Curs de Editare Video

Lecția 1 • Importarea și organizarea footage-ului

Predă ingestia media, structurile de foldere și etichetarea metadatelor. O organizare adecvată previne pierderea fișierelor și accelerează fiecare sesiune de editare.

Lecția 2 • Înțelegerea timeline-urilor și a pistelor

Explică tipurile de piste, ordinea de suprapunere și logica de plasare a clipurilor. Studenții dobândesc control practic asupra panoului fundamental de editare.

Lecția 3 • Exportarea primei tale editări

Ghidează prin setările de randare, selecția codec-ului și destinațiile de export. Finalizarea unui ciclu complet de export întărește fluxul de lucru de la cap la coadă al editării.

Lecția 4 • Configurarea spațiului tău de lucru

Ghidează studenții prin instalarea și configurarea unui NLE, setarea preferințelor și organizarea panourilor. Asigură un mediu de editare consistent și eficient din prima zi.

Lecția 1 • Construirea de montaje și secvențe

Aplică principiile de tăiere pentru a construi montaje tematice și secvențe cu mai multe cadre. Studenții sintetizează toate instrumentele de tăiere într-o piesă creativă coerentă.

Lecția 2 • Ritmul și tempoul în montaj

Explorează modul în care frecvența tăierilor, durata clipurilor și tempoul muzicii modelează ritmul emoțional. Studenții învață să simtă și să controleze energia unei secvențe.

Lecția 3 • Editarea scenelor de dialog

Se concentrează pe tăierea interviurilor și conversațiilor scriptate folosind tăieturi L și J. Editarea dialogului este cea mai comună sarcină de editare în lumea reală.

Lecția 4 • Tăieturi de continuitate și de potrivire

Predă potrivirea direcției privirii, potrivirea acțiunii și tăieturile de potrivire grafică. Montajul de continuitate creează un flux fluent al scenei care menține spectatorii captivați.

Lecția 1 • Fundamente audio pentru editori

Explică rata de eșantionare, adâncimea de biți, nivelurile dB și citirea formei de undă. Înțelegerea fizicii audio previne greșelile comune de mixare.

Lecția 2 • Mixarea și standardele de sonoritate

Acoperă ierarhia mixării audio, panoramarea, compresia și țintele de normalizare a sonorității. Un mixaj corect asigură consistența redării pe toate platformele.

Lecția 3 • Curățarea audio a dialogului

Acoperă reducerea de zgomot, EQ și de-esizarea pentru a lustrui audio brut din teren. Dialogul curat este cea mai importantă prioritate audio în orice montaj.

Lecția 4 • Efecte sonore și Foley

Introduce bibliotecile de efecte sonore, tehnicile de stratificare și principiile de bază Foley. Efectele sonore adaugă realism și textură pe care vizualul singur nu le poate oferi.

Lecția 1 • Citirea și utilizarea scopurilor

Predă interpretarea monitorului de formă de undă, vectorscopului, paradei și histogramei. Scopurile înlocuiesc judecata subiectivă a ochiului cu măsurători obiective și calibrate.

Lecția 2 • Corecție primară de culoare

Acoperă roțile de lift, gamma, gain, offset și curbele pentru expunere și corecții de balans de alb. Corecția primară stabilește un punct de plecare neutru și echilibrat.

Lecția 3 • Înțelegerea științei culorii

Explică spațiile de culoare, curbele gamma și modul în care camerele captează lumina. Această fundație previne deciziile distructive de etalonare mai târziu în fluxul de lucru.

Lecția 4 • LUT-uri și look-uri creative

Explică LUT-urile tehnice vs. creative, aplicarea și construirea de look-uri personalizate. LUT-urile accelerează etalonarea și asigură un stil vizual consistent pe tot parcursul proiectului.

Lecția 1 • Construirea graficelor de treime inferioară și a titlurilor

Predă crearea graficelor de treime inferioară, titlurilor pe ecran complet și cardurilor de final în interiorul NLE-ului. Aceste elemente sunt livrabile necesare în aproape fiecare proiect profesional.

