Curso Básico de Designer Gráfico

Aula 1 • Visão Geral do Processo de Design

Apresenta o fluxo de trabalho iterativo do design, do briefing à entrega final. Os alunos mapeiam cada fase para marcos reais de projeto.

Aula 2 • Analisando Trabalhos de Design Existentes

Treina a observação crítica ao desconstruir designs profissionais. Desenvolve vocabulário para dar e receber críticas de design.

Aula 3 • Como os Elementos Visuais Transmitem Significado

Explora a semiótica e os fundamentos da linguagem visual: símbolos, ícones e índices. Conecta a teoria da percepção à tomada de decisão prática em design.

Aula 1 • Alinhamento e Sistemas de Grade

Aborda linhas de alinhamento invisíveis e estruturas de grade que criam ordem. Os alunos constroem grades simples e alinham elementos com precisão.

Aula 2 • Equilíbrio e Composição

Aborda o equilíbrio simétrico, assimétrico e radial no design de layout. Os alunos produzem composições demonstrando cada tipo de equilíbrio.

Aula 3 • Proximidade e Agrupamento

Explica como as relações espaciais sinalizam relações de conteúdo aos espectadores. Os alunos reorganizam layouts para melhorar a clareza da informação.

Aula 4 • Contraste e Ênfase Visual

Ensina como o contraste em valor, tamanho e cor direciona a atenção do espectador. Permite diretamente decisões de hierarquia em todos os projetos subsequentes.

Aula 1 • Psicologia da Cor e Emoção

Mapeia associações emocionais comuns a escolhas de cor em diferentes culturas. Os alunos justificam decisões de paleta usando raciocínio psicológico.

Aula 2 • Construindo e Testando Paletas

Guia os alunos na criação de paletas acessíveis e coesas do zero. Inclui teste de relação de contraste para conformidade de legibilidade.

Aula 3 • Sistemas de Cor Digital

Explica os modelos de cor RGB, CMYK e hexadecimal e quando cada um se aplica. Previne erros comuns de deslocamento de cor entre a saída de tela e impressão.

Aula 4 • A Roda de Cores e Relações Cromáticas

Apresenta matiz, saturação e valor usando a roda de cores tradicional. Estabelece o vocabulário usado em toda decisão de cor subsequente.

Aula 1 • Hierarquia Tipográfica

Ensina variação de tamanho, peso e estilo para guiar a ordem de leitura. Os alunos redesenham layouts de texto plano para estabelecer hierarquia visual clara.

Aula 2 • Classificação Tipográfica

Examina as categorias com serifa, sem serifa, script, display e monoespaçada. Os alunos associam categorias de tipos a contextos de design apropriados.

Aula 3 • Espaçamento e Legibilidade

Aborda kerning, tracking, entrelinhamento e comprimento de linha para legibilidade ideal. Os alunos ajustam o espaçamento para atender aos padrões profissionais de legibilidade.

Aula 4 • Combinando Tipos de Forma Eficaz

Fornece um método sistemático para combinar duas ou três famílias tipográficas de forma harmoniosa. Os alunos criam uma folha de referência de combinações de tipos para projetos futuros.

Aula 1 • Ferramentas de Texto e Tipografia

Demonstra o uso da ferramenta de texto, configurações do painel de caracteres e estilos de parágrafo. Reforça as habilidades de tipografia do Capítulo 4 no ambiente do software.

Aula 2 • Camadas, Grupos e Gerenciamento de Arquivos

Ensina organização de camadas, agrupamento e convenções de nomenclatura para arquivos limpos. Estabelece hábitos profissionais de higiene de arquivo desde o início.

Aula 3 • Ferramentas de Desenho e Forma

Aborda a criação de formas vetoriais, edição de caminhos e fundamentos da Ferramenta Caneta. Os alunos desenham e modificam formas geométricas básicas e personalizadas.

Aula 4 • Configuração da Interface e do Espaço de Trabalho

Orienta os alunos sobre painéis, barras de ferramentas, pranchetas e preferências. Um espaço de trabalho configurado reduz o atrito em todos os exercícios de software subsequentes.

Aula 1 • Projetando para Impressão vs. Tela

Diferencia os requisitos de resolução, sangria, área de segurança e modo de cor. Os alunos preparam o mesmo layout para saída impressa e digital.

Aula 2 • Crítica e Iteração de Layout

Aplica crítica estruturada aos layouts dos alunos e impulsiona ciclos de revisão. Constrói o hábito de melhoria de design baseada em evidências.

Aula 3 • Trabalhando com Imagens e Texto

Aborda posicionamento de imagem, corte, quebra de texto e estilo de legendas. Os alunos integram fotografia e texto em um layout coeso.

Aula 4 • Hierarquia Visual em Layouts

Integra contraste, tamanho e espaçamento para controlar o fluxo de leitura em uma página inteira. Os alunos redesenham um layout plano para alcançar hierarquia clara.

Aula 1 • Sistema Tipográfico da Marca

Seleciona e combina tipos que reforçam a voz da marca e garantem consistência. Os alunos definem regras de uso para títulos, corpo e texto de UI.

Aula 2 • Montando um Guia de Estilo Simples

Compila decisões de logotipo, cor e tipo em um documento de referência de marca de uma página. Os alunos apresentam o guia de estilo como uma entrega para os colegas.

Aula 3 • Fundamentos de Design de Logotipo

Aborda logotipos textuais, lettermarks, marcas pictóricas e marcas combinadas. Os alunos esboçam e digitalizam um conceito de logotipo através de múltiplas iterações.

Aula 4 • Entendendo Marca e Identidade

Define marca como percepção e identidade como sua expressão visual. Os alunos analisam sistemas de marca reais para identificar componentes centrais da identidade.

Aula 1 • Design de Mockup e Apresentação

Demonstra a colocação de designs em mockups realistas de dispositivos e impressão. Os alunos produzem slides de apresentação refinados para cada peça do portfólio.

Aula 2 • Documentando Seu Processo de Design

Guia os alunos a mostrar pesquisa, esboços e iterações junto com o trabalho final. A documentação do processo sinaliza pensamento profissional para os revisores.

Aula 3 • Apresentando Trabalho para um Público

Treina os alunos a percorrer verbalmente as decisões de design com confiança. Os alunos fazem uma apresentação de portfólio cronometrada e recebem feedback estruturado.

Aula 4 • Selecionando e Curando Trabalho

Ensina critérios para escolher quais projetos incluir e como sequenciá-los. Os alunos selecionam suas peças mais fortes e escrevem resumos dos projetos.