
Курс створення 3D-персонажів
Опануйте повний цикл створення 3D-персонажів: від концепції та ліплення до ригінгу та презентації в рушії реального часу. Цей курс охоплює всі етапи, які використовують професіонали у виробництві ігор і фільмів. Створіть персонажа для портфоліо, який продемонструє ваші навички студіям і клієнтам.
Чого ти навчишся:
Ви навчитеся ліпити деталізовану анатомію людини, ретопологізувати високополігональні сітки в активи, готові до використання в іграх, а також запікати й малювати PBR-текстури, які чудово виглядають за будь-якого освітлення. Курс охоплює створення волосся та одягу, ригінг усього тіла, призначення ваги скелета та бленд-шейпи обличчя. Ви також інтегруєте готових персонажів у рушій реального часу, налаштуєте професійне освітлення та створите полірований рендер-турнтейбл для портфоліо. Додаткові модулі охоплюють стилізований дизайн персонажів, створення істот, інструменти на основі ШІ та стратегії розвитку кар'єри.
Як ти навчаєшся на практиці Курс створення 3D-персонажів
Як ти практикуєшся Курс створення 3D-персонажів
Для компаній, які хочуть навчати свою команду
В Dedika для бізнесу курс містить вправи та приклади, адаптовані під ваш бізнес і саме так, як потрібно вашій компанії.
Зміст курсу
8 Розділів • 38 УроківТривалість від 4 до 360 годин (ви вирішуєте)
Розділ 1СховатиСховати деталіДивитися деталіОснови 3D-персонажного мистецтва
Основи 3D-персонажного мистецтва
Урок 1 • Огляд виробничого конвеєра галузі
Описує повний конвеєр створення персонажа від концепту до ігрового рушія. Студенти розуміють результати кожного етапу та те, як відділи передають активи.
Урок 2 • Розуміння 3D-простору та геометрії
Охоплює вершини, ребра, грані, нормалі та системи координат. Формує просторове мислення, необхідне для будь-якого подальшого моделювання.
Урок 3 • Збір референсів і арт-дирекція
Навчає, як знаходити та організовувати візуальні референси для персонажів. Якісні референс-борди безпосередньо покращують анатомічну точність і узгодженість дизайну.
Урок 4 • Інтерфейс програмного забезпечення та навігація
Знайомить із навігацією по в'юпорту, гарячими клавішами та налаштуванням робочого простору. Ефективна навігація зменшує тертя в усіх подальших сесіях моделювання.
Розділ 2СховатиСховати деталіДивитися деталіАнатомія людини для художників персонажів
Анатомія людини для художників персонажів
Урок 1 • Анатомія голови та обличчя
Розбирає структуру черепа, м'язи обличчя та розташування рис. Знання анатомії обличчя є критично важливим для створення виразних і переконливих голів персонажів.
Урок 2 • Скелетна структура та пропорції
Охоплює основні кістки, ключові точки та класичні системи пропорцій. Точне знання скелета запобігає поширеним помилкам пропорцій у скульптингу.
Урок 3 • Анатомія рук і ніг
Детально описує складні кісткові та сухожильні структури рук і ніг. Ці кінцівки є зонами підвищеної уваги, які визначають якість персонажа.
Урок 4 • М'язові групи та поверхнева форма
Розглядає основні групи м'язів і те, як вони формують топологію поверхні. Розуміння місць початку та прикріплення м'язів спрямовує створення переконливих форм.
Розділ 3СховатиСховати деталіДивитися деталіОснови цифрового скульптингу
Основи цифрового скульптингу
Урок 1 • Налаштування програмного забезпечення для скульптингу
Налаштовує пензлі, симетрію та рівні підрозділу для ефективного скульптингу. Правильне налаштування запобігає технічним перешкодам під час творчої роботи.
Урок 2 • Розвиток вторинної та третинної форми
Поступово додає м'язові площини, поверхневі орієнтири та дрібні анатомічні деталі. Цей пошаровий підхід відображає професійну дисципліну скульптингу.
Урок 3 • Скульптинг рук і ніг
Перетворює анатомію рук і ніг на деталізовані скульптурні форми. Завершення кінцівок фіналізує скульптинг всього тіла як результат цього розділу.
