
Formation de consultant en scénarisation
Transformez votre passion pour la narration en une carrière professionnelle de consultant en scénario. Ce cours vous donne les outils d'analyse, les connaissances de l'industrie et les compétences en communication nécessaires pour évaluer des scénarios à tous les niveaux — de la structure et des personnages à la viabilité commerciale. Que vous fassiez votre entrée dans le milieu ou que vous cherchiez à progresser, il s'agit de la formation que l'industrie ne donne pas gratuitement.
Ce que vous allez apprendre:
Vous apprendrez à analyser des scénarios aux niveaux de la structure, des personnages et des scènes à l'aide de cadres reconnus dans l'industrie du cinéma et de la télévision. Vous maîtriserez les formats professionnels de couverture utilisés par les sociétés de production, les agences et les plateformes de diffusion en continu. Vous développerez les compétences en communication nécessaires pour offrir une rétroaction que les scénaristes respectent et mettent en pratique. Vous acquerrez une connaissance du marché pour évaluer les scénarios en fonction des attentes réelles des acheteurs et des critères commerciaux. Vous apprendrez également à bâtir une pratique de consultation, à établir vos tarifs, à attirer des clients et à gérer des relations professionnelles à long terme.
Comment vous étudiez de façon pratique Formation de consultant en scénarisation
Comment vous pratiquez Formation de consultant en scénarisation
Pour vous, entreprise, qui souhaitez former votre équipe
Avec Dedika pour entreprises, le cours inclut des exercices et des exemples adaptés à votre propre entreprise et à ses besoins spécifiques.
Contenu du cours
8 Chapitres • 38 LeçonsDurée entre 4 et 360 heures (vous décidez)
Chapitre 1MasquerCacher les détailsVoir les détailsFondements du conseil en scénario
Fondements du conseil en scénario
Leçon 1 • L'écosystème du développement de scénario
Cartographie le cycle de vie complet d'un scénario, du pitch à la production. Positionne les points de contact du conseiller ou de la conseillère dans ce cycle.
Leçon 2 • Éthique professionnelle et confidentialité
Établit les normes éthiques régissant le traitement des scénarios et les relations avec la clientèle. Prévenez les erreurs professionnelles courantes dès le début de la pratique.
Leçon 3 • Compétences de base et état d'esprit
Identifie les compétences analytiques, créatives et interpersonnelles requises. Définit la double obligation du conseiller ou de la conseillère envers le savoir-faire et la viabilité commerciale.
Leçon 4 • Définir le rôle du conseiller ou de la conseillère en scénario
Clarifie la fonction du conseiller ou de la conseillère par rapport aux autres rôles de développement. Établit l'identité professionnelle et fixe les attentes pour le cours.
Chapitre 2MasquerCacher les détailsVoir les détailsMaîtrise de la structure narrative
Maîtrise de la structure narrative
Leçon 1 • Modèles structurels alternatifs
Examine les cadres en cinq actes, par séquences et non linéaires utilisés dans les œuvres de prestige et indépendantes. Élargit le vocabulaire diagnostique du consultant au-delà des modèles classiques.
Leçon 2 • Conventions et attentes des genres
Cartographie les normes structurelles propres aux grands genres, dont le thriller, la comédie et le drame. Permet aux consultants d'évaluer les scénarios par rapport à des références propres à chaque genre.
Leçon 3 • Prémisse, thème et question centrale
Enseigne comment extraire et évaluer l'idée directrice d'un scénario. Relie la clarté thématique à la cohérence structurelle et à l'engagement du public.
Leçon 4 • Architecture classique en trois actes
Examine l'exposition, la confrontation et la résolution comme l'épine dorsale de la plupart des scénarios commerciaux. Fournit une base de référence pour l'analyse structurelle.
Leçon 5 • Diagnostic des défaillances structurelles
Propose une méthode systématique pour localiser et nommer les défauts structurels. Traduit le diagnostic en priorités de révision exploitables.
Chapitre 3MasquerCacher les détailsVoir les détailsAnalyse et développement des personnages
Analyse et développement des personnages
Leçon 1 • Voix, dialogue et caractérisation
Évalue comment le dialogue révèle le personnage et fait avancer l'histoire simultanément. Identifie les échecs courants du dialogue et leurs correctifs.
