Cours guitare débutant

Leçon 1 • Entretien de base de la guitare

Présente les pratiques de changement de cordes, de nettoyage et de rangement. Une guitare bien entretenue reste accordée et confortable à jouer tout au long de la formation.

Leçon 2 • Posture et tenue de la guitare

Établit des positions assises et debout ergonomiques pour prévenir les blessures. Une posture correcte permet directement une technique efficace dans les chapitres ultérieurs.

Leçon 3 • Accorder la guitare

Enseigne l'accordage standard à l'aide d'un accordeur électronique et à l'oreille. Un accordage précis est un prérequis pour tout le travail d'accords et de mélodies à venir.

Leçon 4 • Anatomie de la guitare

Couvre chaque composant physique des guitares acoustiques et électriques. Construit le vocabulaire essentiel pour suivre les instructions tout au long du cours.

Leçon 1 • Notation rythmique de base

Présente les valeurs de notes, les chiffrages de mesure et le comptage des temps. La littératie rythmique garantit que les étudiants jouent les motifs avec un timing correct.

Leçon 2 • Comprendre les diagrammes d'accords

Explique le système visuel en grille représentant les frettes, les cordes et le placement des doigts. Les diagrammes d'accords apparaissent dans chaque chapitre subséquent.

Leçon 3 • Introduction à la tablature de guitare

Enseigne le système de tablature à six lignes pour noter les notes uniques et les accords. La tablature est le format de notation principal utilisé tout au long de ce cours.

Leçon 1 • Fondamentaux de la main qui frette

Développe le placement correct des doigts, la pression et la position du pouce pour des notes claires. Ces mécaniques sous-tendent chaque technique d'accords et de gammes à venir.

Leçon 2 • Gratter des chansons avec des accords ouverts

Applique les accords ouverts à des chansons simples en utilisant des coups de médiator vers le bas de base. Relie la pratique isolée des accords à un contexte musical réel.

Leçon 3 • Accords ouverts majeurs

Présente les accords ouverts majeurs Mi, La, Ré, Sol et Do avec des diagrammes d'accord. Ces cinq accords déverrouillent des centaines de chansons pour débutants.

Leçon 4 • Accords ouverts mineurs

Enseigne les accords ouverts mineurs Mim, Lam et Rém ainsi que leur caractère émotionnel. Les accords mineurs élargissent le vocabulaire harmonique aux côtés des formes majeures.

Leçon 1 • Mécanique de la main qui tient le médiator

Établit la prise correcte du médiator, le mouvement du poignet et la position du bras pour gratter. Des mécaniques efficaces préviennent les blessures et permettent un développement plus rapide des motifs.

Leçon 2 • Motifs de grattage bas-haut

Présente les coups de médiator alternés bas-haut pour créer un groove rythmique. Ces motifs sont le style de grattage le plus courant dans la musique populaire.

Leçon 3 • Gratter dans différents genres

Applique les motifs appris aux contextes folk, pop, rock et country. La connaissance des genres aide les étudiants à choisir des rythmes stylistiquement appropriés.

Leçon 4 • Motifs de base vers le bas

Construit des motifs de base en coups vers le bas en 4/4 et 3/4. Les motifs en coups vers le bas forment l'épine dorsale rythmique de la plupart des chansons pour débutants.

Leçon 1 • Comprendre les tonalités et les armures

Relie les gammes majeures aux tonalités et explique comment les dièses et les bémols les définissent. La connaissance des tonalités guide la sélection des accords et la transposition des chansons.

Leçon 2 • L'alphabet musical et la gamme chromatique

Explique les douze hauteurs, les dièses, les bémols et les relations de demi-ton. Ce fondement soutient toute la théorie des gammes et des accords qui suit.

Leçon 3 • Construction de la gamme majeure

Enseigne la formule d'intervalles T-T-d-T-T-T-d et son application sur la guitare. La connaissance de la gamme majeure déverrouille les tonalités, les accords et la construction de mélodies.

Leçon 4 • Intervalles et leur son

Définit les intervalles de l'unisson à l'octave et entraîne la reconnaissance auditive. La littératie des intervalles soutient l'écriture de mélodies et la compréhension des accords.

Leçon 1 • Se préparer aux accords barrés

Développe la force des doigts et la technique de l'index barré avant les accords barrés complets. Une préparation adéquate évite la frustration et les blessures lors de la pratique des barrés.

Leçon 2 • Accords barrés en forme de Mi

Applique les formes ouvertes de Mi majeur et Mi mineur comme accords barrés déplaçables. Ces formes couvrent tous les accords majeurs et mineurs sur les cordes graves.

Leçon 3 • Accords barrés en forme de La

Enseigne les formes déplaçables de La majeur et La mineur dont la fondamentale est sur la cinquième corde. Les accords en forme de La complètent les accords en forme de Mi pour une couverture complète du manche.

Leçon 4 • Appliquer les accords barrés aux chansons

Intègre les accords barrés dans la pratique complète de chansons avec des progressions d'accords. L'application contextuelle cimente la fluidité des accords barrés dans des conditions musicales.

Leçon 1 • Technique de médiator alterné

Développe un jeu de médiator alterné strict bas-haut pour la vitesse et la précision sur les notes uniques. Le médiator alterné est la technique de base pour tout jeu de guitare lead.

Leçon 2 • Introduction à l'improvisation

Guide les étudiants pour improviser sur des pistes d'accompagnement en utilisant la gamme pentatonique. L'improvisation intègre toutes les compétences lead dans une expression musicale spontanée.

Leçon 3 • Techniques de guitare lead essentielles

Introduit les martellés, les étouffés, les glissés et les bendings de cordes pour un jeu expressif. Ces techniques définissent le caractère des solos de guitare dans tous les genres.

Leçon 4 • Fondamentaux de la gamme pentatonique

Enseigne la gamme pentatonique mineure en première position comme principal outil lead. La gamme pentatonique est la gamme la plus utilisée dans les solos rock, blues et pop.

Leçon 1 • Stratégies de mémorisation

Enseigne les techniques de regroupement, de répétition et de visualisation pour mémoriser des chansons. Les chansons mémorisées libèrent l'attention pour une interprétation expressive et dynamique.

Leçon 2 • Jouer devant un public

Prépare les étudiants à une interprétation en direct ou enregistrée grâce à des stratégies de répétition. Une interprétation constante sous pression est la mesure ultime de la préparation.

Leçon 3 • Processus systématique d'apprentissage de chansons

Fournit une méthode étape par étape pour décomposer et apprendre n'importe quelle chanson. Un processus fiable réduit la frustration et accélère la construction du répertoire.

Leçon 4 • Nuances et expression dans l'interprétation

Développe le contrôle du volume, du son et de la sensation pour rendre les interprétations captivantes. Un jeu expressif distingue une interprétation musicale de la simple exécution de notes.