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Grundkurs Tontechnik
Mehr als 2 Millionen Studierende weltweit

Grundkurs Tontechnik

Erhalten Sie ein felsenfestes Fundament in professionellem Sound-Equipment – von Akustik und Signalfluss bis hin zu Live-PA-Systemen und Studio-Equipment. Dieser Kurs deckt alles ab, was ein arbeitender Tontechniker benötigt, um Geräte in jeder Umgebung einzurichten, zu bedienen und Fehler zu beheben. Egal, ob Sie in den Live-Sound, die Aufnahme oder die Festinstallation einsteigen, Sie bauen das technische Wissen auf, um die Arbeit richtig zu machen.

Dedika für Unternehmen

Was Sie lernen werden:

  • Verstehen Sie akustische Prinzipien, Dezibel-Mathematik und Raumverhalten, um praxisnahe Audioprobleme zu lösen.

  • Konfigurieren Sie vollständige Signalwege vom Mikrofon bis zum Lautsprecher mit durchgehend korrektem Gain-Staging.

  • Wählen und platzieren Sie Mikrofone unter Berücksichtigung von Wandlertypen und Richtcharakteristiken für jede Quelle oder Veranstaltungsstätte.

  • Bedienen Sie Mischpulte und wenden Sie EQ, Kompression und Effektbearbeitung für professionelle Ergebnisse an.

  • Passen Sie Verstärker und Lautsprecher korrekt an und entwerfen Sie Lautsprecherarrays für eine gleichmäßige, zuverlässige Abdeckung.

  • Wenden Sie systematische Fehlersuchmethoden und elektrische Sicherheitspraktiken an, um Systeme sicher am Laufen zu halten.

Wie Sie praxisnah lernen Grundkurs Tontechnik

Wie Sie üben Grundkurs Tontechnik

Für Unternehmen, die ihr Team schulen möchten

Bei Dedika für Unternehmen enthält der Kurs Übungen und Beispiele, die auf Ihr eigenes Geschäft und die Bedürfnisse Ihres Unternehmens zugeschnitten sind.

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Kursinhalt

8 Kapitel • 34 LektionenDauer zwischen 4 und 360 Stunden (Sie entscheiden)

Kapitel 1Details anzeigen

Grundlagen der Tontechnik und Akustik

  • Lektion 1 • Die Dezibel-Skala erklärt

    Führt in die logarithmische Messung von Schallpegel und -leistung ein. Die Studierenden erwerben die mathematischen Fähigkeiten, um Messgeräte abzulesen und Signalpegel genau zu vergleichen.

  • Lektion 2 • Menschliches Hören und Wahrnehmung

    Untersucht, wie das Ohr Frequenz und Lautstärke verarbeitet. Verbindet Psychoakustik mit praktischen Mixing- und Monitoring-Entscheidungen.

  • Lektion 3 • Raumakustik und Schallverhalten

    Erklärt Reflexion, Absorption, Diffusion und stehende Wellen in geschlossenen Räumen. Bereitet die Studierenden darauf vor, akustische Probleme zu diagnostizieren, bevor sie Geräte berühren.

  • Lektion 4 • Physik der Schallwellen

    Behandelt Frequenz, Wellenlänge, Amplitude und Wellenausbreitung. Etabliert das physikalische Vokabular, das für jedes folgende Gerätethema benötigt wird.

Kapitel 2Details anzeigen

Signalfluss und Audiosignaltypen

  • Lektion 1 • Grundlagen analoger Signale

    Definiert Mikrofon-, Line- und Instrumentenpegelsignale. Erklärt, warum die Pegelanpassung zwischen Geräten für sauberes Audio entscheidend ist.

  • Lektion 2 • Steckverbinder, Kabel und Adapter

    Identifiziert XLR-, TRS-, TS-, RCA- und digitale Steckverbindertypen und deren korrekte Anwendungen. Verhindert Verdrahtungsfehler, die die Signalqualität beeinträchtigen.

  • Lektion 3 • Grundlagen der Digitaltechnik

    Behandelt Abtastrate, Bittiefe und Analog-Digital-Wandlung. Schlägt die Brücke zwischen analogen Quellen und digitalen Verarbeitungsgeräten.

  • Lektion 4 • Signalkettenarchitektur

    Verfolgt das Audiosignal vom Mikrofon über die Verarbeitung bis zum Verstärker und Lautsprecher. Die Studierenden lernen, vollständige Signalflussdiagramme zu zeichnen und zu überprüfen.

Kapitel 3Details anzeigen

Mikrofone: Typen, Techniken und Positionierung

  • Lektion 1 • Mikrofon-Wandlertypen

    Vergleicht dynamische, Kondensator- und Bändchen-Wandlertechnologien. Die Studierenden verstehen die Kompromisse bei Empfindlichkeit, Frequenzgang und Haltbarkeit.

  • Lektion 2 • Richtcharakteristiken und Richtwirkung

    Erklärt Nieren-, Kugel-, Achter- und Hypernieren-Charakteristik. Verbindet die Wahl der Charakteristik mit der Rückkopplungsunterdrückung und der Kontrolle des Raumklangs.

