Formation de scénographe

Leçon 1 • Lire un scénario pour la conception

Enseigne l'analyse systématique du scénario pour extraire les exigences spatiales, temporelles et tonales. Cette compétence oriente toutes les décisions de conception ultérieures dans une production.

Leçon 2 • Histoire de la conception de décors

Retrace la conception de décors, du théâtre antique au cinéma contemporain et à la production numérique. Le contexte historique éclaire les choix esthétiques et les conventions professionnelles.

Leçon 3 • Introduction au flux de travail en conception

Décrit l'ensemble du processus de conception, du concept au démontage, y compris les livrables clés à chaque étape. Les étudiants établissent une chronologie de production et comprennent les dépendances entre les jalons.

Leçon 4 • Vocabulaire et concepts de base

Présente la terminologie essentielle utilisée sur le plateau et dans les documents de conception. Une utilisation précise de la langue est fondamentale pour tout travail technique et créatif ultérieur.

Leçon 1 • Développer un concept de conception

Guide les étudiants de la recherche brute à un concept de conception unifié avec un énoncé thématique clair. Le concept ancre toutes les décisions spatiales et décoratives tout au long de la production.

Leçon 2 • Créer des tableaux d'ambiance et des livres d'images

Couvre la sélection, la conservation et la disposition des références visuelles en outils de présentation convaincants. Les tableaux d'ambiance communiquent le ton et la palette aux réalisateurs et aux collaborateurs.

Leçon 3 • Théorie des couleurs pour la conception de décors

Applique les principes de la théorie des couleurs spécifiquement aux environnements tridimensionnels et à l'interaction avec l'éclairage. Les étudiants sélectionnent des palettes qui renforcent la narration et la psychologie des personnages.

Leçon 4 • Recherche sur les époques et les genres

Se concentre sur la représentation précise des périodes historiques et des conventions de genre à travers la culture matérielle. La précision et la stylisation sont équilibrées en fonction du budget et des besoins narratifs.

Leçon 1 • Plans au sol et élévations

Enseigne la construction de plans au sol et d'élévations de murs précis à partir des données du scénario et du concept. Ces dessins sont le principal outil de communication entre le concepteur et le constructeur.

Leçon 2 • Assemblage du dossier de dessins

Guide les étudiants dans la compilation d'un dossier de dessins complet et organisé, prêt pour l'équipe de construction. Un assemblage approprié du dossier réduit les erreurs et les problèmes de communication lors de la construction.

Leçon 3 • Dessins en coupe et détails

Couvre les dessins en coupe et les dessins de détail à grande échelle pour les éléments de décor complexes. Les dessins de détail assurent une fabrication précise des pièces sur mesure.

Leçon 4 • Introduction au logiciel de CAO

Présente les outils de CAO standard de l'industrie pour produire des dessins de décors numériques précis. Le dessin numérique accélère les révisions et s'intègre aux flux de travail de modélisation 3D.

Leçon 1 • Test spatial et itération

Utilise des maquettes pour tester les mouvements des acteurs, les lignes de vue et les angles de caméra avant de s'engager dans la construction. L'itération à l'étape de la maquette évite des modifications coûteuses pendant la construction.

Leçon 2 • Matériaux et outils de maquettage

Passe en revue les matériaux, adhésifs et outils manuels utilisés dans la fabrication de maquettes de décors professionnelles. Le choix des matériaux affecte la précision, la durabilité et la qualité de présentation de la maquette.

Leçon 3 • Modélisation 3D numérique pour les décors

Présente un logiciel de modélisation 3D pour construire des environnements de décors virtuels pour la visualisation et la révision. Les modèles numériques permettent une itération rapide et un placement virtuel de la caméra.

Leçon 4 • Construire une maquette blanche

Couvre la construction d'une maquette architecturale non peinte pour étudier la masse et la circulation spatiale. Les maquettes blanches permettent aux réalisateurs et aux directeurs de la photographie d'évaluer l'espace sans distraction colorée.

