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Cours de technicien du son
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Cours de technicien du son

4,5

Apprenez l'ensemble complet des compétences d'un technicien du son en activité, de la physique acoustique et de la technique des microphones au mixage live et au mastering pour les plateformes de streaming. Ce cours couvre chaque étape de la chaîne de signal avec un enseignement pratique conçu pour des environnements professionnels réels. Que vous vous dirigiez vers la scène, le studio ou le plateau, c'est ici que votre carrière audio commence.

Dedika pour entreprises

Ce que vous allez apprendre:

Ce cours vous fait traverser chaque discipline fondamentale qu'un technicien du son professionnel doit maîtriser. Vous apprendrez comment les signaux audio se comportent, comment construire et dépanner une chaîne de signal, et comment sélectionner et placer des microphones pour n'importe quelle source. Vous développerez des compétences en sonorisation live comprenant la configuration du système de sonorisation, la structure de gain, le mixage des retours et le contrôle du larsen. L'enregistrement en studio, le flux de travail sur sessions multipistes et l'utilisation d'une DAW sont couverts en détail. Vous étudierez également le traitement audio, la méthodologie de mixage et le mastering selon les normes de loudness pour le streaming, vous offrant un ensemble complet de compétences prêtes pour l'emploi.

Comment vous étudiez de façon pratique Cours de technicien du son

Comment vous pratiquez Cours de technicien du son

Pour vous, entreprise, qui souhaitez former votre équipe

Avec Dedika pour les entreprises, le cours inclut des exercices et des exemples adaptés à votre propre activité et aux besoins spécifiques de votre entreprise.

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Contenu du cours

8 Chapitres • 38 LeçonsDurée entre 4 et 360 heures (vous décidez)

Chapitre 1Voir les détails

Fondamentaux du Son et de l'Audio

  • Leçon 1 • Terminologie Audio Professionnelle

    Présente le vocabulaire standard de l'industrie utilisé sur les plateaux, en studio et dans les salles de concert. Une terminologie précise permet une communication claire avec les ingénieurs, les producteurs et les clients.

  • Leçon 2 • Physique des Ondes Sonores

    Couvre la fréquence, l'amplitude, la longueur d'onde et la phase telles qu'elles s'appliquent au travail audio. Établit la base physique de chaque décision de mixage et de traitement du signal prise ultérieurement.

  • Leçon 3 • Types de Signaux Audio et Niveaux

    Distingue les signaux de niveau micro, de niveau ligne et de niveau instrument ainsi que leurs besoins en gain. Fournit le cadre pour une gestion correcte des niveaux tout au long de la chaîne de signal.

  • Leçon 4 • Concepts de Flux du Signal et de Routage

    Cartographie le trajet que l'audio parcourt de la source à la sortie à travers les consoles, les processeurs et les amplificateurs. Les étudiants tracent des chemins de signal complets sur papier et sur du matériel réel.

Chapitre 2Voir les détails

Équipement Audio et Chaîne de Signal

  • Leçon 1 • Câbles, Connecteurs et Patching

    Couvre les types de connecteurs XLR, TRS, TS, RCA et numériques ainsi que la manipulation et le test appropriés des câbles. Des connexions fiables empêchent la perte de signal et le bruit dans tout environnement professionnel.

  • Leçon 2 • Boîtes DI et Conversion de Signal

    Aborde les boîtes d'injection directe, les convertisseurs analogique-numérique et la synchronisation d'horloge word. Ces dispositifs font le pont entre les instruments, les ordinateurs et les consoles sans dégradation du signal.

  • Leçon 3 • Types de Microphones et Directivités

    Examine les microphones dynamiques, à condensateur et à ruban ainsi que les motifs cardoïde, omnidirectionnel et en figure de huit. La sélection correcte du microphone affecte directement la qualité de capture et le rejet du larsen.

  • Leçon 4 • Systèmes d'Amplificateurs et de Haut-Parleurs

    Explique les classes d'amplificateurs de puissance, l'impédance des enceintes et les réseaux de fréquences de coupure. Une correspondance appropriée entre amplificateur et enceinte protège l'équipement et offre une reproduction sonore précise.

  • Leçon 5 • Consoles de Mixage et Tranches de Canal

    Décortique l'anatomie des consoles analogiques et numériques, en se concentrant sur les préamplis, l'égaliseur, les envois auxiliaires et les faders. Les étudiants manipulent une tranche de canal de console, de l'entrée à l'affectation de bus.

Chapitre 3Voir les détails

Techniques de Placement de Microphone

  • Leçon 1 • Configurations de Prise de Son Stéréo

    Enseigne les techniques XY, ORTF, en paire espacée et mid-side pour capturer la largeur et la profondeur. Les choix d'image stéréo affectent la façon dont un mixage se traduit sur différents systèmes de lecture.

