Curs Adobe Creative Cloud

Lecția 1 • Instalarea și gestionarea aplicațiilor CC

Acoperă instalarea, actualizările și gestionarea aplicațiilor prin intermediul aplicației desktop CC. Asigură un mediu de lucru stabil și actual înainte de începerea exersării practice.

Lecția 2 • Bibliotecile Creative Cloud și activele

Prezintă bibliotecile CC pentru stocarea și partajarea culorilor, graficelor și fonturilor. Conectează gestionarea activelor la fluxuri de lucru eficiente între aplicații.

Lecția 3 • Privire de ansamblu asupra ecosistemului Creative Cloud

Cartografiază întreaga suită de aplicații CC și cazurile lor de utilizare profesională. Stabilește contextul pentru modul în care instrumentele se interconectează pe parcursul cursului.

Lecția 4 • Integrarea Adobe Fonts și Adobe Stock

Explică activarea fonturilor Adobe și licențierea activelor Adobe Stock în aplicațiile CC. Pregătește studenții să găsească resurse profesionale în mod legal și eficient.

Lecția 1 • Interfața Photoshop și configurarea spațiului de lucru

Orientează studenții către panouri, instrumente și personalizarea spațiului de lucru în Photoshop. Un spațiu de lucru configurat accelerează fiecare sarcină de editare acoperită în secțiunile ulterioare.

Lecția 2 • Instrumente și tehnici de selecție

Acoperă instrumentele de marcare, lasso, selecție rapidă și Selectare subiect pentru izolare precisă. Selecțiile precise sunt o condiție prealabilă pentru sarcinile de compunere și retușare.

Lecția 3 • Corectarea culorii și ajustarea tonului

Aplică Curbe, Niveluri, Nuanță/Saturație și Camera Raw pentru controlul tonală și al culorii. Studenții obțin o culoare profesională și consecventă într-o varietate de imagini sursă.

Lecția 4 • Straturi, măști și editare nedistructivă

Învață stivuirea straturilor, modurile de fuziune și măștile de pixeli pentru o editare flexibilă. Metodele nedistructive protejează datele originale ale imaginii pe tot parcursul fluxului de lucru.

Lecția 1 • Desenul cu instrumentele Pen și Formă

Învață construcția curbelor Bezier folosind instrumentul Pen, alături de instrumentele geometrice de formă. Desenul precis al căilor este abilitatea de bază care stă la baza oricărei lucrări de ilustrație vectorială.

Lecția 2 • Tipografia în Illustrator

Acoperă textul punct, textul pe zonă, textul pe traseu și caracteristicile OpenType. Controlul tipografic puternic diferențiază munca vectorială profesională de cea amatoricească.

Lecția 3 • Culoare, degradeuri și mostre

Aplică umpleri, contururi, degradeuri și mostre globale de culoare obiectelor vectoriale. Gestionarea consecventă a culorii aici alimentează direct proiectele de identitate de brand.

Lecția 4 • Interfața Illustrator și configurarea documentului

Acoperă planșele de lucru, riglele, ghidurile și panourile spațiului de lucru specifice Illustrator. Configurarea corectă a documentului previne erorile de scară și mod de culoare în etapele ulterioare de design.

Lecția 1 • Verificare preliminară, ambalare și export PDF

Acoperă verificările preliminare, ambalarea fișierelor și setările de export PDF pentru print și ecran. Studenții livrează fișiere gata pentru tipar care îndeplinesc standardele profesionale de producție.

Lecția 2 • Cadre de text și control tipografic

Acoperă crearea cadrelor de text, legarea în fileu și controalele tipografice avansate în InDesign. Manipularea precisă a textului este esențială pentru layout-urile editoriale și de marketing profesionale.

Lecția 3 • Interfața InDesign și structura documentului

Prezintă spațiul de lucru InDesign, panoul paginilor și presetările de document pentru print și ecran. O bază de document bine structurată previne inconsecvențele de layout pe tot parcursul producției.

Lecția 4 • Grile, tabele și stiluri de obiect

Aplică grile de coloane, tabele și stiluri de obiect pentru a crea layout-uri structurate și reproductibile. Utilizarea sistematică a stilurilor accelerează dramatic producția de documente pe mai multe pagini.

