
Affinity Designer Dersleri
Affinity Designer, vektör illüstrasyon, markalama ve UI tasarımı için profesyonellerin tercihidir ve bu kurs, onu profesyonel düzeyde kullanmayı öğretir. Temel belge kurulumundan ileri illüstrasyon tekniklerine ve üretime hazır dışa aktarıma kadar her beceri hassasiyetle ele alınır. İster logolar, ister sayfa düzenleri veya dijital arayüzler tasarlıyor olun, gerçek sonuçlar sunmak için gereken araçlara ve güvene sahip olacaksınız.
Neler öğreneceksiniz:
Bu kurs, Affinity Designer'ın arayüz ve temel çizim araçlarından başlayarak ileri illüstrasyon, tipografi ve çoklu format dışa aktarımına kadar tüm önemli özelliklerini adım adım ele alır. Vektör şekilleri oluşturmayı, degrade ve efektler uygulamayı, karmaşık katman yapılarını yönetmeyi ve sıfırdan logolar ile marka sistemleri tasarlamayı öğreneceksiniz. Müfredat ayrıca UI ve UX iş akışlarını, baskı üretimini, editoryal sayfa düzenini ve hareketli varlık hazırlığını kapsar. Dosya organizasyonu, müşteri iletişimi ve portföy sunumu konularında profesyonel alışkanlıklar geliştireceksiniz. Kursun sonunda, stüdyo düzeyinde gerçek tasarım projelerini yürütmek için gereken teknik becerilere ve iş akışı disiplinine sahip olacaksınız.
Nasıl pratik şekilde çalışırsınız Affinity Designer Dersleri
Nasıl pratik yaparsınız Affinity Designer Dersleri
Şirketiniz için ekibinizi eğitmek isteyenlere özel
Dedika Kurumsal'da, kurs kendi işinize ve şirketinizin ihtiyaçlarına uygun egzersizler ve örneklerle gelir.
Kurs İçeriği
8 Bölüm • 36 Ders4 ile 360 saat arasında (siz karar verin)
Bölüm 1GizleDetayları GizleDetayları GörAffinity Designer'a Giriş
Affinity Designer'a Giriş
Ders 1 • Affinity Ekosistemini Anlamak
Affinity Designer'ın Affinity paketi içindeki rolünü ve kullanım alanlarını kapsar. Profesyonellerin rakip araçlar yerine neden bunu tercih ettiğine dair bağlam sağlar.
Ders 2 • Personalar ve İş Akışı Modları
Vektör, Piksel ve Dışa Aktarma personasını ve aralarında ne zaman geçiş yapılacağını açıklar. Öğrenciler, personaların mevcut araç setini nasıl şekillendirdiğini anlar.
Ders 3 • Belge Kurulumu ve Yönetimi
Belge oluşturma, tuval düzeni yapılandırma ve dosya yönetimini öğretir. Doğru kurulum, sonraki üretim aşamalarında maliyetli hataları önler.
Ders 4 • Çalışma Alanında Gezinme
Araç çubuğunu, panelleri ve tuval düzenini tanıtır. Öğrenciler arayüzde verimli bir şekilde hareket etme becerisi kazanır.
Bölüm 2GizleDetayları GizleDetayları GörTemel Vektör Çizim Araçları
Temel Vektör Çizim Araçları
Ders 1 • Boolean ve Yol İşlemleri
Şekiller üzerinde toplama, çıkarma, kesişim, bölme ve birleştirme işlemlerini açıklar. Boolean işlemleri, basit ilkel şekillerden karmaşık form oluşturmayı mümkün kılar.
Ders 2 • Kalem ve Vektör Fırça Araçları
Serbest çizim araçlarını ve yumuşatma ayarlarını tanıtır. Öğrenciler, serbest çizim ile yapılandırılmış yol oluşturma arasında ne zaman seçim yapacaklarını öğrenir.
