Cours de danse de salon débutant

Leçon 1 • Posture et alignement corporel

L'alignement correct de la colonne vertébrale, la position de la tête et la répartition du poids sont établis. Une posture correcte sous-tend chaque technique introduite tout au long du cours.

Leçon 2 • Étiquette de la danse de salon

Les règles de circulation sur la piste, le respect du partenaire et les normes de la danse sociale sont présentés. La compréhension de l'étiquette garantit une participation sécurisée et agréable dans tout contexte de danse de salon.

Leçon 3 • Équilibre et transfert de poids

Les étudiants pratiquent le transfert de poids en douceur entre les pieds sans perdre leur stabilité. Cette compétence est essentielle pour exécuter tous les motifs de jeu de pieds en danse de salon.

Leçon 1 • Position de prise fermée

Le cadre standard de la prise fermée est enseigné avec un placement correct des mains, des bras et du corps. Un cadre solide est le canal de communication entre les partenaires.

Leçon 2 • Coordination des jeux de pieds avec un partenaire

Des motifs de pas synchronisés sont introduits pour que les partenaires se déplacent comme une seule unité. Des exercices de coordination renforcent le lien entre le cadre et le jeu de pieds.

Leçon 3 • Principes de guidage et de suivance

Les étudiants apprennent à envoyer et à recevoir des signaux de mouvement à travers le cadre et le poids du corps. Un guidage clair et un suivage réactif sont pratiqués dans les deux rôles.

Leçon 1 • Pas de base de la valse et variations

Le pas de base fournit un motif stationnaire pour pratiquer simultanément le rythme et le cadre. Les variations ajoutent de l'intérêt et préparent les étudiants à des figures plus complexes.

Leçon 2 • Rythme et musicalité de la valse

La signature rythmique à 3/4 et le compte caractéristique UN-deux-trois sont intériorisés. Le phrasé musical guide le moment de commencer et la façon d'accentuer le mouvement.

Leçon 3 • Virages naturels et inversés

Les deux figures de virage fondamentales de la valse sont enseignées pas à pas. Les virages permettent aux couples de se déplacer sur la piste et de changer de direction.

Leçon 4 • Enchaîner les figures de la valse

Les étudiants relient les virages, les pas de base et les pas progressifs en une routine fluide. Des transitions douces entre les figures sont la marque d'une valse soignée.

Leçon 1 • Construire une routine de foxtrot

Les figures apprises sont assemblées en une routine continue dansée sur une musique de foxtrot intégrale. La pratique de la routine développe la sensibilité musicale et la synchronisation du partenaire.

Leçon 2 • Marche de base du foxtrot

L'action de marche avec talon en avant spécifique au foxtrot est pratiquée seul et avec un partenaire. Une marche douce et glissée est le fondement de toutes les figures du foxtrot.

Leçon 3 • Pas de plume et trois pas

Deux figures centrales du foxtrot sont introduites pour construire un mouvement de déplacement sur la piste. Ces figures établissent la nature progressive du foxtrot.

Leçon 4 • Virage inversé dans le foxtrot

Le virage inversé permet aux couples de changer de direction et de négocier les coins. Une rotation corporelle et un jeu de pieds corrects évitent la perte d'équilibre pendant le virage.

Leçon 1 • New-Yorker et tour sur place

Deux figures populaires du cha-cha sont enseignées pour ajouter de la variété directionnelle et du panache visuel. Ces figures sont largement utilisées dans le cha-cha social et de compétition.

Leçon 2 • Mécanique de l'action de hanche latine

L'action de hanche du mouvement cubain est décomposée en pression du pied, redressement du genou et placement de la hanche. Une action de hanche authentique distingue la danse latine des styles de danse de salon.

Leçon 3 • Positions ouvertes et fermées du cha-cha

Les étudiants alternent entre la prise fermée et la position ouverte face à face pendant les figures. Les changements de position élargissent le vocabulaire du cha-cha et permettent l'interaction entre partenaires.

Leçon 4 • Rythme et jeu de pieds du cha-cha

Le compte deux-trois-cha-cha-cha est appliqué aux pas de base en avant et en arrière. Un rythme de jeu de pieds précis crée la sensation syncopée caractéristique.

Leçon 1 • Pas de base de la rumba

Le pas de base de la rumba est l'élément de base principal pour toutes les figures de la rumba. La maîtrise du pas de base garantit un rythme et une action de hanche corrects dans le travail en couple.

Leçon 2 • Rythme et mesure de la rumba

Le compte lent-rapide-rapide en mesure à 4/4 est appliqué à l'action de hanche retardée caractéristique de la rumba. La précision du rythme crée la qualité romantique et posée de la rumba.

Leçon 3 • Expression et musicalité de la rumba

Les étudiants interprètent le phrasé et le caractère émotionnel de la musique de rumba à travers la qualité du mouvement. La musicalité élève les pas techniques en une performance expressive.

Leçon 4 • Mouvement cubain dans la rumba

Le mouvement cubain plus profond et plus lent de la rumba est contrasté avec l'action de hanche du cha-cha. Un mouvement de hanche contrôlé transmet le caractère expressif de la danse.

Leçon 1 • Rock step et triple step

Le rock step et le chassé en triple step sont les deux motifs de jeu de pieds centraux du swing. Ces motifs se combinent pour former chaque figure de base du swing.

Leçon 2 • Figure de base du Swing de la Côte Est

La figure de base du East Coast Swing à six temps est assemblée à partir du rock step et des triple steps. Cette figure est le fondement de tout le travail en couple du swing.

Leçon 3 • Tour sous le bras et tuck turn

Deux virages essentiels du swing sont introduits pour ajouter de la variété et de l'interaction entre partenaires. Les virages développent la conscience spatiale et la connexion par les guidages des mains.

Leçon 4 • Rythme du jive et chassé

Le tempo plus rapide du jive et le rythme distinct du chassé sont introduits comme une extension du swing. Les étudiants adaptent leurs compétences du swing à l'énergie et à la précision plus élevées du jive.

Leçon 1 • Figure de base du tango et promenade

La figure de base du tango et la position de promenade sont les deux figures fondamentales de la danse. La promenade introduit le positionnement côte à côte du partenaire, unique au tango.

Leçon 2 • Routine et musicalité du tango

Les figures sont assemblées en une séquence dramatique de tango dansée sur une musique de tango authentique. Les étudiants interprètent les accents musicaux et les pauses pour améliorer la qualité de la performance.

Leçon 3 • Caractère et posture du tango

La position distinctive de la tête, les genoux fléchis et l'étreinte serrée du tango sont établis. Une posture correcte crée l'apparence dramatique et ancrée propre au tango.

Leçon 4 • Enchaînement progressif et corte

L'enchaînement progressif et le corte ajoutent un changement de direction et des pauses dramatiques au tango. Ces figures développent la capacité du guideur à contrôler le rythme et la direction.