插畫課程

第 1 課 • 觀察性繪畫練習

透過結構化的靜物與環境研究，應用所有基礎技巧。培養仔細觀察的習慣，進而創作出精準且自信的插畫。

第 2 課 • 基本構圖原則

涵蓋三分法則、視覺重量與視覺焦點安排。學員學習如何安排元素，使觀看者的視線有目的地穿過圖像。

第 3 課 • 比例與測量技巧

介紹目測法、比較測量法與格線法以獲得準確比例。準確的比例是寫實與風格化人物繪製的先決條件。

第 4 課 • 理解線條與筆觸

探討線條粗細、力道與動勢作為表達工具。建立構成後續每項插畫技巧基礎的筆觸語彙。

第 1 課 • 描繪球體、立方體與圓柱體

在處理複雜主題前，先將陰影邏輯應用於三個主要基本形。掌握基本形能直接轉移應用於任何有機或機械形體的陰影繪製。

第 2 課 • 光源與陰影邏輯

說明物體陰影、投影、核心陰影與反射光。學員學習預測來自任何光源方向的陰影形狀，無需依賴參考資料。

第 3 課 • 明度階與色調範圍

介紹從白到黑的完整光譜以及有限色調的概念。可控的明度範圍是清晰且高衝擊力插畫的基礎。

第 4 課 • 灰階媒材明度研究

使用石墨、炭筆與墨水渲染完成完整的明度研究。在引入色彩的複雜性之前，灰階練習能將明度決策獨立出來。

第 1 課 • 色彩與情感敘事

探討色相與飽和度的變化如何傳達情緒、時間與敘事基調。學生刻意運用色彩來強化每幅插畫的故事。

第 2 課 • 將色彩應用於插畫專案

透過色彩合成圖與全彩繪製練習，將理論轉化為實作。學員創作出系列色彩研究，展示有意識的色調盤控制。

第 3 課 • 色彩互動與同時對比

演示相鄰色彩如何改變彼此感知的色相與明度。了解同時對比可防止成品中出現非預期的色彩偏移。

第 4 課 • 色彩和諧與色調盤建構

介紹互補、類似、三等分與分裂互補色配置。學員建構有限色調盤，既能統一插畫，又不犧牲視覺趣味。

第 1 課 • 兩點透視法與外部空間

將透視法延伸至兩個消失點，用於建築物與物體的轉角視角。學員以精確的空間邏輯描繪外部環境與產品形體。

第 2 課 • 環境與背景建構

將所有透視系統應用於完整的環境佈局，作為插畫背景。學員創作出可供角色與細節整合的完整背景繪圖。

第 3 課 • 一點透視法要點

建立地平線、消失點與正交線作為核心語彙。一點透視法是所有後續空間建構的入門。

第 4 課 • 曲線、圓形與有機形體

教導在透視中建構橢圓，以及弧形建築物的擺放。有機與機械主題都需要精確的橢圓，才能進行令人信服的空間描繪。

第 1 課 • 插畫師的人體解剖學

涵蓋與表面形體相關的骨骼標誌與主要肌肉群。解剖學知識使插畫師無需不斷參考，也能創造出令人信服的姿勢。

第 2 課 • 風格化與角色原型

探討誇張、簡化與比例變化如何創造獨特的角色風格。學員在解剖學理解的基礎上，發展出個人的風格化手法。

第 3 課 • 動態姿勢與動態中的人體

捕捉人體在運動中的動作線與韻律流動。動勢是讓靜態插畫感覺生動且充滿活力的能量骨架。

第 4 課 • 服裝、道具與視覺敘事

整合服裝、配件與道具，以傳達角色背景故事與世界觀。服裝設計強化角色識別，並支持敘事的清晰度。

第 1 課 • 不透明水彩與不透明媒材

介紹不透明水彩的不透明、霧面質感，及其在平面圖像插畫中的應用。學員學習利用不透明水彩的可修改性，製作出適合印刷的緊緻傳統藝術作品。

第 2 課 • 鉛筆與石墨描繪

探索各級石墨鉛筆在色調與質感效果上的應用。掌握石墨能提供一種可轉移的描繪邏輯，適用於所有其他媒材。

第 3 課 • 水彩基礎

教導濕中濕、濕中乾與薄染技法，應用於透明色彩層疊。透過控制性的練習，駕馭水彩的透明感與不可預測性。

第 4 課 • 墨水與線稿技巧

涵蓋沾水筆、毛筆與針筆，用於表現性與精確性的線稿繪製。墨水線稿是編輯插畫、漫畫與印刷插畫的基礎技能。

第 1 課 • 數位媒材中的色彩與打光

運用數位工具，包括滴管、漸層與調整圖層，來應用色彩理論。學員能夠在複雜的數位構圖中，實現精準的色彩控制與一致的光影。

第 2 課 • 數位工具與工作區設定

涵蓋硬體選擇、數位筆校正與軟體介面導覽。妥善配置的工作區能消除技術上的摩擦，並加速創意輸出。

第 3 課 • 圖層管理與非破壞性工作流程

教學內容涵蓋圖層類型、混合模式及剪裁遮罩，實現靈活編輯。非破壞性工作流程能保護創作決策，並在無資料遺失的情況下實現快速設計迭代。

第 4 課 • 數位插畫的完稿與匯出

涵蓋銳利化、雜訊抑制、色彩描述檔管理與匯出格式。正確的完稿能確保插畫在印刷與數位平台上精準重現。

第 1 課 • 童書與出版插畫

涵蓋頁面版面、角色一致性與適合出版的年齡層視覺語言。學員創作出符合標準出版格式要求的完整跨頁。

第 2 課 • 編輯與概念插畫

教導概念開發、隱喻與因應編輯需求的視覺問題解決能力。學員將抽象概念轉化為能獨立傳達資訊的單圖插畫。

第 3 課 • 視覺敘事與連續性藝術

將構圖、角色與環境技能應用於多格連續性敘事序列。連續性藝術要求角色一致、動作清晰，以及有目的的格線轉換。

第 4 課 • 作品集發展與策展

指導如何為專業插畫作品集選擇、排序與呈現作品。經策展的作品集能向藝術指導與客戶傳達清晰的藝術識別。