Урок 4 • Скульптинг голови та обличчя
Застосовує знання анатомії обличчя для створення скульптури переконливої голови персонажа. Скульптинг голови об'єднує всі попередні уроки з анатомії в одній цілеспрямованій вправі.
Урок 5 • Блокування первинної форми
Встановлює великі форми силуету перед додаванням деталей. Блокування первинних форм забезпечує правильні пропорції до початку тонкої роботи.
Розділ 4СховатиСховати деталіДивитися деталіРетопологія та створення низькополігональної сітки
Ретопологія та створення низькополігональної сітки
Урок 1 • Планування полігонального бюджету та LOD
Знайомить з цільовими показниками кількості полігонів для різних платформ і стратегіями LOD. Обізнаність про бюджет гарантує, що активи відповідають виробничим вимогам із самого початку.
Урок 2 • Ручний робочий процес ретопології
Демонструє ручне розміщення полігонів безпосередньо на поверхні скульптури. Ручна ретопологія дає художникам повний контроль над потоком ребер у критичних суглобах.
Урок 3 • Принципи ретопології та потік ребер
Пояснює, чому топологія важлива для деформації та продуктивності рендеру. Правила потоку ребер, засвоєні тут, керують усіма рішеннями з ретопології в цьому розділі.
Урок 4 • Автоматизовані інструменти ретопології
Охоплює програмне забезпечення для автоматичної ретопології та випадки, коли його слід використовувати замість ручних методів. Розуміння обмежень інструментів допомагає художникам обирати правильний підхід для кожного активу.
Урок 5 • UV-розгортка для персонажів
Навчає стратегії розміщення швів, методам розгортання та оптимізації UV-макету. Чисті UV є передумовою для точного запечення текстур у наступному розділі.
Розділ 5СховатиСховати деталіДивитися деталіЗапечення текстур і PBR-текстурування
Запечення текстур і PBR-текстурування
Урок 1 • Робочий процес запечення та виправлення помилок
Проводить через повне налаштування запечення та усунення поширених артефактів. Запікання без артефактів є необхідним перед початком будь-якої роботи з текстуруванням.
Урок 2 • Основи запечення
Пояснює концепції запечення карт нормалей, оклюзії навколишнього середовища та кривизни. Запечені карти є основою, на якій будується вся подальша робота з текстуруванням.
Урок 3 • Техніки текстурування шкіри
Застосовує принципи PBR спеціально до людської шкіри з підповерхневим розсіюванням. Переконлива шкіра є найбільш ретельно контрольованою текстурою на будь-якому активі персонажа.
Урок 4 • Теорія PBR-матеріалів
Охоплює робочі процеси альбедо, шорсткості, металічності та спектрального відблиску в PBR. Розуміння фізики PBR гарантує, що текстури виглядають правильно за всіх умов освітлення.
Урок 5 • Текстурування одягу та твердих поверхонь
Текстурує поверхні тканини, шкіри та твердих матеріалів на костюмах персонажів. Різноманітність матеріалів у персонажа демонструє повну компетентність у PBR-текстуруванні.
Розділ 6СховатиСховати деталіДивитися деталіСтворення волосся та одягу персонажа
Створення волосся та одягу персонажа
Урок 1 • Грумінг і укладка волосся
Охоплює інструменти грумінгу для формування, об'єднання в пасма та укладки пасом волосся. Навички грумінгу визначають, чи виглядає волосся природним чи штучним у рендерах.
Урок 2 • Аксесуари та навісні елементи з твердих поверхонь
Створює ремені, елементи обладунків, сумки та інші аксесуари персонажа. Аксесуари завершують візуальну розповідь персонажа та перевіряють навички роботи з твердими поверхнями.
Урок 3 • Симуляція та скульптинг тканини
Використовує симуляцію та ручний скульптинг для додавання природних складок тканини. Переконливі складки тканини є ключовим показником якості професійного персонажного мистецтва.
Урок 4 • Основи моделювання одягу
Моделює прилеглий одяг безпосередньо поверх сітки тіла персонажа. Правильна топологія одягу забезпечує чисту деформацію під час анімації.
Урок 5 • Огляд методів створення волосся
Порівнює техніки на основі карток, пасом і симуляції волосся. Вибір правильного методу для цільової платформи є ключовим виробничим рішенням.