Leçon 2 • Antagoniste et forces d'opposition
Examine comment l'opposition crée une pression dramatique et révèle le personnage du protagoniste. Couvre les antagonistes humains, les forces systémiques et le conflit interne.
Leçon 3 • Conception et fonction du protagoniste
Analyse ce qui rend un protagoniste captivant, actif et digne de l'attention du public. Relie la conception du protagoniste au moteur global de l'histoire.
Leçon 4 • Arc du personnage et transformation
Enseigne comment évaluer la crédibilité et l'exhaustivité du changement d'un personnage. Relie l'arc au thème et aux points de tournant structurels.
Leçon 5 • Architecture de la distribution secondaire
Évalue les rôles de l'ensemble pour leur fonction narrative et leur caractère distinctif. Prévenez la redondance et assurez-vous que chaque personnage mérite son temps d'écran.
Chapitre 4MasquerCacher les détailsVoir les détailsAnalyse du savoir-faire au niveau de la scène
Analyse du savoir-faire au niveau de la scène
Leçon 1 • Mécanismes du conflit et de la tension
Examine comment le conflit opère au niveau de la scène pour maintenir l'engagement. Distingue la tension productive du drame fabriqué.
Leçon 2 • Anatomie et but de la scène
Définit ce que chaque scène doit accomplir en termes de conflit, d'information et d'élan. Fournit une liste de vérification pour l'évaluation au niveau de la scène.
Leçon 3 • Narration visuelle et axes d'action
Évalue comment les axes d'action communiquent l'histoire visuellement et efficacement. Aborde la surenchère d'écriture, le manque d'écriture et l'intrusion des indications de caméra.
Leçon 4 • Rythme et économie de la scène
Enseigne comment identifier les scènes qui sont trop longues, qui commencent tard ou qui se terminent tôt. Relie l'économie de la scène au rythme général du scénario.
Chapitre 5MasquerCacher les détailsVoir les détailsRédaction de couverture et de rapports de scénario
Rédaction de couverture et de rapports de scénario
Leçon 1 • Calibrer les recommandations
Enseigne comment prendre des décisions défendables de refus, d'examen et de recommandation. Aligne les recommandations sur les objectifs du client et le contexte du marché.
Leçon 2 • Rédaction de commentaires analytiques
Développe l'aptitude à rédiger des commentaires équilibrés et fondés sur des preuves. Relie des exemples textuels spécifiques à des conclusions évaluatives plus larges.
Leçon 3 • Rapports du consultant vs couverture
Distingue le rapport plus approfondi du consultant de la couverture standard du lecteur. Couvre les formats étendus utilisés pour les notes de développement et les briefs de réécriture.
Leçon 4 • Rédaction du synopsis
Enseigne la rédaction de synopsis concis et complets (incluant les dénouements) qui répondent aux besoins du lecteur. Distingue le synopsis du pitch et du dépouillement scène par scène.
Leçon 5 • Format et composants de la couverture
Décompose le document de couverture standard en ses éléments requis. Établit les normes de formatage utilisées dans les sociétés de production et les agences.
Chapitre 6MasquerCacher les détailsVoir les détailsOffrir une rétroaction aux auteurs et autrices
Offrir une rétroaction aux auteurs et autrices
Leçon 1 • Poser des questions de diagnostic
Enseigne les techniques de questionnement socratique qui aident les auteurs et autrices à découvrir les solutions par eux-mêmes. Fait passer le consultant du rôle de prescripteur à celui de facilitateur.
Leçon 2 • Structurer une séance de rétroaction
Fournit un cadre de séance qui passe de la vue d'ensemble aux détails. Empêche les consultants de submerger les auteurs et autrices avec une critique non structurée.
Leçon 3 • Gérer les situations de rétroaction difficiles
Prépare les consultants aux auteurs et autrices récalcitrants, aux différends sur la portée et aux séances chargées d'émotion. Fournit des outils de désescalade et d'établissement de limites.