Lecția 2 • Bazele animației cu keyframe-uri

Introduce plasarea keyframe-urilor, easing-ul și căile de mișcare pentru animarea clipurilor și a graficii. Keyframe-urile sunt limbajul universal al întregii mișcări în montajul video.

Lecția 3 • Tranziții și efecte de mișcare

Acoperă dizolvările, ștergerile, tranzițiile push și când să folosești fiecare tip. Tranzițiile trebuie să servească logica poveștii, nu să decoreze de dragul decorului.

Lecția 4 • Principii de tipografie pentru video

Acoperă selecția fonturilor, zonele de siguranță, contrastul și lizibilitatea la dimensiunea ecranului. O tipografie bună este invizibilă; o tipografie proastă rupe imediat încrederea privitorului.

Lecția 1 • Mascare și rotoscopiere

Predă mascarea manuală, instrumentele de formă și rotoscopierea cadru cu cadru pentru izolări complexe. Mascarea permite compozitarea fără ecran verde pe orice material filmat.

Lecția 2 • Ecran verde și cheie cromatică

Acoperă cerințele de iluminare, instrumentele de keying, suprimarea spill-ului și rafinarea marginilor. Cheile curate depind atât de o producție bună, cât și de o post-procesare pricepută.

Lecția 3 • Variația vitezei și efecte de timp

Acoperă încetinitorul, rampele de viteză, remaparea timpului și opțiunile de amestecare a cadrelor. Efectele de viteză sunt printre cele mai solicitate instrumente stilistice în montajul modern.

Lecția 4 • Urmărirea de mișcare și stabilizare

Introduce urmărirea pe punct, urmărirea planară și Warp Stabilizer pentru filmări mișcate. Urmărirea ancorează grafica și corecțiile la elementele în mișcare din cadru.

Lecția 1 • Selectarea scenelor și acoperirea

Predă evaluarea variantelor, citirea scenariilor pentru lacune de acoperire și alegerea celei mai bune interpretări. Selectarea variantei potrivite este cea mai importantă decizie editorială.

Lecția 2 • Ritm emoțional și ton

Explorează modul în care muzica, tăcerea, lungimea tăieturii și dimensiunea cadrului controlează tonul emoțional. Editorii manipulează sentimentul prin alegeri tehnice invizibile.

Lecția 3 • Primirea și aplicarea feedback-ului

Predă interpretarea notelor clientului, fluxurile de lucru pentru revizii și protejarea intenției creative. Editorii profesioniști trebuie să traducă feedback-ul vag în schimbări editoriale precise.

Lecția 4 • Tehnici de editare documentară

Acoperă structura bazată pe interviu, strategia B-roll și construirea argumentului prin material filmat. Editarea documentară cere o judecată editorială puternică cu material scriptat limitat.

Lecția 1 • Arhivare și management de proiect

Predă consolidarea media, crearea arhivelor de proiect și gestionarea stocării pe termen lung. Arhivarea corectă protejează activele clientului și permite revizii viitoare ani mai târziu.

Lecția 2 • Tarife de freelancer și fluxul de lucru cu clientul

Acoperă dimensionarea proiectelor, stabilirea tarifelor, contractele și gestionarea așteptărilor clientului. Fundamentele de afaceri determină dacă abilitățile de editare se traduc într-un venit sustenabil.

Lecția 3 • Formate de export și specificații ale platformelor

Acoperă cerințele de codec, bitrate și rezoluție pentru YouTube, difuzare, streaming și social media. Fiecare platformă are specificații unice care determină dacă conținutul este acceptat sau respins.

Lecția 4 • Construirea unui portofoliu și a unui reel

Ghidează studenții prin selectarea lucrărilor, structurarea unui demo reel și prezentarea online. Un reel puternic este instrumentul principal pentru a obține muncă de editare pe orice piață.