Leçon 1 • Matériaux de surface et finitions

Passe en revue les matériaux utilisés pour les planchers, les murs et les plafonds, y compris leurs propriétés pour la caméra et l'éclairage. Les choix de matériaux affectent directement la qualité visuelle capturée à l'écran ou sur scène.

Leçon 2 • Systèmes structurels pour les décors

Couvre les systèmes d'ossature, d'entretoisement et de support utilisés pour construire des structures de décors sûres et stables. La connaissance structurelle permet aux concepteurs de spécifier des constructions qui répondent aux normes de sécurité.

Leçon 3 • Supervision de la construction et contrôle de la qualité

Enseigne le rôle du concepteur dans la supervision des constructions, la réalisation d'inspections sur place et l'approbation des travaux terminés. Une supervision efficace garantit que le décor construit correspond à l'intention de conception approuvée.

Leçon 4 • Éléments pratiques et gréage

Couvre l'installation d'éclairages pratiques, de portes fonctionnelles et d'éléments gréés dans la construction du décor. Les éléments pratiques ajoutent du réalisme et doivent être coordonnés avec les départements électrique et machiniste.

Leçon 1 • Superposition et composition dans l'habillage

Applique les principes de composition visuelle à l'agencement des meubles, des objets et des textiles. Un habillage en couches crée de la profondeur, raconte des histoires de personnages et guide le regard du spectateur.

Leçon 2 • Rôles du décorateur et de l'habilleur

Définit la relation de travail entre le chef décorateur, le décorateur et l'habilleur de plateau. Des limites de rôle claires évitent les doublons et assurent une exécution visuelle cohérente.

Leçon 3 • Trouver du mobilier et des accessoires

Couvre les maisons de location, les marchés aux enchères, la fabrication d'accessoires et l'approvisionnement en ligne pour l'habillage de décors. Un approvisionnement efficace équilibre la qualité visuelle, l'authenticité et les contraintes budgétaires.

Leçon 4 • Habillage pour la caméra et l'éclairage

Adapte les choix d'habillage aux exigences spécifiques des objectifs de caméra, des angles et des configurations d'éclairage. La collaboration avec le directeur de la photographie garantit que l'habillage est correctement rendu à l'écran.

Leçon 1 • Suivi des dépenses et rapports

Établit des systèmes pour suivre les dépenses, traiter les bons de commande et faire rapport aux producteurs. Des rapports financiers transparents établissent la confiance et évitent les surprises budgétaires.

Leçon 2 • Ingénierie de la valeur et économies de coûts

Enseigne des stratégies pour maintenir la qualité de conception tout en réduisant les coûts grâce à des choix judicieux de matériaux et de méthodes. L'ingénierie de la valeur est une compétence professionnelle de base dans les productions aux budgets serrés.

Leçon 3 • Planification du département artistique

Couvre la création de calendriers du département artistique alignés sur le calendrier de tournage de la production. Une planification appropriée garantit que les décors sont prêts avant l'arrivée de la caméra.

Leçon 4 • Estimation et soumission

Enseigne les méthodes d'estimation des coûts de construction, de sollicitation de soumissions d'entrepreneurs et d'évaluation des devis. Une estimation précise évite les dépassements de budget et soutient la confiance du producteur.

Leçon 1 • Concevoir pour des productions complexes

Aborde les productions à décors multiples, les hybrides lieu-studio et les défis de conception à grande échelle. Les étudiants développent des stratégies pour gérer la cohérence de la conception dans des environnements diversifiés.

Leçon 2 • Concevoir pour différents médiums

Compare les exigences de conception pour le théâtre, le cinéma, la télévision, la publicité et les événements en direct. Chaque médium impose des contraintes spatiales, techniques et budgétaires uniques.

Leçon 3 • Constituer un portfolio professionnel

Guide la sélection, la présentation et la publication numérique d'un portfolio de conception de décors à usage professionnel. Un portfolio solide est le principal outil pour obtenir un emploi dans l'industrie.

Leçon 4 • Projet de synthèse en conception

Les étudiants réalisent un dossier de conception complet pour un scénario assigné, du concept aux dessins techniques. Le projet de synthèse intègre toutes les compétences du cours en un seul livrable évalué.