Leçon 4 • Psychologie de la rétroaction créative
Examine comment les auteurs et autrices reçoivent la critique et ce qui déclenche des réactions défensives. Équipe les consultants pour cadrer la rétroaction afin d'obtenir une réceptivité maximale.
Leçon 5 • Modes de rétroaction écrite vs verbale
Compare les forces et les risques des notes écrites par rapport aux séances en direct. Guide les consultants dans le choix et la combinaison des modes de prestation.
Chapitre 7MasquerCacher les détailsVoir les détailsConnaissance du marché et viabilité commerciale
Connaissance du marché et viabilité commerciale
Leçon 1 • Faisabilité budgétaire et de production
Présente les indicateurs au niveau du scénario du coût et de la complexité de la production. Permet aux consultants de signaler les écarts budgétaires entre le scénario et le marché visé.
Leçon 2 • Comprendre le paysage des acheteurs
Cartographie l'éventail des acheteurs, y compris les studios, les plateformes de diffusion en continu et les financiers indépendants. Relie le type d'acheteur aux exigences du scénario et aux attentes en matière de ton.
Leçon 3 • Sensibilisation aux tendances sans suivre la mode
Enseigne aux consultants à contextualiser les scénarios dans les tendances du marché sans y accorder trop d'importance. Équilibre la pertinence actuelle avec le savoir-faire intemporel.
Leçon 4 • Ciblage de l'auditoire et des données démographiques
Examine comment l'auditoire cible façonne les exigences du scénario et le potentiel de marketing. Relie la clarté démographique à la probabilité d'obtenir le feu vert.
Leçon 5 • Évaluation de la logline et du concept fort
Enseigne comment évaluer la prémisse commercialisable d'un scénario et son potentiel de pitch. Relie la force du concept à la notation de la viabilité commerciale.
Chapitre 8MasquerCacher les détailsVoir les détailsBâtir une pratique de consultant
Bâtir une pratique de consultant
Leçon 1 • Tarification, forfaits et contrats
Couvre les stratégies d'établissement des tarifs, la conception de forfaits de services et les éléments essentiels du contrat. Prévient la sous-tarification et les différends sur la portée grâce à des ententes claires.
Leçon 2 • Gérer les relations avec la clientèle
Couvre la cadence de communication, la gestion des attentes et la fidélisation à long terme. Établit les habitudes qui transforment les clients ponctuels en clients réguliers.
Leçon 3 • Définir votre créneau de consultation
Guide les consultants dans l'identification de leur spécialisation la plus forte en matière de genre, de format ou de type de client. Positionne la clarté du créneau comme un avantage concurrentiel.
Leçon 4 • Développement professionnel et maintien à jour
Établit des habitudes d'apprentissage continu et d'engagement dans l'industrie. Assure que les consultants restent crédibles et compétitifs au fil du temps.
Leçon 5 • Bâtir un pipeline de clients
Enseigne des stratégies de prospection, de référencement et de plateforme pour attirer des clients réguliers. Relie les tactiques de visibilité à une croissance durable de la pratique.
Votre certificat valide de réussite
Ce cours est pour vous :
Scénaristes : prêts à monétiser leur expertise en écriture de scénario au-delà de leurs propres projets.
Réviseurs d'histoires : cherchant des cadres formels pour étayer leurs intuitions existantes.
Gestionnaires littéraires : souhaitant approfondir leurs compétences en analyse de scénarios pour le développement de clients.
Diplômés d'écoles de cinéma : à la recherche d'une porte d'entrée viable dans l'industrie au-delà de la réalisation.
Lecteurs de scénarios passionnés : désireux de transformer un sérieux passe-temps en un service professionnel.
Personnes en réorientation de carrière : apportant une expérience en édition ou en édition à l'industrie de l'écran.
Ce que nos apprenants disent
Vos cours sont parfaits. J'ai acheté le forfait d'un an et j'ai enfin l'opportunité de suivre divers sujets qui m'intéressent sans avoir à changer de plateforme... je vous remercie pour tout ce que vous faites, je vous ai déjà recommandés à d'autres personnes...

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La plateforme est rapide, simple à utiliser. La diversité du contenu et les vidéos complémentaires aident beaucoup dans l'apprentissage.

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