Curso de producción multimedia

Lección 1 • Formatos de Archivo y Estándares de Medios

Cubre los formatos de archivo comunes para cada tipo de medio y sus casos de uso apropiados. Previene errores costosos de formato al inicio de los proyectos.

Lección 2 • Esenciales de Hardware y Software

Identifica las herramientas necesarias para una estación de trabajo multimedia funcional. Los estudiantes pueden configurar un entorno listo para la producción.

Lección 3 • Organización de Proyectos y Gestión de Recursos

Establece estructuras de carpetas, convenciones de nomenclatura y hábitos de control de versiones. Previene la pérdida de recursos y acelera la colaboración.

Lección 4 • Qué Es la Producción Multimedia

Define la multimedia y su rol en distintas industrias. Establece el vocabulario compartido que se usa a lo largo del curso.

Lección 1 • Tipografía en Multimedia

Cubre la selección de tipos de letra, jerarquía y legibilidad en distintos tamaños de pantalla. Los estudiantes combinan fuentes de manera efectiva para medios digitales.

Lección 2 • Teoría del Color y Aplicación

Explica los modelos de color, armonía e impacto psicológico. Los estudiantes aplican el color de manera intencionada para reforzar el mensaje y la marca.

Lección 3 • Identidad de Marca en Proyectos Multimedia

Conecta las decisiones de diseño con los estándares y la consistencia de marca. Los estudiantes aplican manuales de identidad de marca en múltiples recursos multimedia.

Lección 4 • Imágenes e Iconografía

Guía la selección y creación de imágenes e íconos que apoyan el contenido. Los estudiantes hacen coincidir el estilo visual con la audiencia y el propósito.

Lección 1 • Gradación de Color y Exportación

Cubre flujos de trabajo de corrección de color y configuraciones de exportación para varias salidas. Los estudiantes entregan imágenes optimizadas para web, impresión y video.

Lección 2 • Técnicas de Iluminación para Fotografía

Cubre configuraciones de iluminación natural y artificial para fotografía fija. Los estudiantes replican iluminación profesional con presupuestos limitados.

Lección 3 • Edición de Imagen No Destructiva

Enseña capas de ajuste, máscaras y objetos inteligentes para ediciones reversibles. Los estudiantes editan de manera eficiente sin alterar permanentemente los archivos de origen.

Lección 4 • Composición y Encuadre

Aplica los principios de diseño visual a la composición fotográfica. Los estudiantes encuadran tomas que son inmediatamente atractivas y con propósito.

Lección 1 • Edición de Audio y Reducción de Ruido

Enseña a cortar, atenuar y limpiar pistas de audio. Los estudiantes eliminan el ruido no deseado preservando la calidad del sonido natural.

Lección 2 • Mezcla y Masterización para Medios

Aplica ecualización, compresión y balance de nivel para crear una mezcla pulida. Los estudiantes entregan audio que cumple con los estándares de sonoridad de cada plataforma.

Lección 3 • Tipos de Micrófono y Colocación

Identifica los patrones polares de los micrófonos y sus casos de uso ideales. Los estudiantes seleccionan y posicionan los micrófonos para capturar audio de fuente limpio.

Lección 4 • Entornos de Grabación y Acústica

Explica cómo la acústica del espacio afecta la calidad de grabación. Los estudiantes tratan y eligen espacios para minimizar las reflexiones no deseadas.

Lección 1 • Escritura de Guiones y Storyboard

Cubre formatos de guion y creación de storyboards visuales para proyectos de video. Los estudiantes traducen ideas en documentos de producción accionables.

Lección 2 • Captura de Audio en el Set

Cubre la operación de la caña boom, la colocación del lavalier y la grabación en campo. Los estudiantes capturan audio de producción limpio que reduce el trabajo de postproducción.

Lección 3 • Iluminación para Producción de Video

Adapta los principios de iluminación a escenarios de imagen en movimiento. Los estudiantes construyen configuraciones de iluminación consistentes y controlables para entrevistas y escenas.

Lección 4 • Dirección de Talento y Gestión de una Producción

Enseña la comunicación con el talento frente a cámara y la coordinación del equipo. Los estudiantes dirigen producciones eficientes que se mantienen dentro del cronograma y del brief.

Lección 1 • Postproducción de Audio en Video

Mezcla diálogos, música y efectos de sonido dentro de la línea de tiempo de video. Los estudiantes entregan una mezcla de audio balanceada y lista para la plataforma.

Lección 2 • Técnicas de Corte y Ritmo

Cubre tipos de corte, ritmo y cadencia narrativa en la edición. Los estudiantes dan forma al material de archivo para convertirlo en una historia coherente y atractiva.

Lección 3 • Especificaciones de Exportación y Entrega

Cubre la selección de códec, tasa de bits y configuraciones de exportación específicas de la plataforma. Los estudiantes entregan archivos que cumplen con los requisitos técnicos sin pérdida de calidad.

Lección 4 • Flujo de Trabajo de Edición No Lineal

Presenta la interfaz del NLE, la configuración del proyecto y la ingestión de medios. Los estudiantes organizan el material de archivo y construyen un flujo de trabajo de edición estructurado.

Lección 5 • Títulos, Gráficos y Elementos de Motion Graphics

Cubre tercios inferiores, tarjetas de título y elementos gráficos animados. Los estudiantes integran motion graphics que mejoran en lugar de distraer.

Lección 1 • Animación de Fotogramas Clave y Editor de Gráficas

Cubre la colocación de fotogramas clave y el control de velocidad usando el editor de gráficas. Los estudiantes producen animaciones suaves y precisas con control total del tiempo.

Lección 2 • Composición y Efectos Visuales

Introduce el croma, enmascaramiento y fusión de capas para composición. Los estudiantes integran material de archivo en vivo con elementos animados y gráficos.

Lección 3 • Animación de Texto y Logotipo

Enseña técnicas para animar tipos de letra y símbolos de marca. Los estudiantes construyen secuencias de títulos pulidas y revelaciones de logotipo.

Lección 4 • Principios de Animación y Sincronización

Introduce los doce principios de la animación y su aplicación a los motion graphics. Los estudiantes animan con intención y movimiento de sensación natural.

Lección 1 • Distribución y Optimización para Plataformas

Cubre los requisitos específicos de la plataforma para publicar contenido multimedia. Los estudiantes optimizan y publican entregables para máximo alcance y desempeño.

Lección 2 • Planificación y Programación de Proyectos

Cubre la definición del alcance, la división de tareas y la creación del cronograma. Los estudiantes construyen calendarios de producción realistas que consideran los ciclos de revisión.

Lección 3 • Flujos de Trabajo de Colaboración y Revisión

Establece procesos para compartir el trabajo, recopilar retroalimentación y gestionar revisiones. Los estudiantes reducen los ciclos de revisión mediante protocolos de revisión estructurados.

Lección 4 • Control de Calidad y Revisión Técnica

Define listas de verificación de QC para entregables de audio, video y gráficos. Los estudiantes detectan errores técnicos antes de la entrega final.