Kurs i 3D karaktärsdesign

Lektion 1 • Översikt över branschpipeline

Kartlägger hela karaktärskonstpipelinen från koncept till spelmotor. Deltagarna förstår varje stegs leverabler och hur avdelningar överlämnar tillgångar.

Lektion 2 • Förståelse för 3D-rymd och geometri

Täcker vertexar, kanter, ytor, normaler och koordinatsystem. Etablerar rumsligt tänkande som är väsentligt för varje kommande modelleringsuppgift.

Lektion 3 • Referensinsamling och art direction

Lär ut att hitta och organisera visuell referens för karaktärer. Bra referenstavlor förbättrar direkt anatomisk noggrannhet och designkonsistens.

Lektion 1 • Huvud- och ansiktsanatomi

Bryter ner skallstruktur, ansiktsmuskler och placering av ansiktsdrag. Kunskap om ansiktsanatomi är avgörande för uttrycksfulla, trovärdiga karaktärshuvuden.

Lektion 2 • Skelettstruktur och proportioner

Täcker större ben, landmärken och klassiska proportionssystem. Noggrann skelettkunskap förhindrar vanliga proportionsfel i skulptering.

Lektion 3 • Händer och fötter anatomi

Detaljerar de komplexa ben- och senstrukturerna i händer och fötter. Dessa extremiteter är områden med hög granskning som definierar karaktärens kvalitet.

Lektion 1 • Installera skulpteringsprogramvara

Konfigurerar penslar, symmetri och underdelningsnivåer för effektiv skulptering. Korrekt installation förhindrar tekniska flaskhalsar under det kreativa arbetet.

Lektion 2 • Utveckling av sekundära och tertiära former

Lägger till muskelplan, ytlandmärken och fina anatomiska detaljer gradvis. Detta skiktade tillvägagångssätt speglar professionell skulpteringsdisciplin.

Lektion 3 • Skulptera händer och fötter

Översätter hand- och fotanatomi till detaljerade skulpterade former. Att slutföra extremiteter avslutar milstolpen för fullkroppsskulptur i detta kapitel.

Lektion 4 • Skulptering av huvud och ansikte

Tillämpar kunskap om ansiktsanatomi för att skulptera ett trovärdigt karaktärshuvud. Huvudskulpturen integrerar all tidigare anatomilära i en enda fokuserad övning.

Lektion 1 • Planering av polygonbudget och LOD

Introducerar polygonräkningsmål för olika plattformar och LOD-strategier. Budgetmedvetenhet säkerställer att tillgångar uppfyller produktionskraven från början.

Lektion 2 • Manuellt retopologiarbetsflöde

Demonstrerar placering av polygoner direkt över skulpturens yta för hand. Manuell retopologi ger konstnärer full kontroll över kantflödet vid kritiska leder.

Lektion 3 • Retopologiprinciper och kantflöde

Förklarar varför topologi är viktigt för deformation och renderingsprestanda. Kantflödesregler som lärs här styr alla retopologibeslut i kapitlet.

Lektion 4 • Automatiserade retopologiverktyg

Täcker auto-retopologiprogramvara och när den ska användas jämfört med manuella metoder. Kunskap om verktygens begränsningar hjälper konstnärer att välja rätt tillvägagångssätt per tillgång.

Lektion 1 • Bakningsarbetsflöde och felsökning

Går igenom en fullständig bakningsinställning och vanlig felsökning av artefakter. Ren bakning är väsentlig innan textureringsarbete påbörjas.

Lektion 2 • Grundläggande bakning

Förklarar begreppen bakning av normal-, omgivningsocklusions- och krökningskartor. Bakade kartor är grunden som all efterföljande texturmålning bygger på.

Lektion 3 • Tekniker för hudtexturering

Tillämpar PBR-principer specifikt på mänsklig hud med underytsspridning. Övertygande hud är den mest granskade texturen på en karaktärstillgång.

Lektion 4 • PBR-materialteori

Täcker albedo, grovhet, metallicitet och speglingsarbetsflöden i PBR. Förståelse för PBR-fysik säkerställer att texturer ser korrekta ut under alla ljusförhållanden.

Lektion 1 • Trimning och styling av hår

Täcker trimningsverktyg för att forma, klumpa och styla hårstrån. Trimningsförmåga avgör om hår uppfattas som naturligt eller artificiellt i renderingar.

Lektion 2 • Tillbehör och hårda ytor

Skapar bälten, rustningsdelar, väskor och andra karaktärstillbehör. Tillbehör fullbordar karaktärens visuella berättelse och testar färdigheter i hårda ytor.

Lektion 3 • Tygsimulering och skulptering

Använder simulering och manuell skulptering för att lägga till naturliga tygveck. Trovärdiga tygveck är en nyckelindikator på professionell karaktärskonstkvalitet.

Lektion 4 • Grundläggande klädmodellering

Modellerar åtsittande plagg direkt över karaktärens kroppsnät. Korrekt klädtopologi säkerställer ren deformation under animation.

Lektion 1 • Skapande av skelett och ledplacering

Placerar leder på anatomiskt korrekta positioner för att spegla verklig skelettrörelse. Korrekt ledplacering är den enskilt viktigaste faktorn för riggkvalitet.

Lektion 2 • Ansiktsrigg och blandningsformer

Skapar blandningsformsmål och ansiktskontroller för uttrycksfull animation. Ansiktsriggning möjliggör den känslomässiga prestation som ger liv åt karaktärer.

Lektion 3 • Framåt- och inverskinematik

Förklarar FK- och IK-system och när var och en är lämplig för karaktärsriggar. Att kombinera FK och IK ger animatörer den flexibilitet som krävs för komplex rörelse.

Lektion 4 • Inställning av kontrollrigg och deformerare

Bygger animatörsvänliga kontroller och korrektiva deformerare över skelettet. En välorganiserad kontrollrigg snabbar upp animation och minskar tekniska fel.

Lektion 1 • Tekniker för prestandaoptimering

Tillämpar LOD:er, texturatlaser och reducerat antal draw calls för prestanda i realtid. Optimeringsfärdigheter krävs för karaktärer som används i levererade produkter.

Lektion 2 • Exportera tillgångar för realtidsmotorer

Täcker inställningar för export av FBX, glTF och texturer för motorkompatibilitet. Korrekt export förhindrar förlust av material- och riggdata vid motorimport.

Lektion 3 • Materialinställning i motorn

Återskapar PBR-material med hjälp av motorns inbyggda materialredigerare. Materialinställning på motorsidan säkerställer att texturer reagerar korrekt på belysning i realtid.

Lektion 4 • Portföljpresentation och turntable-rendering

Producerar en turntable-animation och beauty-renderingar för portföljinlämning. En polerad presentation är den slutliga leverablen som visar full pipelinebehärskning.