  • Lektion 3 • Techniken der Mikrofonpositionierung

    Behandelt Nahbesprechung, entfernte Mikrofonierung und Stereotechniken für Instrumente und Stimme. Die Studierenden wenden Positionierungsregeln an, um Klangfarbe und Raumambiente zu steuern.

  • Lektion 4 • Drahtlose Mikrofonsysteme

    Führt in HF-Übertragung, Frequenzkoordination und Antennenplatzierung für drahtlose Systeme ein. Die Studierenden können grundlegende drahtlose Anlagen einrichten und Fehler beheben.

Kapitel 4Details anzeigen

Mischpulte und Signalverarbeitung

  • Lektion 1 • Dynamikbearbeitung: Kompression und Gating

    Erklärt Schwellenwert, Ratio, Attack, Release und Knee für Kompressoren und Gates. Die Studierenden steuern den Dynamikumfang, um konsistentes, professionell klingendes Audio zu erzielen.

  • Lektion 2 • Effektbearbeitung: Reverb und Delay

    Führt zeitbasierte Effekte und deren Send-Return-Routing in einem Mix ein. Die Studierenden verwenden Reverb und Delay, um Tiefe zu erzeugen, ohne den Mix zu überladen.

  • Lektion 3 • Architektur von Mischpulten

    Bildet Kanalzüge, Busse, Aux-Sends und Mastersektionen auf analogen und digitalen Pulten ab. Die Studierenden navigieren sicher durch jedes Pult-Layout.

  • Lektion 4 • Gain-Struktur und Pegelmesung

    Etabliert korrektes Gain-Staging vom Vorverstärker bis zum Masterfader. Die Studierenden stellen Pegel ein, die den Headroom maximieren und das Rauschen im gesamten Mix minimieren.

  • Lektion 5 • Prinzipien und Praxis der Entzerrung

    Behandelt parametrische, grafische und shelving EQ-Typen und ihre musikalischen Anwendungen. Die Studierenden formen Klang und lösen Frequenzkonflikte in einem Mix.

Kapitel 5Details anzeigen

Endstufen und Lautsprechersysteme

  • Lektion 1 • Grundlagen der Endstufen

    Behandelt Verstärkerklassen A, B, AB und D und deren Effizienzkompromisse. Die Studierenden wählen Verstärker aus, die für Touring-, Installations- und Studioeinsatz geeignet sind.

  • Lektion 2 • Subwoofer-Integration und Crossover-Setup

    Behandelt Tieftonbereichserweiterung, Auswahl der Trennfrequenz und Subwoofer-Platzierung. Die Studierenden integrieren Subs nahtlos mit Fullrange-Boxen.

  • Lektion 3 • Anpassung von Verstärker an Lautsprecher

    Wendet Impedanz-, Leistungs- und Empfindlichkeitsberechnungen auf das Systemdesign an. Die Studierenden vermeiden Fehler durch Unterdimensionierung, Überdimensionierung und Impedanzfehlanpassung.

  • Lektion 4 • Lautsprecherdesign und -komponenten

    Erklärt Treiber, Frequenzweichen, Gehäusetypen und Empfindlichkeitsangaben. Die Studierenden interpretieren Lautsprecherspezifikationen, um die Leistung in der Praxis vorherzusagen.

Kapitel 6Details anzeigen

Design und Setup von Live-Sound-Systemen

  • Lektion 1 • Soundcheck-Workflow und Show-Betrieb

    Strukturiert den Soundcheck-Ablauf vom Line-Check bis zur vollen Band-Balance. Die Studierenden managen eine Show vom Einlass bis zur Aufführung mit professioneller Effizienz.

  • Lektion 2 • Veranstaltungsortbewertung und Systemplanung

    Lehrt das Lesen von Raummaßen, den Bedarf an Publikumsabdeckung und die Stromverfügbarkeit. Die Studierenden erstellen einen Systemplan, bevor Geräte eingeladen werden.

  • Lektion 3 • Systemausrichtung und Einmessung

    Verwendet Messsoftware, Echtzeit-Analysatoren und Laufzeitanpassung, um die Systemwiedergabe zu optimieren. Die Studierenden messen ein System in einer realen Veranstaltungsumgebung auf eine Zielkurve ein.

  • Lektion 4 • Monitor- und In-Ear-Monitor-Systeme

    Erklärt Wedge-Monitor-Mixing, In-Ear-Monitor-Systeme (IEM) und Personal Mixing. Die Studierenden erstellen Monitormischungen, die den Künstlern dienen, ohne Rückkopplung zu verursachen.

  • Lektion 5 • Design und Platzierung von Lautsprecher-Arrays

    Behandelt Punktquellen-, Line-Array- und verteilte Lautsprecherkonfigurationen. Die Studierenden wählen und positionieren Arrays, um eine gleichmäßige Abdeckung mit minimaler Rückkopplung zu erreichen.