  • Leçon 2 • Techniques de Microphone pour Voix

    Couvre la distance, l'angle et l'utilisation du filtre anti-pop pour les applications de parole et de chant. La capture vocale constante est la tâche la plus courante qu'un technicien du son effectue.

  • Leçon 3 • Microphone d'Amplificateur de Guitare et Basse

    Explore le mélange de micros dans l'axe, hors axe et multi-micros pour les enceintes de guitare et les amplis de basse. La position du micro par rapport au cône du haut-parleur modifie considérablement le caractère tonal.

  • Leçon 4 • Stratégies de Microphone pour Batterie

    Présente les approches de prise de son rapprochée et overhead pour la grosse caisse, la caisse claire, les toms et les cymbales. Les décisions de micro sur la batterie façonnent tout le mixage et nécessitent une gestion minutieuse de la phase.

  • Leçon 5 • Instruments Acoustiques et Ensembles

    Aborde le micro du piano, des cordes, des cuivres et des chœurs en environnement studio et live. Le micro d'ensemble nécessite d'équilibrer l'isolation, la fuite et le son naturel de la salle.

Chapitre 4Voir les détails

Sonorisation en Direct

  • Leçon 1 • Identification et Élimination du Larsen

    Identifie les fréquences de larsen à l'oreille et avec des outils d'analyse, puis les élimine efficacement. Un contrôle rapide du larsen protège l'équipement et maintient l'expérience du public.

  • Leçon 2 • Conception et Installation du Système de Sonorisation

    Couvre le placement des enceintes, l'alignement du délai et la planification des zones de couverture pour différentes tailles de salle. Une conception de système appropriée garantit des niveaux de pression sonore uniformes dans toute la zone du public.

  • Leçon 3 • Mixage des Retours pour les Artistes

    Enseigne le mixage des retours de scène et intra-auriculaires à partir d'une console de retours dédiée ou d'envois auxiliaires. Les artistes comptent sur des mixages de retour précis pour donner le meilleur d'eux-mêmes sur scène.

  • Leçon 4 • Workflow de Mixage Façade

    Développe une approche systématique pour construire un mixage live à partir de zéro pendant la performance. Les étudiants équilibrent les instruments, gèrent la dynamique et répondent aux changements en temps réel.

  • Leçon 5 • Structure de Gain et Soundcheck

    Établit un gain correct à chaque étape avant le début du spectacle, empêchant la distorsion et le bruit. Une routine de soundcheck disciplinée est le fondement d'un mixage live réussi.

Chapitre 5Voir les détails

Principes Fondamentaux de l'Enregistrement en Studio

  • Leçon 1 • Workflow de Session d'Enregistrement

    Guide les étudiants à travers la configuration pré-session, l'enregistrement par punch, le comping et la gestion des prises. Un workflow de session efficace maintient les artistes à l'aise et maximise le temps d'enregistrement.

  • Leçon 2 • Environnement de Studio et Acoustique

    Explique le monitoring en régie, l'acoustique de la salle live et l'utilisation de la cabine d'isolation. L'environnement d'enregistrement façonne chaque son capturé avant tout traitement appliqué.

  • Leçon 3 • Configuration de la Station de Travail Audio Numérique

    Couvre la création de session, le routage de l'interface audio et l'organisation des pistes pour un enregistrement efficace. Une session bien configurée prévient les erreurs et accélère le workflow.

  • Leçon 4 • Niveaux d'Enregistrement et Headroom

    Établit les niveaux d'enregistrement cibles dans les systèmes numériques pour maximiser la plage dynamique sans écrêtage. Une bonne gestion du headroom est essentielle dans les workflows 24 bits et virgule flottante 32 bits.

  • Leçon 5 • Overdub et Superposition de Pistes

    Couvre la technique d'overdub, la compensation de latence et la superposition de pistes pour les voix et les instruments. L'overdub construit la densité de l'arrangement tout en maintenant la cohérence de phase entre les couches.

Chapitre 6Voir les détails

Traitement Audio et Effets

  • Leçon 1 • Reverb et Effets Spatiaux

    Explique les types de reverb (room, hall, plate et convolution) et leur intégration en envoi/retour. La reverb crée de la profondeur et de l'espace, plaçant les sons dans un environnement acoustique crédible.

  • Leçon 2 • Effets de Délai, Modulation et Hauteur

    Aborde le temps de délai, le feedback, le chorus, le flanger, le phaser et la correction de hauteur en contexte de mixage. Les effets de modulation ajoutent du mouvement et de la largeur lorsqu'ils sont utilisés avec retenue et intention.

  • Leçon 3 • Principes et Pratique de l'Égalisation

    Enseigne le fonctionnement des égaliseurs paramétriques, graphiques et shelving à des fins correctives et créatives. L'égaliseur est l'outil le plus utilisé en audio et nécessite à la fois des connaissances techniques et des oreilles entraînées.