Ders 3 • Temel Şekillerle Çalışma
Kısıtlama değiştiricileriyle dikdörtgen, elips, çokgen ve yıldız araçlarını kapsar. Şekiller, hemen her tasarım kompozisyonunun yapı taşlarını oluşturur.
Ders 4 • Kontur ve Dolgu Temelleri
Kontur kalınlığı, uç, birleştirme ayarları ve temel dolgu türlerini kapsar. Tutarlı kontur ve dolgu kontrolü, cilalı vektör çıktısının temelidir.
Ders 5 • Kalem ve Düğüm Aracında Ustalık
Özel yollar için Bezier eğrisi oluşturma ve düğüm düzenlemeyi öğretir. Hassas düğüm kontrolü, profesyonel kalitede vektör illüstrasyon için gereklidir.
Bölüm 3GizleDetayları GizleDetayları GörRenk, Dolgular ve Gradyanlar
Renk, Dolgular ve Gradyanlar
Ders 1 • Renk Modelleri ve Örnekler
RGB, CMYK, HSL ve LAB renk modellerini ve bunların uygun bağlamlarını öğretir. Öğrenciler, tutarlı marka rengi kullanımı için örnek paletleri oluşturur ve yönetir.
Ders 2 • Gradyan Dolgular ve Ağ Gradyanları
Doğrusal, dairesel, konik ve eliptik gradyanlar ile ağ gradyanı oluşturmayı kapsar. Gradyanlar, düz vektör tasarımlarına derinlik ve gerçekçilik katar.
Ders 3 • Desen ve Görüntü Dolguları
Şekillerin tekrarlayan desenler veya gömülü görüntülerle nasıl doldurulacağını açıklar. Bu dolgu türleri, tasarım olanaklarını düz ve gradyan rengin ötesine taşır.
Ders 4 • Saydamlık ve Karışım Modları
Opaklık kontrollerini ve katman başına kullanılabilen tüm karışım modlarını tanıtır. Karışım modları, birleştirme ve yaratıcı renk efektleri için kritiktir.
Bölüm 4GizleDetayları GizleDetayları GörTipografi ve Metin İşleme
Tipografi ve Metin İşleme
Ders 1 • Metni Eğrilere Dönüştürme
Canlı metnin, özel harf biçimi manipülasyonu için düzenlenebilir vektör eğrilerine dönüştürülmesini kapsar. Bu adım, türe Boolean işlemleri uygulamadan önce gereklidir.
Ders 2 • Yol ve Şekiller Üzerinde Metin
Metnin özel yollar boyunca ve şekillerin içinde nasıl akıtılacağını açıklar. Bu teknikler, logo tasarımı ve dekoratif tipografi için gereklidir.
Ders 3 • Metin Aracı Temelleri
Nokta metni, çerçeve metni ve sanatsal metin oluşturma modlarını kapsar. Metin türlerini anlamak, karmaşık tasarımlarda düzen akışı sorunlarını önler.
Ders 4 • Karakter ve Paragraf Biçimlendirme
Yazı tipi seçimi, boyut, harf takibi, karakter aralığı, satır aralığı ve paragraf hizalamasını öğretir. Hassas tipografik kontrol, tasarım profesyonelliğini yükseltir.
Bölüm 5GizleDetayları GizleDetayları GörKatmanlar, Gruplar ve Nesne Yönetimi
Katmanlar, Gruplar ve Nesne Yönetimi
Ders 1 • Katman Paneli Temelleri
Katman oluşturma, adlandırma, yeniden sıralama ve görünürlük kontrollerini tanıtır. İyi yapılandırılmış bir katman paneli, her türlü sürdürülebilir tasarım dosyasının temelidir.
Ders 2 • Gruplar ve İç İçe Yapılar
Nesneleri gruplama, düzenleme için gruplara girme ve grupları grupların içine yerleştirmeyi öğretir. İç içe yapılar, modüler, yeniden kullanılabilir tasarım bileşenleri sağlar.
