezvoltă abilitatea practică cel mai mult apreciată de muzicienii și producătorii profesioniști.

  • Lecția 2 • Strategia și fluxul de lucru pentru dictare

    Stabilește un proces sistematic de ascultare: măsura, tonalitatea, conturul, apoi detaliul. Reduce erorile prin învățarea studenților să lucreze de la structura mare la cea mică.

  • Lecția 3 • Melodii cromatice și cu modulații

    Extinde dictarea la melodii cu accidentalii, dominante secundare și modulații scurte. Provocă studenții să aplice abilitățile cu intervale cromatice într-un context melodic fluent.

  • Lecția 4 • Dictarea melodiilor diatonice scurte

    Exersează melodii de două și patru măsuri folosind doar înălțimi diatonice în tonalități majore și minore. Construiește viteza și încrederea înainte de a introduce complexitatea cromatică.

  • Lecția 5 • Analiza erorilor și autocorectarea

    Îi învață pe studenți să își diagnosticheze propriile greșeli de dictare pe categorii: înălțime, ritm sau contur. Transformă erorile în priorități de practică țintite pentru îmbunătățire continuă.

Capitolul 8Vezi detalii

Ascultare avansată și analiză muzicală

  • Lecția 1 • Textura și conducerea vocilor după ureche

    Dezvoltă capacitatea de a distinge monofonia, homofonia, polifonia și heterofonia. Antrenează urmărirea vocilor individuale în texturi complexe.

  • Lecția 2 • Recunoașterea stilului și a genului

    Construiește capacitatea de a identifica perioadele istorice și genurile numai din caracteristici sonore. Leagă indicii armonice, ritmice și timbrale de convenții stilistice specifice.

  • Lecția 3 • Proiecte integrative de ascultare

    Atribuie analize ale pieselor complete care combină forma, armonia, melodia, ritmul și textura. Sintezizează toate abilitățile cursului într-un singur raport de ascultare de nivel profesional.

  • Lecția 4 • Analiza armonică în timp real

    Exersează etichetarea progresiilor de acorduri cu cifre romane în timp ce muzica rulează la tempo complet. Construiește viteza de procesare necesară pentru munca profesională în sesiuni și spectacole.

  • Lecția 5 • Forma muzicală și structura frazei

    Antrenează recunoașterea formelor binare, ternare, rondo și sonată prin ascultare activă. Leagă auzirea cadențelor la nivel de frază de conștientizarea formală la scară largă.

Certificare

Certificatul tău valid de finalizare

Acest curs este pentru tine:

  • Instrumentiști: care doresc să conecteze ceea ce cântă cu ceea ce aud.

  • Producători muzicali: care au nevoie de instincte armonice mai puternice dincolo de pluginurile software.

  • Compozitori: care se luptă să noteze sau să recreeze melodiile pe care și le imaginează interior.

  • Studenți la muzică: care se pregătesc pentru audițiile la conservator sau examenele de plasare în teoria muzicii.

  • Muzicieni autodidacți: care completează decalajul între a cânta după simț și a înțelege sunetul.

  • Așpiranți muzicieni de sesiune: care construiesc precizia auditivă cerută de studiourile profesionale.

Ce spun cursanții noștri

Lecțiile dumneavoastră sunt perfecte. Am achiziționat pachetul de un an și, în sfârșit, am oportunitatea să urmăresc diverse subiecte de interes fără să fie nevoie să schimb platforma... vă mulțumesc pentru tot ceea ce faceți, v-am recomandat deja altor persoane...
Giulio Carlo
Giulio CarloStudent Marketing Digital
Îmi place cum lecțiile sunt directe la subiect și cum pot să schimb capitolele și să sar peste conținutul de care nu am nevoie.
Mariana Ferres
Mariana FerresStudentă Fotografie
Îmi place conținutul și modul de prezentare și transcriere a videoclipurilor, ceea ce accelerează procesul!
Luciana Alvarenga
Luciana AlvarengaStudentă Design Unghii
Platforma este rapidă, simplă de utilizat. Diversitatea conținutului și videoclipurile complementare ajută foarte mult la învățare.
André Felipe
André FelipeStudent Inginerie Prompt

Cele mai importante formări

Întrebări frecvente

Cine este Dedika?

Este certificatul valabil în România?

Cursurile sunt gratuite?

Care este volumul de muncă al cursului?

Cum sunt cursurile?

Cum funcționează cursurile?

Care este durata cursurilor?

Care este costul sau prețul cursurilor?

Ce este un curs EAD sau online și cum funcționează?

Curs PDF