  • Leçon 4 • Ordre de la Chaîne d'Effets et Gestion des Niveaux

    Établit l'ordre optimal des processeurs dans une tranche de canal et sur un bus master. Un ordre de chaîne incorrect provoque des artefacts indésirables et réduit inutilement le headroom.

  • Leçon 5 • Techniques de Traitement Dynamique

    Couvre les compresseurs, limiteurs, gates et expandeurs avec des réglages de paramètres pratiques pour les sources courantes. Le contrôle dynamique façonne la perception du volume et protège l'équipement en aval.

Chapitre 7Voir les détails

Mixage pour l'Équilibre et la Clarté

  • Leçon 1 • Traduction du Mixage et Écoute de Référence

    Teste les mixages sur plusieurs systèmes de lecture et par rapport à des pistes de référence commerciales pour assurer la traduction. Un mixage qui se traduit bien sonne intentionnel sur chaque système utilisé par un auditeur.

  • Leçon 2 • Imagerie Stéréo et Panoramique

    Couvre les lois de panoramique, les outils de largeur stéréo et les tests de compatibilité mono pour la diffusion et le streaming. Un mixage bien panoramique crée une image stéréo convaincante sans s'effondrer en mono.

  • Leçon 3 • Gestion du Spectre de Fréquences

    Enseigne comment sculpter l'espace fréquentiel pour chaque instrument afin que les éléments coexistent sans masquage. La gestion du spectre est la compétence principale qui sépare les mixages amateurs des mixages professionnels.

  • Leçon 4 • Profondeur et Dimension dans un Mixage

    Utilise le volume, l'égaliseur, la reverb et le délai pour créer une profondeur d'avant en arrière ainsi qu'une largeur de gauche à droite. Les mixages tridimensionnels semblent immersifs et retiennent plus longtemps l'attention de l'auditeur.

  • Leçon 5 • Automation et Dynamique du Mixage

    Applique l'automation de volume, de panoramique et de paramètres de plugin pour maintenir l'énergie et la concentration tout au long d'une chanson. L'automation transforme un mixage statique en une performance vivante et respirante.

Chapitre 8Voir les détails

Normes de Mastering et de Livraison

  • Leçon 1 • Normes de Volume et Mesure

    Explique les cibles de volume intégré LUFS, de crête réelle et de volume à court terme pour le streaming et la diffusion. Le respect des normes de volume des plateformes empêche la réduction automatique du gain lors de la livraison.

  • Leçon 2 • Formats de Livraison et Métadonnées

    Prépare les masters aux formats WAV, AIFF, MP3 et AAC avec les métadonnées correctes pour les plateformes de distribution. Des métadonnées appropriées garantissent un crédit correct et une gestion du catalogue sur tous les canaux.

  • Leçon 3 • Dithering et Réduction de la Résolution en Bits

    Couvre les algorithmes de dithering et quand les appliquer lors de la conversion de la résolution en bits pour l'exportation finale. Un dithering correct préserve les détails de bas niveau qui seraient autrement perdus lors de la troncature.

  • Leçon 4 • Chaîne de Mastering et Flux du Signal

    Construit une chaîne de signal de mastering en utilisant l'égaliseur, la compression, l'amélioration stéréo et la limitation en séquence. La chaîne de mastering doit être suffisamment transparente pour améliorer sans altérer l'intention du mixage.

Certification

Votre certificat valide de réussite

Ce cours est pour vous :

  • Techniciens en herbe : prêts à transformer une passion pour le son en un travail rémunéré.

  • Musiciens de scène : désireux de comprendre et de contrôler leur propre sonorisation en direct.

  • Producteurs de musique : cherchant à acquérir des compétences techniques pratiques au-delà de l'écran de votre station de travail audio numérique.

  • Personnes en reconversion professionnelle : attirées par le travail audio depuis des parcours professionnels non liés.

  • Personnel de théâtre et d'événements : souhaitant formaliser les compétences acquises sur le terrain.

  • Étudiants en cinéma : ayant besoin de connaissances audio de niveau professionnel pour la production vidéo.

Ce que disent nos apprenants

Vos cours sont parfaits. J'ai acheté le forfait d'un an et j'ai enfin l'opportunité de suivre divers sujets qui m'intéressent sans avoir besoin de changer de plateforme... je vous remercie pour tout ce que vous faites, je vous ai déjà recommandés à d'autres personnes...
Giulio Carlo
Giulio CarloÉtudiant en Marketing Digital
J'aime la façon dont les leçons vont droit au but et comment je peux changer de chapitres et passer le contenu dont je n'ai pas besoin.
Mariana Ferres
Mariana FerresÉtudiante en Photographie
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Luciana Alvarenga
Luciana AlvarengaÉtudiante en Design d'Ongles
La plateforme est rapide, simple à utiliser. La diversité du contenu et les vidéos complémentaires aident beaucoup dans l'apprentissage.
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André FelipeÉtudiant en Ingénierie de Prompt

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