Ders 3 • Semboller ve Yeniden Kullanılabilir Bileşenler
Semboller oluşturma, örnekleri senkronize etme ve sembol özelliklerini geçersiz kılmayı kapsar. Semboller, çok tuvalli projelerde tekrarlayan işi önemli ölçüde azaltır.
Ders 4 • Kırpma Maskeleri ve Bileşik Kırpmalar
Nesnelerin şekillerin içinde nasıl kırpılacağını ve bileşik kırpma maskelerinin nasıl yönetileceğini öğretir. Kırpma maskeleri, grafikleri yıkıcı bir şekilde değiştirmeden görünürlüğü kontrol eder.
Ders 5 • Hizalama, Dağıtma ve Yapıştırma
Hassas düzen için hizalama araçlarını, dağıtma kontrollerini ve yapıştırma seçeneklerini açıklar. Doğru nesne yerleşimi, profesyonel tasarımda tartışılmaz bir gerekliliktir.
Bölüm 6GizleDetayları GizleDetayları GörEfektler, Stiller ve Görünüm
Efektler, Stiller ve Görünüm
Ders 1 • Görünüm Paneli ve Birden Çok Dolgu
Görünüm paneli aracılığıyla tek bir nesne üzerinde birden çok dolgu ve konturun istiflenmesini açıklar. Bu ileri teknik, ekstra katman olmadan karmaşık görsel efektler sağlar.
Ders 2 • Grafik Stilleri ve Stil Panelleri
Nesneler arasında tutarlı görünüm için grafik stillerini kaydetmeyi, uygulamayı ve güncellemeyi öğretir. Stil panelleri, büyük projelerde tekrarlayan biçimlendirme görevlerini hızlandırır.
Ders 3 • Gauss Bulanıklığı ve Filtreler
Affinity Designer'da bulunan Gauss bulanıklığı, hareket bulanıklığı ve diğer canlı filtre efektlerini kapsar. Canlı filtreler, görsel dönüşümler uygularken orijinal nesneyi korur.
Ders 4 • Katman Efektlerine Genel Bakış
Gölgeleri, parlamaları, anahatları ve kabartmaları yıkıcı olmayan katman efektleri olarak tanıtır. Efektler, nesne başına uygulanır ve tasarım süreci boyunca düzenlenebilir kalır.
Bölüm 7GizleDetayları GizleDetayları Görİleri Düzey İllüstrasyon Teknikleri
İleri Düzey İllüstrasyon Teknikleri
Ders 1 • Vektör Gölgelendirme ve Aydınlatma
Gerçekçi derinlik için gradyan tabanlı gölgelendirme, vurgu yerleştirme ve gölge oluşturmayı öğretir. Kontrollü aydınlatma, düz şekilleri inandırıcı üç boyutlu formlara dönüştürür.
Ders 2 • Raster Detay için Piksel Persona
Vektör sanata doku ve detay eklemek için Piksel Persona içinde raster boyamayı tanıtır. Vektör ve raster iş akışlarını birleştirmek, yaratıcı esnekliği en üst düzeye çıkarır.
Ders 3 • Kompozisyon ve Görsel Hiyerarşi
Karmaşık illüstrasyonlara tasarım ilkelerini—kontrast, denge, ritim ve odak noktası—uygular. Güçlü kompozisyon, grafiklerin her ölçekte net bir şekilde iletişim kurmasını sağlar.
Ders 4 • İzometrik ve Izgara Tabanlı Tasarım
İzometrik ızgara kurulumunu, yapıştırmayı ve 3B perspektif düz illüstrasyonlar oluşturmayı kapsar. İzometrik tasarım, teknoloji, oyun ve infografik bağlamlarında yaygın olarak kullanılır.
Ders 5 • Karmaşık Yol ve Eğri Teknikleri
Karmaşık grafikler için ileri düzey düğüm manipülasyonu, yol ofsetleme ve kontur araçlarını inceler. Bu teknikler, detaylı logo işaretleri ve süslemeci illüstrasyon için gereklidir.