Kapitel 7Details anzeigen

Aufnahmestudio-Ausrüstung und Workflow

  • Lektion 1 • Auswahl und Platzierung von Studiomonitoren

    Erklärt Nahfeld-, Mittelfeld- und Referenzmonitor-Eigenschaften und Platzierungsregeln. Die Studierenden schaffen eine zuverlässige Hörumgebung für genaue Mixing-Entscheidungen.

  • Lektion 2 • Grundlagen der Digital Audio Workstation

    Führt in DAW-Session-Struktur, Spurentypen und Routing ein. Die Studierenden erstellen, organisieren und navigieren effizient durch eine Multi-Track-Session.

  • Lektion 3 • Outboard-Equipment und Hardware-Integration

    Behandelt Hardware-Kompressoren, EQs und Effektgeräte, die in eine DAW-Session eingeschleift werden. Die Studierenden integrieren analoges Outboard-Equipment, ohne den digitalen Workflow zu stören.

  • Lektion 4 • Audio-Interfaces und Vorverstärker

    Behandelt Interface-Ein-/Ausgänge, Vorverstärkerqualität und Taktquellen für Studioaufnahmen. Die Studierenden konfigurieren ein Interface für latenzarme, hochwertige Tracking-Sessions.

Kapitel 8Details anzeigen

Gerätewartung, Sicherheit und Fehlerbehebung

  • Lektion 1 • Elektrische Sicherheit für Audioprofis

    Behandelt Erdung, Erdschleifen, Stromschlagrisiken und sichere Stromverteilung. Die Studierenden wenden elektrische Sicherheitspraktiken vor jedem Auf- und Abbau an.

  • Lektion 2 • Systematische Fehlersuchmethoden

    Wendet Signalpfad-Isolation und Substitution an, um Audiofehler effizient zu lokalisieren. Die Studierenden beheben Probleme mit fehlendem Signal, Rauschen und Verzerrungen unter Live-Bedingungen.

  • Lektion 3 • Gehörschutz und sichere Schalldruckpegel-Praktiken

    Behandelt berufliche Lärmexpositionsgrenzen, Dosimetrie und Gehörschutz. Die Studierenden implementieren Pegelmanagement-Strategien, die Künstler und Crew schützen.

  • Lektion 4 • Vorbeugende Wartungsroutinen

    Legt Inspektions-, Reinigungs- und Testpläne für alle Gerätekategorien fest. Die Studierenden verlängern die Lebensdauer der Geräte und reduzieren showgefährdende Ausfälle.

Zertifizierung

Ihr gültiges Abschlusszertifikat

Dieser Kurs ist für Sie geeignet:

  • Angehende Beschallungstechniker: begierig darauf, bei Konzerten, in Theatern oder bei Tourneeproduktionen zu arbeiten.

  • Heimstudio-Enthusiasten: bereit, die Ausrüstung hinter ihren Aufnahmen richtig zu verstehen.

  • Assistenten der Veranstaltungsproduktion: die sich spezialisieren und die Verantwortung für den Ton übernehmen möchten.

  • Musiker und Performer: die sich bei ihrem eigenen Sound-Setup nicht mehr auf andere verlassen wollen.

  • Quereinsteiger aus AV oder IT: die übertragbare Fähigkeiten in die professionelle Audiotechnik einbringen.

  • Veranstaltungsort-Mitarbeiter und Bühnenhelfer: die ihre Rolle zu einer dedizierten Position als Tontechniker ausbauen möchten.

Was unsere Lernenden sagen

Ihre Kurse sind perfekt. Ich habe das Jahrespaket erworben und habe endlich die Möglichkeit, verschiedene Themen zu verfolgen, die mich interessieren, ohne die Plattform wechseln zu müssen... ich danke Ihnen für alles, was Sie tun, ich habe Sie bereits anderen Leuten empfohlen...
Giulio Carlo
Giulio CarloStudent für Digitales Marketing
Mir gefällt, wie die Lektionen direkt auf den Punkt kommen und wie ich Kapitel wechseln und Inhalte überspringen kann, die ich nicht brauche.
Mariana Ferres
Mariana FerresStudentin für Fotografie
Mir gefallen die Inhalte und die Art der Präsentation und Transkription der Videos, was den Prozess beschleunigt!
Luciana Alvarenga
Luciana AlvarengaStudentin für Nageldesign
Die Plattform ist schnell und einfach zu bedienen. Die Vielfalt der Inhalte und die ergänzenden Videos helfen sehr beim Lernen.
André Felipe
André FelipeStudent für Prompt Engineering

Wichtige Qualifikationen

FAQ

Wer ist Dedika?

Ist das Zertifikat in Deutschland gültig?

Sind die Kurse kostenlos?

Wie hoch ist der Arbeitsaufwand der Kurse?

Wie sind die Kurse aufgebaut?

Wie funktionieren die Kurse?

Wie lange dauern die Kurse?

Was kostet ein Kurs?

Was ist ein E-Learning- oder Online-Kurs und wie funktioniert er?

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