Розділ 7СховатиСховати деталіДивитися деталіРігінг і скінінг для анімації
Рігінг і скінінг для анімації
Урок 1 • Створення скелета та розміщення суглобів
Розміщує суглоби в анатомічно правильних позиціях для відображення реальних рухів скелета. Правильне розміщення суглобів є єдиним найважливішим фактором якості rig-а.
Урок 2 • Лицьовий рігінг і бленд-шейпи
Створює цільові форми бленд-шейпів та елементи керування обличчям для виразної анімації. Лицьовий рігінг забезпечує емоційну гру, яка оживляє персонажів.
Урок 3 • Пряма та інверсна кінематика
Пояснює системи FK та IK і випадки, коли кожна з них доречна для рігів персонажів. Поєднання FK та IK дає аніматорам гнучкість, необхідну для складних рухів.
Урок 4 • Налаштування контрольного ріга та деформерів
Створює зручні для аніматора контролі та коригувальні деформери на скелеті. Добре організований керувальний риг пришвидшує анімацію та зменшує технічні помилки.
Урок 5 • Малювання ваг шкіри
Фарбує ваги вершин, щоб визначити, як кожен суглоб впливає на сітку. Плавна деформація без артефактів повністю залежить від точного малювання ваг.
Розділ 8СховатиСховати деталіДивитися деталіІнтеграція в рушій реального часу та презентація
Інтеграція в рушій реального часу та презентація
Урок 1 • Техніки оптимізації продуктивності
Застосовує LOD, текстурні атласи та зменшення кількості викликів малювання для продуктивності під час виконання. Навички оптимізації необхідні для персонажів, які розгортаються в релізних продуктах.
Урок 2 • Експорт активів для рушіїв реального часу
Охоплює налаштування експорту FBX, glTF і текстур для сумісності з рушієм. Правильний експорт запобігає втраті даних матеріалів та риг-а під час імпорту в рушій.
Урок 3 • Налаштування матеріалів у рушії
Відтворює PBR-матеріали за допомогою рідного редактора матеріалів рушія. Налаштування матеріалів на стороні рушія гарантує правильну реакцію текстур на освітлення в реальному часі.
Урок 4 • Презентація портфоліо та рендер на турнтейблі
Створює анімацію турнтейбла та б'юті-рендери для подання в портфоліо. Відшліфована презентація є кінцевим результатом, який демонструє повне володіння конвеєром.
Урок 5 • Освітлення персонажів у реальному часі
Налаштовує схеми ключового, заповнюючого та контрового світла для демонстрації матеріалів персонажа. Знання освітлення відрізняє професійні рендери портфоліо від аматорських скріншотів.
Ваш дійсний сертифікат про закінчення
Цей курс для вас:
Початківці ігрові художники: прагнуть потрапити в індустрію з сильним портфоліо.
3D-моделювальники-аматори: готові перейти від базових об'єктів до повноцінних персонажів.
Ілюстратори та концепт-художники: хочуть перенести свої дизайни в тривимірні активи.
Студенти анімації: шукають практичні навички ригінгу та деформації для роботи з персонажами.
Ті, хто змінює кар'єру: переходять в ігри чи кіно з інших творчих галузей.
Розробники інді-ігор: потребують створювати власних персонажів без залучення сторонніх виконавців.
Що кажуть наші учні
Ваші уроки ідеальні. Я придбав річний пакет і, нарешті, маю можливість вивчати різні теми, які мене цікавлять, не переходячи на іншу платформу... дякую за все, що ви робите, я вже рекомендував вас іншим людям...

Мені подобається, як уроки йдуть прямо до суті і як я можу переключатися між розділами та пропускати контент, який мені не потрібен.

Мені подобається контент і спосіб подачі та транскрипції відео, що прискорює процес!

Платформа швидка, проста у використанні. Різноманітність контенту та додаткові відео дуже допомагають у навчанні.

Головні програми підвищення кваліфікації
Поширені запитання
Хто така Dedika?
Чи дійсний сертифікат в Україна?
Чи курси безкоштовні?
Яке навчальне навантаження на курсах?
Які курси за структурою?
Як працюють курси?
Яка тривалість курсів?
Яка вартість або ціна курсів?
Що таке дистанційний або онлайн-курс і як він працює?
PDF-курс




