Bölüm 8GizleDetayları GizleDetayları GörDışa Aktarma, Çıktı ve Üretim
Dışa Aktarma, Çıktı ve Üretim
Ders 1 • Baskı Üretimi ve PDF Çıktısı
Taşma, kesim işaretleri, renk profili gömme ve baskı için PDF/X standartlarını açıklar. Baskıya hazır dosyalar, matbaa hatalarını önlemek için hassas teknik ayarlar gerektirir.
Ders 2 • Web ve Ekran Dışa Aktarma Ayarları
Dijital ekranlar için optimize edilmiş PNG, SVG, WebP ve PDF dışa aktarma ayarlarını öğretir. Doğru ayarlar, web dağıtımında kalite kaybını ve gereksiz dosya boyutunu önler.
Ders 3 • Dışa Aktarma Persona'sı Derinlemesine İnceleme
Dışa Aktarma Persona'sı arayüzünü, dilim oluşturmayı ve dışa aktarma ayarları yönetimini kapsar. Dışa Aktarma Persona'sı, tüm çıktı görevlerini tek bir yıkıcı olmayan ortamda merkezileştirir.
Ders 4 • Teslim ve İş Birliği İş Akışları
Takım tabanlı üretim için dosya paketleme, not ekleme ve paylaşım uygulamalarını öğretir. Net teslim süreçleri, revizyon döngülerini ve geliştiricilerle yanlış anlaşılmaları azaltır.
Ders 5 • Varlık Yönetimi ve Kütüphaneler
Tasarım öğelerini belgeler arasında depolamak ve yeniden kullanmak için Varlıklar panelini kapsar. Düzenli varlık kütüphaneleri, üretimi hızlandırır ve marka tutarlılığını zorunlu kılar.
Geçerli tamamlama sertifikanız
Bu kurs sizin için:
Adobe Illustrator'dan daha uygun fiyatlı bir araca geçiş yapan grafik tasarımcılar.
Müşterilere logo ve markalama hizmeti sunmak isteyen serbest çalışanlar.
Bağımsız olarak cilalı görsel varlıklar oluşturması gereken pazarlama profesyonelleri.
İşe hazır bir yazılım beceri seti oluşturmak isteyen tasarım programlarındaki öğrenciler.
Dış kaynak kullanmadan kendi marka kimliğini tasarlamak isteyen girişimciler.
Raster uygulamalardan profesyonel vektör çalışmalarına geçmeye hazır hobi amaçlı illüstratörler.
Öğrencilerimiz ne diyor
Dersleriniz mükemmel. Bir yıllık paketi aldım ve sonunda ilgilendiğim çeşitli konuları platform değiştirmek zorunda kalmadan takip etme fırsatım var... yaptığınız her şey için teşekkür ederim, sizi başkalarına da tavsiye ettim...

Derslerin doğrudan konuya odaklanmasını ve bölümleri değiştirebilmemi, ihtiyacım olmayan içerikleri atlayabilmemi seviyorum.

İçeriği ve video sunumu ile transkripsiyon yöntemini seviyorum, bu süreci hızlandırıyor!

Platform hızlı, kullanımı kolay. İçerik çeşitliliği ve tamamlayıcı videolar öğrenmeye çok yardımcı oluyor.

Başlıca yetkinlikler
SSS
Dedika kimdir?
Sertifika Türkiye’de geçerli mi?
Kurslar ücretsiz mi?
Kursların ders yükü nedir?
Kurslar nasıl bir yapıya sahip?
Kurslar nasıl çalışıyor?
Kursların süresi nedir?
Kursların maliyeti veya fiyatı nedir?
Eğitimde uzaktan eğitim (EAD) veya online kurs nedir ve nasıl çalışır?
PDF Kursu




















