Blender講座

レッスン 1 • オブジェクトとモードの操作

スケール

レッスン 2 • 3Dビューポートのナビゲーション

前提条件

レッスン 3 • Blenderインターフェースの理解

メニュー、ヘッダー、エディター、ステータスバーなど、主要なUI領域をすべて解説します。パネルとワークスペースの関係について、受講者にメンタルモデルを提供します。

レッスン 4 • Blenderのインストールと設定

効率的なワークスペースのためのBlenderのダウンロード、インストール、環境設定をカバーします。以降のすべての章が依存する技術的基盤を確立します。

レッスン 1 • 非破壊モデリングのためのモディファイア

ベース形状を変更せずに手続き的な変更を適用するためのモディファイアスタックを学びます。非破壊ワークフローにより、迅速なイテレーションが可能になります。

レッスン 2 • トポロジーとエッジフローの原則

クリーンなトポロジーが変形、サブディビジョン、エクスポートにおいてなぜ重要なのかを説明します。受講者は、エッジループを戦略的に計画し修正する方法を学びます。

レッスン 3 • メッシュプリミティブと基本形状

すべてのモデルの出発点となるメッシュプリミティブを紹介します。受講者は、デザイン意図に合わせてプリミティブを追加、配置、調整する方法を学びます。

レッスン 4 • 完全な練習用アセットのモデリング

編集モードのスキルをすべて適用し、完成度の高いローポリプロップをゼロから構築します。章のテクニックを単一のプロジェクトに統合します。

レッスン 1 • テクスチャマッピングとUVアンラップ

UVアンラップを学び、イメージテクスチャを3Dサーフェスに正確に投影します。適切なUVはストレッチを防ぎ、正確なテクスチャ配置を可能にします。

レッスン 2 • Principled BSDFシェーダーの詳細

Principled BSDFの主要パラメータをすべて探求し、現実世界の表面をシミュレートします。受講者は、金属、プラスチック、ガラス、布地の外観を再現します。

レッスン 3 • シェーダーエディター入門

ノードグラフインターフェースとノード間のデータフローについて受講者をガイドします。シェーダーを構築する前に、ノードロジックを理解することが不可欠です。

レッスン 4 • プロシージャルテクスチャとノードグループ

Blenderに組み込まれたプロシージャルテクスチャノードを使用して、複雑な表面の詳細を構築します。ノードグループは再利用性を促進し、シェーダーグラフを整理します。

レッスン 1 • スリーポイントライティングテクニック

3Dシーンにキーライト、フィルライト、リムライトの古典的な配置を適用します。この業界標準のセットアップは、プロフェッショナルなライティングの基礎です。

レッスン 2 • Blenderのライトタイプとプロパティ

ポイントライト、サンライト、スポットライト、エリアライトと、それらの主要パラメータを紹介します。適切なライトタイプを選択することは、すべての照明計画における最初の判断です。

レッスン 3 • HDRIとワールドライティング

ハイダイナミックレンジ画像を使用して、リアルな環境光と反射光を提供します。HDRIワールドライティングは、手動のライト配置を補完または置き換えます。

レッスン 4 • 完全なシーンのライティング

すべてのライティングスキルとカメラスキルを統合し、洗練されたシーンセットアップを完成させます。受講者は、反復的なレビューを通じて、一般的なライティングの問題を診断し修正します。

レッスン 1 • レンダリングパフォーマンスの最適化

画質を犠牲にせずにレンダリング時間を短縮する実践的なテクニックを適用します。パフォーマンス最適化は、制作の締め切りにとって重要です。

レッスン 2 • レンダリング出力設定

最終レンダリング用に解像度、フレームレート、ファイル形式、出力パスを設定します。正しい出力設定は、コストのかかる再レンダリングや形式エラーを防ぎます。

レッスン 3 • レンダーパスのコンポジット

レンダーパスとコンポジッターを使用して、レンダリング後に非破壊で画像を強調します。パスベースのコンポジットは、すべてのビジュアル要素を詳細に制御します。

レッスン 4 • EEVEEリアルタイムレンダリングエンジン

EEVEEのラスタライゼーションアプローチと、高速でスタイライズされたレンダリングのための独自設定をカバーします。受講者は、プレビューやスタイライズされた最終出力にEEVEEを活用します。

レッスン 1 • ダイナミックトポロジーとリメッシュ

アダプティブメッシュ解像度のためのDyntopoと、クリーンなベースメッシュのためのボクセルリメッシュをカバーします。これらのツールは、スカルプターを手動でのポリゴン管理から解放します。

レッスン 2 • スカルプトモードのインターフェースとブラシ

スカルプトモードへの誘導と、主要なブラシタイプおよび設定を紹介します。ブラシの習得は、すべてのスカルプトワークフローへの入り口です。

レッスン 3 • マスクとフェイスセット

マスクとフェイスセットを使用して、スカルプト中に領域を分離し、精密なコントロールを実現します。分離ツールは、完成した部分への意図しない変更を防ぎます。

レッスン 4 • 顔の特徴と形状のスカルプト

スカルプトテクニックを応用して、信頼性の高い顔の解剖学的構造と表面の詳細を作成します。顔のスカルプトには、骨格と筋肉の構造の理解が必要です。

レッスン 1 • アーマチュアの作成とボーン階層

クリーンなリグのためのアーマチュア、ボーンの親子関係、命名規則を紹介します。適切に構造化された階層は、アニメーション可能なキャラクターの基盤です。

レッスン 2 • グラフエディターとモーションの調整

グラフエディターでFカーブハンドルを使用して、タイミングとイージングを調整します。洗練されたカーブは、機械的な動きを自然で表現力豊かなアニメーションに変えます。

レッスン 3 • インバースキネマティクスとコンストレイント

IKソルバーとボーンコンストレイントを適用して、複雑な手足のアニメーションを簡素化します。コンストレイントはアニメーターの作業負荷を軽減し、現実的な動きの制限を強制します。

レッスン 4 • キーフレーミングとタイムライン

タイムラインとドープシート間でのキーフレームの挿入、編集、管理方法を学びます。キーフレームの制御は、すべてのアニメーション作業の中核スキルです。

レッスン 1 • パーティクルシステムとシミュレーション

ダイナミックエフェクトのためのヘアパーティクルシステムと基本的な物理シミュレーションを設定します。シミュレーションは、静的なジオメトリでは実現できないリアリズムを追加します。

レッスン 2 • ジオメトリノードの基礎

手続き型のオブジェクト生成と配置のためのジオメトリノードエディターを紹介します。プロシージャルワークフローにより、スケーラブルで非破壊的なシーン構築が可能になります。

レッスン 3 • シーン整理とアセット管理

コレクション、リンクライブラリ、アセットカタログを適用して、複雑なプロジェクトを管理します。整理されたファイルはエラーを減らし、チームのコラボレーションを加速します。

レッスン 4 • 外部パイプラインへのエクスポート

ゲームエンジンやDCCツール向けのFBX、OBJ、glTF、Alembicのエクスポート設定をカバーします。正しいエクスポート設定により、マテリアル、リグ、アニメーションが保持されます。