Curs Adobe Creative Suite

Lecția 1 • Organizarea activelor și structura proiectului

Stabilește ierarhii de foldere, convenții de denumire și active legate vs. încorporate. Creează structuri de proiect reproductibile, gata de predare.

Lecția 2 • Convenții universale de interfață

Identifică panouri, bare de instrumente, spații de lucru și comenzi rapide comune între aplicații. Reduce curba de învățare la comutarea între instrumente.

Lecția 3 • Prezentare generală a ecosistemului Creative Suite

Stabilește relațiile dintre Photoshop, Illustrator, InDesign, Premiere Pro și After Effects. Construiește un model mental pentru alegerea instrumentului potrivit pentru fiecare sarcină.

Lecția 4 • Configurarea și sincronizarea Creative Cloud

Configurează Creative Cloud Desktop, bibliotecile cloud și sincronizarea fonturilor. Asigură un spațiu de lucru consecvent și portabil pe mai multe dispozitive.

Lecția 1 • Editare nedistructivă cu Layer-uri

Prezintă layer-uri de ajustare, obiecte inteligente și moduri de blend pentru editări reversibile. Protejează pixelii originali pe parcursul întregului proces de editare.

Lecția 2 • Corecție cromatică și retușare

Aplică Curbe, Nivele, Nuanță/Saturație și instrumente de vindecare pentru a corecta și îmbunătăți imaginile. Construiește setul de abilități de retușare esențial cerut în fotografia comercială.

Lecția 3 • Compozitare și mascare avansată

Combină mai multe imagini folosind măști de luminanță, glisierele Blend If și potrivirea perspectivei. Produce imagini compozite fidele și credibile.

Lecția 4 • Tehnici de selecție și mascare

Acoperă instrumentele dreptunghi, lasou, selecție rapidă și Select & Mask pentru izolare precisă. Mascarea este poarta de acces către compozitarea nedistructivă.

Lecția 1 • Culoare, mostre și gradienti

Aplică mostre globale, culori spot, gradienti și rețele de gradient obiectelor vectoriale. Asigură consistența culorii în proiecte cu mai multe planșe de lucru.

Lecția 2 • Instrumente de desen de bază și trasee

Stăpânește instrumentul Pen, instrumentele de formă și Pathfinder pentru construirea de trasee vectoriale precise. Stăpânirea traseelor este fundamentul oricărei lucrări în Illustrator.

Lecția 3 • Design de logo și sisteme de simboluri

Construiește logo-uri scalabile folosind grile, simboluri și atribute de aspect pentru consistența brandului. Aplică toate abilitățile anterioare Illustrator într-un context profesional de livrabil.

Lecția 4 • Configurarea documentului și a planșelor de lucru în Illustrator

Configurează profile de document, mai multe planșe de lucru și unități pentru print și ecran. Conectează fluxul de lucru vectorial la cunoștințele de formate de fișiere stabilite în Capitolul 1.

Lecția 1 • Cadre de text și tipografie

Gestionează cadre de text înlănțuite, stiluri de paragraf și caracter și OpenType pentru layout-uri editoriale. Extinde abilitățile tipografice din Illustrator în controlul documentelor de lungă durată.

Lecția 2 • Plasarea imaginilor și potrivirea cadrelor

Plasează și leagă fișiere Photoshop și Illustrator, controlează potrivirea cadrelor și calitatea imaginii. Reforțează fluxul de lucru cu active legate introdus în Capitolul 1.

Lecția 3 • Arhitectura documentelor în InDesign

Configurează pagini, margini, coloane, bleed și slug pentru specificații profesionale de print. Se bazează pe cunoștințele de formate de fișiere și moduri de culoare din Capitolul 1.

Lecția 4 • Preflight, export și producție print

Rulează verificări preflight, împachetează fișiere și exportă PDF-uri gata de tipar cu profile de culoare corecte. Livrează fișiere de print gata pentru client care respectă standardele profesionale de producție.

