
Curso de Tridimensional
Domine todas as etapas da visualização 3D profissional — desde modelagem e iluminação até renderização e pós-produção. Este curso oferece as habilidades exatas que estúdios e clientes freelancers estão pagando agora. Construa um portfólio que o ajude a conseguir um emprego.
O que você vai aprender:
Você aprenderá a modelar cenas arquitetônicas e de produtos usando técnicas poligonais, de subdivisão e procedurais. A partir daí, você configurará iluminação fisicamente precisa com HDRIs, sistemas solares e rigs internos. Você criará materiais PBR realistas, incluindo metais, vidro e tecidos, usando mapas de textura e redes de nós procedurais. Você configurará motores de renderização para máxima qualidade e eficiência, e então fará a composição e a correção de cor do seu resultado em imagens polidas e prontas para o cliente. O curso também aborda composição de câmera, animações de walkthrough, fluxos de trabalho assistidos por IA e como construir um portfólio profissional e uma carreira freelancer.
Como você estuda de forma prática Curso de Tridimensional
Como você pratica Curso de Tridimensional
Para si que é empresa e quer formar a equipa
Na Dedika para empresas, o curso inclui exercícios e exemplos do próprio negócio e adaptados às necessidades da sua empresa.
Conteúdo do curso
8 Capítulos • 39 AulasDuração entre 4 e 360 horas (você decide)
Capítulo 1EsconderEsconder detalhesVer detalhesFundamentos de Visualização 3D
Fundamentos de Visualização 3D
Aula 1 • Geometria Primitiva e Noções Básicas de Cena
Apresenta formas primitivas nativas e a hierarquia básica de cena. Os alunos criam composições simples que demonstram raciocínio espacial e relações entre objetos.
Aula 2 • Compreendendo o Espaço 3D e as Coordenadas
Apresenta os eixos X, Y, Z, espaço global vs. local e unidades de medida. Fundamenta todas as decisões subsequentes de modelagem e renderização na lógica espacial.
Aula 3 • Navegando pela Interface de um Aplicativo 3D
Aborda os controles do viewport, layouts de painel e organização de ferramentas em software padrão do setor. Desenvolve a fluência operacional necessária para todos os exercícios práticos.
Aula 4 • Transformações Fundamentais de Objetos
Ensina as operações de mover, girar e escalar com entrada de precisão. Possibilita diretamente o posicionamento preciso de objetos em todos os projetos subsequentes.
Aula 5 • O Pipeline de Visualização 3D
Traça o fluxo de trabalho completo, da criação da geometria à imagem final renderizada. Oferece aos alunos um mapa mental de cada etapa que dominarão ao longo do curso.
Capítulo 2EsconderEsconder detalhesVer detalhesTécnicas de Modelagem 3D
Técnicas de Modelagem 3D
Aula 1 • Modelagem Procedural e Paramétrica
Explora ferramentas baseadas em nós e paramétricas para gerar geometria complexa com eficiência. Expande a capacidade de modelagem além da edição manual de polígonos.
Aula 2 • Modelagem Arquitetônica e de Superfícies Rígidas
Aplica técnicas poligonais a edifícios, móveis e objetos mecânicos. Prepara diretamente os alunos para projetos de visualização de interiores e exteriores.
Aula 3 • Modificadores e Modelagem Não Destrutiva
Apresenta pilhas de modificadores para edição de geometria não destrutiva. Os alunos aprendem a iterar rapidamente sem alterar permanentemente as malhas base.
Aula 4 • Modelagem por Subdivisão e Suave
Ensina fluxos de trabalho de superfície de subdivisão e controle de loops de aresta para formas orgânicas. Permite que os alunos modelem ativos suaves e de alta qualidade a partir de gaiolas low-poly.
Aula 5 • Fundamentos de Modelagem Poligonal
Aborda vértices, arestas, faces e operações principais do modo de edição. Forma o conjunto de habilidades básicas para criar qualquer ativo 3D personalizado.
Capítulo 3EsconderEsconder detalhesVer detalhesMateriais e Texturização
Materiais e Texturização
Aula 1 • Introdução a Materiais e Shaders
Explica slots de material, nós de shader e o modelo PBR. Conecta a aparência da superfície aos princípios de interação da luz com o mundo real.