Lecția 1 • Tehnici de editare în cronologie

Acoperă tăierea, tunderea, ripple, roll și slip editări pentru asamblarea precisă a cronologiei. Stăpânirea acestor instrumente este fundamentul oricărei editări video narative și comerciale.

Lecția 2 • Titluri, efecte și setări de export

Acoperă titlurile Essential Graphics, efectele video, tranzițiile și presetările de export Media Encoder. Studenții livrează fișiere optimizate pentru platformă pentru difuzare, web și rețele sociale.

Lecția 3 • Interfața Premiere Pro și configurarea proiectului

Orientează studenții către spațiul de lucru Premiere Pro, setările de secvență și organizarea materialelor. O structură de proiect bine organizată previne erorile în timpul editării și exportului.

Lecția 4 • Gradarea culorii cu Lumetri Color

Aplică osciloscoapele și comenzile Lumetri Color pentru expunere, balans de alb și look-uri creative. Gradarea culorii ridică calitatea materialului și stabilește coerența vizuală într-un proiect.

Lecția 1 • Keyframe-uri și principii de animație

Acoperă keyframe-urile de poziție, scară, rotație și opacitate cu rafinare în Editorul de grafice. Aplicarea principiilor de animație produce mișcare profesională și lină, nu mișcare mecanică.

Lecția 2 • Compunere și efecte vizuale

Aplică matte-uri de urmărire, moduri de fuziune și efecte de keying pentru compunere pe mai multe straturi. Studenții integrează filmări live cu grafică animată folosind tehnici profesionale de compunere.

Lecția 3 • Expresii și randare la ieșire

Prezintă expresii bazate pe JavaScript pentru a automatiza animația și a lega proprietăți. Studenții finalizează proiectele prin randare prin Adobe Media Encoder pentru multiple formate de livrare.

Lecția 4 • Interfața After Effects și configurarea compoziției

Prezintă spațiul de lucru After Effects, setările compoziției și panoul cronologiei. Înțelegerea structurii compoziției este o condiție prealabilă pentru orice lucrare de animație și efecte.

Lecția 1 • Componente, stări și sisteme de design

Învață componente XD, stări ale componentelor și construirea unui sistem de design reutilizabil. Utilizarea sistematică a componentelor asigură coerența vizuală pe toate ecranele unui proiect.

Lecția 2 • Fluxuri de lucru pentru testare cu utilizatori și feedback

Acoperă partajarea prototipurilor pentru testare la distanță cu utilizatorii și colectarea feedback-ului prin XD. Iterarea pe baza feedback-ului real al utilizatorilor este esențială pentru un proces profesional de design UX.

Lecția 3 • Predarea către dezvoltatori și conștientizarea Figma

Învață specificațiile de design XD, exportul activelor și modul în care fluxurile de lucru Figma se compară pentru predare. Studenții înțeleg ambele instrumente pentru a putea colabora în medii de echipă cu instrumente mixte.

Lecția 4 • Principii de design UI și configurare XD

Acoperă fundamentele designului UI și configurarea spațiului de lucru Adobe XD pentru design de ecran. Fundamentarea în principiile UI asigură că deciziile de design sunt centrate pe utilizator de la început.

Lecția 1 • Conducta de producție a identității de brand

Aplică Illustrator, Photoshop și InDesign împreună pentru a construi un sistem complet de identitate de brand. Studenții produc logo, mockup-uri și ghid de brand ca un livrabil coerent.

Lecția 2 • Management de proiect și livrare fișiere

Abordează controlul versiunilor, convențiile de denumire, ambalarea și cele mai bune practici de livrare către client. Gestionarea profesională a fișierelor asigură că proiectele sunt reproductibile și gata pentru predare.

Lecția 3 • Fluxuri de lucru cu active între aplicații

Demonstrează obiecte inteligente linkate, fișiere Illustrator plasate și legături dinamice între aplicații. Fluxul fără întreruperi al activelor reduce relucrării atunci când fișierele sursă sunt actualizate la mijlocul proiectului.

Lecția 4 • Integrare video și grafică animată

Conectează Premiere Pro și After Effects prin Dynamic Link pentru inserarea fără întreruperi a graficii animate. Studenții înlocuiesc pașii manuali de randare cu legături de compoziție live și editabile.