Lecția 1 • Corecție cromatică în Lumetri

Aplică corecție cromatică primară și secundară folosind scope-urile Lumetri Color și secundarele HSL. Se bazează pe teoria culorii din Photoshop din Capitolul 2 într-un context de timeline.

Lecția 2 • Tehnici de editare în timeline

Aplică editări de tip cut, ripple, roll, slip și slide pentru a construi secvențe narative precise. Aceste operații de editare reprezintă competența de bază a editării video profesionale.

Lecția 3 • Titluri, efecte și export

Creează titluri Essential Graphics, aplică tranziții și exportă prin Media Encoder pentru mai multe platforme. Finalizează conducta de producție video end-to-end.

Lecția 4 • Editare și mixare audio

Echilibrează dialogul, muzica și efectele sonore folosind panoul Essential Sound și automatizarea cu keyframe-uri. Audio-ul curat este la fel de important ca și calitatea imaginii în livrabilele profesionale.

Lecția 1 • Principii de animație cu keyframe-uri

Animează poziția, scara, rotația și opacitatea folosind easing și editorul de grafice. Aplică principii clasice de animație în motion design-ul digital.

Lecția 2 • Interfața After Effects și compozițiile

Configurează compoziții, frame rate-uri și panoul de layer-uri pentru lucrul cu animația. Se bazează pe logica timeline-ului din Premiere Pro, introducând în același timp modelul unic de compozitare al AE.

Lecția 3 • Shape Layer-uri și tipografie kinetică

Construiește infografice animate și animații de text folosind shape layer-uri și animatoare de text. Extinde abilitățile tipografice din Illustrator și InDesign în mișcare.

Lecția 4 • Expresii și Dynamic Link

Scrie expresii de bază pentru a automatiza animația și leagă compoziții AE direct în Premiere Pro. Conectează întreaga conductă video Adobe într-un flux de lucru unificat.

Lecția 1 • Conducte cu obiecte inteligente și Dynamic Link

Încorporează fișiere Illustrator și Photoshop ca obiecte inteligente în InDesign și leagă compoziții AE în Premiere. Elimină exporturile redundante și menține activele live și editabile.

Lecția 2 • Procesare în lot și automatizare

Automatizează sarcinile repetitive folosind acțiuni Photoshop, scripturi Illustrator și data merge InDesign. Scalează producția fără o investiție proporțională de timp.

Lecția 3 • Bibliotecile Adobe pentru consistența brandului

Partajează culori, stiluri de caracter, logo-uri și șabloane de grafică animată prin Creative Cloud Libraries. Impune standardele de brand în toate aplicațiile și între membrii echipei.

Lecția 4 • Reutilizarea de la print la digital

Adaptează layout-urile de print din InDesign în PDF-uri interactive, EPUB-uri și grafice pentru social media. Maximizează reutilizarea activelor pe canalele print și digital.

Lecția 1 • Showreel de grafică animată

Asamblează un reel profesional de grafică animată folosind compoziții After Effects și editare Premiere Pro. Demonstrează stăpânirea întregii conducte de video și animație.

Lecția 2 • Design editorial și de publicație

Produce un layout editorial cu mai multe pagini, cu fotografie, infografice și tipografie de lungă durată. Aplică Capitolele 2, 3 și 4 într-un singur livrabil coerent.

Lecția 3 • Proiect de sistem de identitate de brand

Proiectează o identitate de brand completă, incluzând logo, paletă de culori, tipografie și ghid de utilizare folosind Illustrator și InDesign. Integrează abilitățile din Capitolele 3 și 4.

Lecția 4 • Producția unei campagne video

Editează o campanie video cu mai multe spoturi, cu corecție cromatică, mixaj sonor și titluri de grafică animată. Integrează Capitolele 5 și 6 într-un livrabil gata de difuzare.