Aula 2 • UV Unwrapping e Mapeamento
Aborda o posicionamento de costuras, algoritmos de unwrap e otimização do layout UV. UVs precisos são pré-requisito para todos os materiais baseados em textura.
Aula 3 • Fluxos de Trabalho Avançados de Material PBR
Cria materiais multicamadas complexos, incluindo metal, vidro, tecido e concreto. Eleva diretamente o realismo em renders de arquitetura e produtos.
Aula 4 • Criação e Captação de Texturas
Ensina a pintar texturas, usar fontes fotográficas e gerar texturas procedurais. Os alunos constroem uma biblioteca de texturas versátil para trabalhos de visualização.
Aula 5 • Redes de Materiais Procedurais
Constrói materiais totalmente baseados em nós, sem texturas externas. Permite superfícies escaláveis e independentes de resolução para qualquer escala de projeto.
Capítulo 4EsconderEsconder detalhesVer detalhesIluminação para Visualização 3D
Iluminação para Visualização 3D
Aula 1 • Tipos de Luz 3D e Seus Usos
Examina as luzes pontual, focal, área e solar com estratégias práticas de posicionamento. Os alunos combinam os tipos de luz com cenários arquitetônicos e de produto.
Aula 2 • Simulação de Exterior e Luz do Dia
Simula a posição do sol, modelos de céu e variação de horário para cenas externas. Produz renders de exterior arquitetônico convincentes em diferentes condições de iluminação.
Aula 3 • Princípios da Luz em 3D
Aborda o comportamento da luz, temperatura de cor e unidades de intensidade em um contexto de renderização. Fundamenta todas as decisões de iluminação na física observável do mundo real.
Aula 4 • Iluminação HDRI e de Ambiente
Usa imagens de alto alcance dinâmico para criar iluminação ambiente e de céu realista. Integra a iluminação de ambiente com fontes artificiais para cenas coesas.
Aula 5 • Estratégias de Iluminação de Interiores
Aborda os desafios únicos de iluminar espaços arquitetônicos fechados. Os alunos equilibram a luz natural das janelas com luminárias artificiais para renders de interiores.
Capítulo 5EsconderEsconder detalhesVer detalhesCâmeras e Composição
Câmeras e Composição
Aula 1 • Animação de Câmera e Walkthrough
Cria caminhos suaves de câmera para walkthroughs arquitetônicos e turntables de produtos. Expande as habilidades de renderização estática para formatos de apresentação em movimento.
Aula 2 • Configurações e Controles da Câmera 3D
Aborda distância focal, tamanho do sensor, clipping e parâmetros de profundidade de campo. Configurações precisas de câmera são a base para uma saída fotorrealista.
Aula 3 • Princípios de Composição para Visualização
Aplica a regra dos terços, linhas guia e enquadramento ao layout da cena 3D. Uma composição forte amplifica o poder comunicativo de cada render.
Aula 4 • Profundidade de Campo e Foco
Simula a profundidade de campo óptica para direcionar a atenção do espectador e adicionar realismo. Conecta os princípios do bokeh fotográfico às configurações do mecanismo de renderização.
Capítulo 6EsconderEsconder detalhesVer detalhesMecanismos e Configurações de Renderização
Mecanismos e Configurações de Renderização
Aula 1 • Configurações Principais de Render e Qualidade
Configura amostras, rebotes e denoising para qualidade de imagem ideal. Controla diretamente a fidelidade visual de cada saída renderizada.
Aula 2 • Técnicas de Otimização de Render
Aplica culling, LOD, instanciação e cache para reduzir os tempos de renderização. Permite cenas em escala de produção sem sacrificar a qualidade.
Aula 3 • Passagens de Render e AOVs
Gera passagens separadas de beauty, shadow, reflection e AO para composição. Libera flexibilidade de pós-produção e ajustes não destrutivos de render.
Aula 4 • Comparação e Seleção de Mecanismos de Render
Compara mecanismos de path tracing, rasterização e híbridos por caso de uso. Os alunos selecionam o mecanismo certo para cada cenário de visualização.
