Curso de Fundamentos do Design Gráfico

Aula 1 • Princípios do Design

Explica como os elementos são organizados usando equilíbrio, contraste, ênfase, ritmo e unidade. Os alunos criticam composições usando esses princípios.

Aula 2 • Elementos do Design

Define os sete elementos visuais centrais: linha, forma, volume, espaço, textura, valor e cor. Os alunos identificam cada elemento em trabalhos profissionais.

Aula 3 • Como os Humanos Percebem a Informação Visual

Aborda a psicologia da Gestalt e o processamento pré-atentivo aplicados ao design. Estabelece a estrutura perceptual usada ao longo do curso.

Aula 1 • A Roda de Cores e Harmonias

Aborda relações de matizes primários, secundários e terciários e seis esquemas clássicos de harmonia. Os alunos constroem paletas usando cada esquema.

Aula 2 • Construindo e Gerenciando Paletas de Cores

Ensina a construção de paletas, criação de tons claros e escuros, e documentação de tokens de cor. Os alunos entregam um sistema de paletas completo e documentado.

Aula 3 • Cor no Contexto e no Ambiente

Aborda o contraste simultâneo, o metamerismo e os efeitos da iluminação ambiental na cor percebida. Os alunos ajustam paletas para condições do mundo real.

Aula 4 • Modelos de Cor e Espaços de Cor

Diferencia os modelos RGB, CMYK e HSB e explica quando cada um se aplica. Fundamenta os alunos na precisão técnica da cor antes da aplicação criativa.

Aula 1 • Seleção e Combinação de Famílias Tipográficas

Estabelece critérios para escolher famílias tipográficas que combinem com tom, meio e público. Os alunos combinam famílias para título e corpo com justificativa fundamentada.

Aula 2 • Anatomia e Classificação Tipográfica

Identifica as partes das letras e mapeia as famílias tipográficas em classificações históricas. Fornece o vocabulário necessário para a seleção informada de fontes.

Aula 3 • Hierarquia e Escala Tipográfica

Ensina variação de tamanho, peso e estilo para guiar a atenção do leitor pelo conteúdo. Os alunos constroem hierarquias de vários níveis para layouts editoriais.

Aula 4 • Espaçamento, Alinhamento e Legibilidade

Aborda tracking, kerning, entrelinhamento e medida para otimizar o conforto de leitura. Os alunos refinam configurações de texto brutas para padrões profissionais.

Aula 1 • Espaço em Branco e Espaço Visual para Respirar

Reformula o espaço vazio como um elemento de design ativo que melhora a clareza e a elegância. Os alunos redesenham layouts desordenados usando espaço em branco deliberado.

Aula 2 • Anatomia da Grade e Tipos de Grade

Define colunas, medianiz, margens e linhas, e compara grades de manuscrito, coluna, modulares e hierárquicas. Os alunos selecionam grades apropriadas ao tipo de conteúdo.

Aula 3 • Design de Várias Páginas e Spread

Estende os princípios de página única para spreads, folhetos e documentos paginados. Os alunos produzem um layout editorial consistente de seis páginas.

Aula 4 • Pensamento de Layout Responsivo e Adaptativo

Traduz o pensamento de grade fixa para uma lógica de layout fluida e orientada por breakpoints para telas. Os alunos esboçam layouts em três breakpoints para um único conjunto de conteúdo.

Aula 1 • Gerenciamento de Ativos e Organização de Arquivos

Aborda convenções de nomenclatura, estruturas de pastas e controle de versão para ativos de design. Os alunos organizam uma biblioteca de ativos de projeto de acordo com os padrões profissionais.

Aula 2 • Noções Básicas de Edição e Retoque de Imagem

Ensina correção tonal, gradação de cor, mascaramento e fluxos de trabalho de edição não destrutivos. Os alunos retocam e graduam um conjunto de imagens para uma aparência consistente.

Aula 3 • Fundamentos de Fotografia para Designers

Aborda as decisões de composição, iluminação e corte que os designers tomam ao selecionar ou dirigir fotografias. Os alunos curam e cortam um conjunto de fotos para um layout.

Aula 4 • Técnicas de Ilustração Vetorial

Apresenta curvas Bezier, pontos de ancoragem e operações de traçado para criar arte escalável. Os alunos constroem um conjunto de ícones em estilo plano do zero.

Aula 1 • Sistemas de Cor e Tipografia da Marca

Estende as habilidades de cor e tipo para um sistema de marca governado com paletas primárias e secundárias e escalas tipográficas. Os alunos documentam uma especificação completa de tipo e cor da marca.

Aula 2 • Documentação do Manual de Identidade Visual

Ensina como escrever, estruturar e formatar um guia de padrões da marca para uso interno e externo. Os alunos produzem um manual de identidade visual de doze páginas.

Aula 3 • Processo e Princípios de Design de Logotipo

Aborda os tipos logotipo textual, monograma, símbolo e combinado com princípios de construção. Os alunos desenvolvem três conceitos de logotipo e refinam um até a finalização.

Aula 4 • Estratégia de Marca e Posicionamento Visual

Conecta metas de negócios, insights do público e contexto competitivo à direção visual. Os alunos escrevem um briefing criativo que orienta todas as decisões subsequentes de identidade.

Aula 1 • Acessibilidade no Design Digital

Aplica taxas de contraste, indicadores de foco e estrutura semântica para atender aos padrões de acessibilidade. Os alunos auditam e corrigem um design de UI para conformidade com acessibilidade.

Aula 2 • Design de Publicidade Digital e Mídias Sociais

Aborda formatos de anúncio padrão, proporções de tela e restrições criativas específicas de plataforma. Os alunos produzem um conjunto de anúncios digitais em múltiplos formatos a partir de um único conceito de campanha.

Aula 3 • Sistemas de Design e Bibliotecas de Componentes

Ensina a metodologia de design atômico e a construção de bibliotecas de componentes reutilizáveis. Os alunos constroem um pequeno sistema de design com tokens, componentes e documentação.

Aula 4 • Fundamentos de Design de UI

Apresenta a anatomia da interface, o pensamento baseado em componentes e as convenções de plataforma para web e mobile. Os alunos auditam uma interface de aplicativo existente com base em heurísticas de usabilidade.

Aula 1 • Curadoria de Portfólio e Estudos de Caso

Ensina a selecionar, sequenciar e contextualizar o trabalho para contar uma história profissional convincente. Os alunos escrevem três estudos de caso e montam um portfólio.

Aula 2 • Comunicação e Apresentação com o Cliente

Aborda a apresentação de justificativas, o tratamento de feedback e o gerenciamento profissional de ciclos de revisão. Os alunos apresentam um conceito de design e respondem a uma crítica ao vivo.

Aula 3 • Ética em Design e Padrões Profissionais

Examina propriedade intelectual, sensibilidade cultural e responsabilidades éticas no design comercial. Os alunos aplicam uma lista de verificação ética ao seu projeto de conclusão.

Aula 4 • Design Thinking e Formulação de Problemas

Aplica mapeamento de empatia, declarações de problema e perguntas do tipo "como poderíamos" a briefings complexos. Os alunos reformulam um problema de design do mundo real antes de gerar soluções.