Kurz kreslení módních návrhů

Lekce 1 • Kvalita linky a kresebný projev

Rozvíjí kontrolovanou, expresivní práci s linkou pomocí gestických a obrysových cvičení. Kvalitní linka je vizuálním jazykem každé módní ilustrace.

Lekce 2 • Základní tvary a silueta

Rozkládá figuru na geometrické tvary pro zjednodušení konstrukce. Jasnost siluety je první věc, kterou divák v módním náčrtu vnímá.

Lekce 3 • Proporce módní figury

Stanovuje protáhlý kánon devíti hlav používaný v módní kresbě. Pochopení tohoto kánonu odlišuje módní figury od realistického anatomického studia.

Lekce 1 • Kosterní orientační body pro módu

Identifikuje klíčové kosti, které definují vnější tvar figury, jako jsou klíční kosti a hřebeny kyčlí. Povědomí o orientačních bodech zabraňuje strukturálním chybám v hotových skicách.

Lekce 2 • Nácvik kompletní konstrukce figury

Integruje veškeré anatomické znalosti do kompletní kresby figury od základu. Opakovaný nácvik celé figury buduje rychlost a strukturální jistotu.

Lekce 3 • Ruce a nohy v módě

Zjednodušuje ruce a nohy do elegantních, protáhlých forem vhodných pro módní kontext. Sebevědomě ztvárněné končetiny dotvářejí figuru a efektivně rámují doplňky.

Lekce 4 • Hlava, obličej a krk

Konstruuje módní obličej pomocí zjednodušených, stylizovaných proporcí odlišných od portrétu. Obličej ukotvuje náladu a identitu celé ilustrace.

Lekce 1 • Základy perspektivní zkratky

Seznamuje s perspektivní zkratkou pro přesvědčivé zobrazení končetin směřujících k divákovi. Kontrolovaná zkratka dodává hloubku, aniž by narušila prezentaci oděvu.

Lekce 2 • Linie rovnováhy a rozložení váhy

Vysvětluje olovnici od jugulární jamky ke stojné noze jako klíč ke stabilním pózám. Špatně umístěné linie rovnováhy jsou nejčastější příčinou neohrabaných figur.

Lekce 3 • Pózy chůze, otáčení a akce

Rozšiřuje statické pózy do pohybově implikovaných postojů používaných v přehlídkových a editoriálových kontextech. Dynamické pózy předvádějí pohyb oděvu a změnu siluety.

Lekce 1 • Padnutí a vůle na těle

Rozlišuje těsné, vypasované a nadměrné siluety pomocí umístění linií vůči figuře. Přesnost padnutí sděluje záměr návrhu klientům i výrobcům.

Lekce 2 • Vrchní díly, spodní díly a kompletní looky

Aplikuje principy splývavosti a padnutí na kompletní skici outfitů napříč kategoriemi oděvů. Kresby kompletních looků jsou standardním výstupem v praxi módního návrhářství.

Lekce 3 • Splývavost látky a gravitace

Vysvětluje, jak gravitace táhne látku z kotevních bodů a vytváří přirozené záhyby. Pochopení logiky splývavosti zabraňuje strnulým, na tělo nalepeným kresbám oděvů.

Lekce 4 • Typy záhybů a vrásek

Katalogizuje sedm klasických typů záhybů a jejich příčiny na oblečené figuře. Přesný slovník záhybů povyšuje kresby oděvů z plochých na prostorové.

Lekce 1 • Vykreslování tkaných a strukturovaných látek

Zobrazuje denim, tvíd a oblekové látky pomocí směrové kresby a vzorů textur. Strukturované látky drží tvar, takže vykreslení musí odrážet jejich tuhost.

Lekce 2 • Vykreslování pletenin a pružných látek

Vyjadřuje textury žebrového, copánkového a jednolícního úpletu pomocí opakovaných vzorových tahů. Chování pružnosti se musí projevit v liniích záhybů a padnutí.

Lekce 3 • Vykreslování kůže, vinylu a vrstvených materiálů

Dosahuje vysoce kontrastního lesku a ostrých hran záhybů charakteristických pro kůži a vrstvené materiály. Zrcadlové odlesky jsou určujícím znakem těchto povrchů.

Lekce 4 • Vykreslování ozdob a povrchových detailů

Ilustruje korálky, flitry, výšivky a potisky, aniž by skicu přetížil. Selektivní vykreslování detailů vede oko diváka ke klíčovým prvkům návrhu.

Lekce 1 • Techniky vybarvování fixami

Rozvíjí rychlou, čistou aplikaci fixy na oděvy pomocí vrstvení a prolnutí. Fixy jsou průmyslovým standardem pro rychlé barevné módní prezentace.

Lekce 2 • Teorie barev pro módu

Opakuje odstín, hodnotu, sytost a barevné vztahy aplikované na oděvy a výběr tónů pleti. Módní barevné volby musí sloužit estetice i logice sezónních trendů.

Lekce 3 • Aplikace akvarelu a kvaše

Aplikuje mokrá média k dosažení jemných lazur a krycích akcentů vhodných pro editoriálovou ilustraci. Transparentnost akvarelu jedinečně doplňuje práci s tužkovou linkou.

Lekce 4 • Vykreslování tónů pleti

Buduje rozmanité odstíny pleti pomocí vrstvených lazur a prolnutí fix v celém rozsahu hodnot. Inkluzivní vykreslování tónů pleti je odborným i etickým standardem.

Lekce 1 • Úvod do módních technických nákresů

Definuje technický nákres jako symetrickou kresbu oděvu bez figury používanou pro technickou komunikaci. Technické nákresy se od módních figur liší účelem, měřítkem a úrovní detailu.

Lekce 2 • Anotace a specifikační zápis

Přidává odkazové linie, indikátory měr a poznámky o materiálu k technickým nákresům pro výrobní účely. Jasná anotace překlenuje propast mezi záměrem návrhu a přesností výroby.

Lekce 3 • Digitální technické nákresy pomocí vektorových nástrojů

Převádí ručně kreslené technické nákresy pomocí vektorového softwaru do škálovatelných, editovatelných produkčních souborů. Digitální technické nákresy jsou současným průmyslovým standardem pro profesionální specifikační balíčky.

Lekce 4 • Kresba technických nákresů vrchních dílů a svrchního oblečení

Vytváří přesné technické nákresy košil, sak a kabátů se správným umístěním švů a detailů. Technické nákresy svrchního oblečení vyžadují přesné vykreslení límců, klop a zapínání.

Lekce 1 • Formáty digitálního portfolia

Buduje formáty portfolia v PDF, na webových stránkách a na sociálních sítích vhodné pro různé kontexty prezentace. Každý formát vyžaduje jinou velikost obrázků, řazení a design interakce.

Lekce 2 • Strategie a kurátorství portfolia

Definuje kritéria výběru ilustrací, které nejlépe reprezentují dovednosti a cílové role. Zaměřené portfolio překonává rozsáhlé, ale nevyhraněné portfolio v každém průmyslovém kontextu.

Lekce 3 • Fotografování a skenování kreseb

Zachycuje fyzické ilustrace v profesionální kvalitě pro digitální prezentaci a tisk. Nízká kvalita obrazu podkopává i nejsilnější originální kresbu.

Lekce 4 • Prezentace práce průmyslovému publiku

Připravuje studenty verbálně prezentovat a obhajovat svá ilustrační rozhodnutí na pohovorech a při hodnoceních. Umět formulovat designová rozhodnutí je stejně důležité jako práce samotná.