Aula 5 • Formatos de Saída e Gerenciamento de Cores
Aborda saída em EXR, PNG, JPEG com considerações de espaço de cor e profundidade de bits. Garante que os renders sejam entregues em formatos adequados para pós-produção e entrega ao cliente.
Capítulo 7EsconderEsconder detalhesVer detalhesPós-Processamento e Composição
Pós-Processamento e Composição
Aula 1 • Pós-Processamento de Animação
Aplica gradação de cor e efeitos a sequências de imagens renderizadas para saída de vídeo. Completa o pipeline de animação, dos quadros brutos ao vídeo entregável.
Aula 2 • Re toque em Software Raster
Usa edição baseada em camadas para adicionar entourage, substituições de céu e polimento final. Ponteia a saída 3D com a pós-produção 2D para entrega completa da imagem.
Aula 3 • Gradação de Cor e Mapeamento de Tom
Aplica exposição, contraste, balanço de cores e LUTs para alcançar a estética desejada. A gradação de cor é a principal ferramenta para corresponder aos mood boards do cliente.
Aula 4 • Efeitos de Brilho, Bloom e Lente
Adiciona artefatos fotográficos de lente para aumentar o realismo percebido. Conecta a óptica física às configurações dos nós do compositor para aplicação controlada.
Aula 5 • Fundamentos de Composição Baseada em Nós
Apresenta grafos de nós do compositor para combinar passagens de render e efeitos. Estabelece o fluxo de trabalho de pós não destrutivo usado em todos os exercícios subsequentes.
Capítulo 8EsconderEsconder detalhesVer detalhesProjeto Completo: Visualização Arquitetônica
Projeto Completo: Visualização Arquitetônica
Aula 1 • Apresentação de Portfólio e Crítica
Formata os renders para exibição em portfólio e realiza sessões de crítica entre pares. Desenvolve as habilidades de apresentação e autoavaliação essenciais para a prática profissional.
Aula 2 • Finalização de Iluminação e Material
Refina os materiais e a iluminação para corresponder ao mood board e ao briefing do projeto. Integra todas as habilidades de material e iluminação em um contexto de cena unificado.
Aula 3 • Planejamento de Projeto e Coleta de Referências
Estrutura o fluxo de trabalho de visualização, do briefing do cliente à lista de ativos. Estabelece hábitos profissionais para escopo e organização de projetos complexos.
Aula 4 • Render Final e Pós-Produção
Executa renders de alta resolução e aplica o pipeline completo de pós-processamento. Produz o conjunto de imagens entregáveis que constitui a peça de portfólio.
Aula 5 • Montagem da Cena e Integração de Ativos
Importa, vincula e posiciona os ativos modelados dentro da estrutura arquitetônica. Aplica habilidades de organização de cena a um ambiente em escala de produção.
Seu certificado válido de conclusão
Este curso é para si:
Estudantes de arquitetura: que desejam visualizar seus projetos com realismo profissional.
Designers gráficos: prontos para expandir para o trabalho criativo tridimensional.
Designers de interiores: que precisam de renders fotorrealistas para aprovações mais rápidas dos clientes.
Pessoas em transição de carreira: atraídas por estúdios de visualização e oportunidades de renderização freelance.
Entusiastas de 3D: sérios em evoluir além de tutoriais básicos de software.
Designers de produto: que buscam apresentar conceitos com imagens renderizadas com qualidade de estúdio.
O que os nossos alunos dizem
As vossas aulas são perfeitas. Adquiri o pacote de um ano e, finalmente, tenho a oportunidade de acompanhar diversos temas do meu interesse sem precisar mudar de plataforma... agradeço por tudo o que fazem, já vos recomendei a outras pessoas...

Gosto de como as lições são directas ao assunto e como consigo alterar capítulos e saltar conteúdos que não preciso.

Gosto do conteúdo e do modo de apresentação e transcrição de vídeos, o que acelera o processo!

A plataforma é rápida, simples de usar. A diversidade de conteúdo e os vídeos complementares ajudam muito na aprendizagem.

Principais capacitações
FAQ
Quem é a Dedika?
O certificado é válido em Brasil?
Os cursos são gratuitos?
Qual é a carga horária do curso?
Como são os cursos?
Como funcionam os cursos?
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O que é um curso EAD ou online e como funciona?
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